Величайший американский композитор Гершвин George, jonka elämäkerta on täynnä ennennäkemättömiä lähtöä ja äkillisiä käännöksiä, ilmentää amerikkalaisen unelman elämässään. Hän saavutti kaiken itse, löytää tiensä, saavuttaa uskomattomia korkeuksia ja maailmankuulua.
26 сентября 1898 года в семье русских эмигрантов juutalaisesta syntymästä Brooklynissa syntyi poika - Jacob Gershowitz. Perhe ei ollut rikas, siinä Jakobin lisäksi oli kolme lasta, he asuivat pienessä huoneistossa puutalossa. Hän oli sietämätön lapsi, jatkuvasti ilkikasta ja ei opiskellut hyvin koulussa. Aluksi hänen äitinsä toivoi voivansa tulla opettajaksi, mutta myöhemmin ilmoitti hänet kauppakorkeakouluun, vaikka George ei myöskään työskennellyt siellä.
Poika kiehtoi musiikkia lapsuudesta asti.Jopa luistellessaan hän saattoi jäätyä paikalleen, kun hän kuuli kauniin melodian. Ennen kaikkea jazz houkutteli häntä, mutta hän piti myös klassisesta musiikista. Kerran Max Rosenzweig esiintyi koulussa: hän soitti A. Dvořákin viulua "Humorescu". Musiikki valloitti tulevan säveltäjän. Hän odotti viulistia kauan konsertin jälkeen ja meni odottamatta kotiinsa. Myöhemmin heistä tuli ystäviä, ja Max avasi musiikkimaailman Georgeille. Rosenzweigin talossa hän kuunteli musiikkia ja oppi soittamaan pianoa korvalla.
Vanhemmat olivat iloisia saadessaan tietää heidän poikansakiinnostus elämään oli voimakasta ja selkeä kyky. He ottivat hänet mukaan musiikkikouluun, mutta systemaattiset opinnot, solfedio ja asteikot eivät pitäneet Georgeista kovasti. Hän ei koskaan saanut musiikillista koulutusta. Mutta silti maailmaan ilmestyi uusi alkuperäinen muusikko - Gershwin George, jonka elämäkerta oli nyt erottamattomasti yhteydessä luovuuteen. Ainoastaan Charles Hambitzer onnistui löytämään yhteisen kielen nuoren miehen kanssa. Hän antoi hänelle pianotunteja ja suositteli harmonian ja orkesterin asiantuntijoita.
17-vuotiaana Gershwin oli oppinut musikaalin perusteetlukutaito, oppi soittamaan kunnollisesti pianoa ja alkoi säveltää omia teoksiaan. Hän opiskeli klassisia teoksia melko ahkerasti, mutta populaarimusiikki houkutteli häntä.
Vuodesta 1915 lähtien hän alkoi ansaita rahaa luovuuden kautta: hän soittaa ravintoloissa, seuraa ja vähitellen kirjoittaa omaa musiikkiaan, lähinnä pieniä sävellyksiä ja kappaleita.
Myöhemmin hänestä tuli säveltäjä musikaaleille,tässä hän saavuttaa todelliset korkeudet. Hänen työnsä alkoi samaan aikaan jazzin kasvavan suosion kanssa, ja Gershwin vaikutti tähän suuntaan erittäin hyvin. Hän luo suuren määrän sävellyksiä, jotka vaativat esiintyjää improvisoimaan.
Uusi luova vaihe oli yhteistyö veljensä kanssa, joka työskenteli salanimellä Arthur Francis, ja kirjoitti libreton. Kymmenen vuoden ajan tämä luova unioni on tuottanut yli 20 musikaalia Broadwaylle ja Hollywoodille.
Vuonna 1918 Gershwin muuttuu ammattimaiseksisäveltäjä. Hänen ei enää tarvitse antaa oppitunteja ja ansaita rahaa orkestereissa. Hän kirjoittaa nyt musiikkia Broadwayn musikaaleihin. Hän kirjoitti 10 musikaalia vuodessa, ja jotkut kappaleet olivat saamassa suosiota, kuten Swanee.
Vuonna 1922 todellinen hitti ilmestyi Broadwaylle:ooppera Sininen maanantai, luonut Gershwin George. Muusikon elämäkerta on harppaus - hänet kutsutaan työskentelemään Paul Whitemanin jazzorkesteriin. George Gershwin kukoistaa tässä yhteistyössä, ja hänen rapsodiastaan - Rhapsody in Blue - tulee tämän ajan kuuluisa teos.
Vuonna 1924 George Gershwinin työ saavuttaa kypsyyden. Hän kirjoittaa musikaalin Lady, Be Good, joka on saamassa todellista mainetta. Rakastettua miestä sävellystä pidetään 1900-luvun parhaana rakkausballadina.
George Gershwinin musiikki on imeytynyt sinfonisen klassikon, modernin mustan musiikin, kansanmotiivien aiheisiin. Säveltäjän tyyli erottuu alkuperäisestä melodiasta, terävistä rytmeistä ja ilmaisusta.
Yhteensä Gershwin kirjoitti eniten yli 30 musikaaliajoista tunnetuimpia ovat: Voi Kay! (1926), Hauskat kasvot (1927), Strike Up The Band (1927/30), Of The You I Sing (1931). Show You The I Sing (1931) oli erittäin suosittu, josta Gershwin ja hänen kollegansa saivat Pulitzer-palkinnon. Tämä oli kaikkien aikojen ensimmäinen palkinto musiikkituotannolle.
Tunnetuin ja merkittävin sävellysGershwin on ooppera "Porgy and Bess". Kuuluisa teos on kirjoitettu vuonna 1935 D. Haywardin näytelmän perusteella neekeri Romeosta ja Juliasta. Muusikko oli hyvin vaikuttunut tekstistä, ja hän päätti kirjoittajan suostumuksella laittaa sen musiikkiin. Idea syntyi jo vuonna 1926, mutta George aloitti työnsä suoraan vuonna 1933. Hän on yhteydessä kirjailijaan, vierailee näyttämöllä, kuuntelee paljon kansanmusiikkia. Säveltäjä työskenteli oopperan parissa 20 kuukautta, työ oli intensiivistä, Gershwin jopa lähti New Yorkista ja asui melkein vuoden pienessä kalastajakylässä Etelä-Carolinassa.
Työ oli sen arvoista:Gershwin onnistui säveltämään todellisen mestariteoksen. Teos osoitti Gershwinille maailman uudistajan. Alun perin hän kutoo kansanmotiiveja jazz-improvisaatioilla ja sinfonisilla melodioilla. Ensi-ilta tapahtui vuonna 1935 ja oli hämmästyttävä menestys, mutta todellinen maine tuli teokseen tekijän kuoleman jälkeen. Ooppera on käynyt läpi satoja esityksiä ja noussut maailmanmusiikin kultaiseen rahastoon.
Boheemisen elämäntavan ideatuli George Gershwin, jonka elämäkerta on täynnä tapaamisia naisten ja vapauden kanssa. Hän oli todellinen Casanova. Hänen romanssejaan kauneimpien naisten kanssa ei voida lukea.
Huoleton elämä ja raskas työ oopperassa rikkoivat säveltäjän terveyden. Hän kuoli aivokasvaimeen vuonna 1937 39-vuotiaana.
Gershwinin perintöä ei voida yliarvioida, hänestä tuli 1900-luvun klassikko, hänen musiikkinsa kuuluu edelleen, levyt julkaistaan. Suurimmat esiintyjät pitävät kunnia soittaa säveltäjän teoksia.
