Monet muistavat upean lasten sadun “Sininenlintu. " Se, mitä lapsille pidetään satuina, kirjoitettiin kuitenkin vertauksena aikuisille. Sen kirjoittaja oli kuuluisa belgialainen kirjailija Maurice Meterlink. Sinilinnun lisäksi hänelle kuului monia muita mielenkiintoisia teoksia. Symbolisin heidän joukossaan on näyte Sokea.
Kirjailija syntyi belgialaisen notaarin perheeseen elokuussa 1862. Perheessä oli tapana puhua ranskaa, minkä vuoksi kirjoittaja kirjoitti tulevaisuudessa suurimman osan teoksistaan tällä kielellä.
Kun poika oli neljätoista, hänenlähetettiin opiskelemaan jesuiittaopistoon. Opiskelu auttoi kehittämään Meterlinkin halua harjoittaa kirjallisuutta, ja toisaalta muodosti kirjailijan kovan pappisvastaisen kannan.
Opiskelun jälkeen nuori mies alkoi opiskellaoikeuskäytäntöä. Vapaa-ajallaan hän kirjoitti runoutta ja proosaa. Huolimatta siitä, että hänen isänsä vaati asianajajan uraa, hän auttoi nuorta miestä julkaisemaan ensimmäisen runokokoelman Orangery. Vuotta myöhemmin hän julkaisee näytelmän “La Princesse Maleine” ja keskittyy edelleen Maurice Meterlinkin näytelmien kirjoittamiseen.
“Sokea”, “Ei pyydetty”, “Peleat ja Milisanda” -Seuraavat kirjailijan kuuluisat näytelmät He kunnioittivat tekijäänsä paitsi Belgiassa ja Ranskassa, myös kaikkialla maailmassa. Tämän ajanjakson töitä pidetään menestyneimmin. Tämä johtuu tosiasiasta, että myöhempinä vuosina kirjailija vie sinut symbolismista, hänen myöhemmissä näytelmissään on liian paljon mystiikkaa.
Vuonna 1909 näytelmä Sininenlintu". Ja kaksi vuotta myöhemmin Maurice Maeterlink sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon. Sokeat miehet, Sinilintu, Peleas ja Milisanda sekä useat muut kuuluisat kirjoittajan näytelmät auttoivat kirjailijaa voittamaan tämän arvostetun palkinnon.
Ensimmäisen maailmansodan alkaessa Maeterlink alkoi koskea sodan teemaa teoksessaan ("Stilmondin burgomaster").
20-luvulla kirjailija kiinnostui yhä enemmän okkultismista, kun taas tämän ajan teokset ovat täynnä raamatullisia motiiveja. Vähitellen Maeterlink kirjoittaa lisää esseitä näytelmien sijaan.
Kun kirjailija täytti 50 vuotta, Belgian kuningas Albert I myönsi hänelle kreivin arvon.
Toisen maailmansodan alusta lähtien kirjailija muutti Yhdysvaltoihin, mutta vuonna 1947 hän palasi Eurooppaan. Kaksi vuotta myöhemmin Maurice Maeterlinck kuoli Nizzassa sydänkohtauksen vuoksi.
1800-luvun puolivälistä kirkosta tulimenettää vaikutusvaltaa yhteiskuntaan. Tämä johtui epätoivoisista yrityksistä ylläpitää tieteen ja kulttuurin hallintaa. Suurin osa tiedemiehistä ja taiteilijoista oli uskovia, mutta kirkon aktiivisten yrityksiin puuttua röyhkeästi heidän työhönsä antiklerikaalinen mieliala kasvoi heidän keskuudessaan.
Opiskellessaan jesuiittaopistossa hänestä tuliMaurice Maeterlinck suhtautuu kielteisesti moniin kirkon ideoihin. Sokeat miehet (näytelmä) on kirjoitettu tekijän havaintojen vaikutuksesta kirkon vaikutusvallan menettämiseen yhteiskunnassa. Maeterlinck uskoi, että kirkko oli jo liian "vanha" johtaakseen, mutta ellei sitä korvattu toisella instituutiolla, yhteiskunta oli tuomittu.
Vuonna 1890 tämä näytelmä julkaistiin ja jo sen jälkeenvuosi järjestettiin "Taideteatterissa" Paul Faure. Se käännettiin venäjäksi vain neljä koodia julkaisemisen jälkeen. Ja vuonna 1904 yhdessä Moskovan teattereista se lavastettiin yhdessä useiden muiden Maeterlinckin lyhytnäytelmien kanssa.
Hän teki yhden näytelmän päähenkilöistä hiljaakuollut pappi Maeterlinck. Hänen ruumiinsa ympäröivät sokeat ihmiset luonnehtivat häntä koko näytelmän ajan, tehden selväksi kuinka tärkeä hän oli heidän elämässään.
Toinen tärkeä sankari on lapsi - hullujen sokeiden lapsi. Hän on ainoa, joka pystyy näkemään, mutta niin nuoren iän vuoksi hän ei vielä voi tulla oppaaksi muille.
Nuori sokea - kaunis nuori tyttö, aikuinenalueella, jolla on viehättävä luonto, mutta myöhemmin kadonnut. Loukkaantumisestaan huolimatta hän rakastaa edelleen kauneutta. Tyttö on viehättävä, ja huolimatta siitä, että kaikki ympäröivät miehet ovat sokeita, he kaikki tuntevat häntä. Vaikka hän ei näe mitään, hänen silmänsä ovat edelleen elossa ja asianmukaisella hoidolla, hän voi pian nähdä.
Vanhin sokea nainen on myös järkevin. Vanhin sokea mies on myös järkevä.
Kolme sokeana syntynyttä miestä on enitenvalitettavat sankarit. Heillä ei ole muistoja maailman kauneudesta, koska he eivät ole koskaan nähneet sitä. He paheksuvat jatkuvasti ja kritisoivat muita. Sokeasyntyiset valittavat, että pappi ei puhunut heille, mutta myöhemmin käy ilmi, että he itse eivät ole tuskallisen innokkaita kuuntelemaan häntä.
Kolme vanhaa sokeaa naista, toisin kuin nuori sokea nainen, ovat täysin passiivisia. He antautuivat kohtalostaan. Mitä tapahtuu, hän jatkaa rukoilemista.
Näytelmässä on myös kaksi muuta sokeaa miestä, mutta he eivät ole kovin aktiivisia.
"Sokeissa" on kahdeksan sankaria: kuusi sokeaa miestä (3 syntynyttä sokeaa, vanhaa ja 2 tavallista sokeaa), kuusi sokeaa naista (3 rukoilevaa, vanhaa, nuorta ja hullua), kuollut pappi ja näkevä lapsi.
Näytelmä kertoo sokeiden turvakodista vuonnajoka näki vain iäkkään pojan (kuoli näytelmän alussa) ja rappeutuneet nunnat. Lääkäri oli äskettäin siellä, mutta hän kuoli aikaisemmin, mikä pappia huolestutti, koska hän oli sairas ja hänellä oli ennakkoelämä omasta kuolemastaan. Pian ennen häntä hän kokoaa kaikki sokeat ja johtaa heidät kävelylle ympäri saarta. Hän sairastuu kuitenkin, ja kun on sanonut hyvästit kauniista nuoresta sokeasta naisesta, hän kuolee.
Sokeat eivät kuitenkaan huomaa oppaansa kuolemaa,ja uskoen, että hän palaa pian heidän puolestaan, he odottavat hänen paluuta. Ajan myötä he alkavat huolehtia ja kommunikoida keskenään. Heijastavat ja valittavat papin käyttäytymistä (kateelliset ihmiset, jotka ovat syntyneet sokeaina) ja muistavat menneisyyttä, sokeat menettävät vähitellen toivonsa paluunsa.
Pian turvakoira saapuu ja kiitos hänellesokeat oppivat, että pappi on kuollut. Ajattelemalla, kuinka päästä ulos, sokeat alkavat tuntea, että joku koskettaa heitä. Pian he kuulevat jonkun jalanjäljet ja nuori sokea nainen ottaa näön lapsen syliinsä toivoen näkevänsä kuka kävelee. Tuntemattoman lähestyessä lapsi kuitenkin itkee yhä enemmän.
Näytelmän kirjoittamisen aikaan Maurice Maeterlinck oli kiinnostunut symboliikan filosofiasta. Sokeat (tiivistetty yllä) ovat täynnä monia symboleja.
Ensinnäkin sokeita ympäröi kuolema. Sitä symboloi lähellä oleva valtameri.
Majakka on myös symbolinen, jonka asukkaat näkevät täydellisesti, mutta eivät katso sokeita kohti (tieteen symboli).
Toinen symboli on turvakodin vanhat näkevät nunnat,josta tiedetään, että he tietäen syytteensä katoamisesta eivät aio etsiä niitä. Tässä Maeterlinck kuvaa kirkon nykyajan asennetta laumaan. Huolimatta kutsumuksesta huolehtia ja suojella "sokeita" seurakuntia, monet papit vain sivuuttavat ongelmansa.
Sokeat sankarit ovat ihmiskunta, joka menneiden vuosisatojen aikana löysi tiensä uskon (kirkon) ansiosta.
Mutta nyt usko on kuollut ja ihmiset ovat kadonneet pimeässä.He etsivät tietä, mutta eivät pysty löytämään sitä yksin. Joku tulee sokeaan näytelmän lopussa, mutta avoimen loppun takia ei tiedetä, onko kyseessä uusi opas, joka haluaa auttaa onnettomia ihmisiä, vai julma tappaja.
Huolimatta siitä, että jotkut tulkitsevat loppuapelaa ihmiskunnan kuolemana, tuntemattomien saapuminen symboloi monille toivoa. Näköön lapsen huuto ei kenties tarkoita pelkoa, vaan iloa tai kutsua muukalaiselle (muukalaiselle) avuksi.
Monet lukijat pitivät kuvastaihmiskunnan, joka on menettänyt uskon, sokeiden ihmisten muodossa ilman opasta, kuten Maeterlinck heille esitti. "Sokea" (edellä olevan näytelmän analyysi ja symbolit) vaikutti kirjailijan aikalaisiin ja jälkeläisiin. Kuuluisa filosofi Nicholas Roerich piirsi näytelmän Moskovassa ja piirsi mustavalkoisen näytelmän musteella näytelmälle.
Maeterlinckin ajatus yhteiskunnan kuvaamisesta sokeiden ryhmänä sai Jose Saramagon kirjoittamaan romaanin "Sokeus", jonka juoni perustui samannimiseen elokuvaan vuonna 2008.
Näytelmän kirjoittamisesta on kulunut yli sata vuotta"Sokea". Vuosien mittaan yhteiskunnassa on tapahtunut monia katastrofeja ja tapahtumia. Kuitenkin vielä nykyään, samoin kuin sata vuotta sitten, ihmiskunta käyttäytyy edelleen sokeiden tapaan toivoen löytävänsä oppaan. Joten Maeterlinckin työ on edelleen merkityksellistä.
