Vuonna 2009 kansallisella elokuvajuhlilla"Moskovan ensi-ilta" isännöi Vasilija Sigarevin ohjaaman draaman "Yläosa" debyyttioesitystä. Venäläisten elokuvantekijöiden ja festivaalin osanottajien elokuvakatsauksia kutsuttiin "erityistapahtumaksi".
Samana vuonna kuvaa leimasi vaikuttavaKinotavr-palkintojen lukumäärä (pääpalkinto ja palkinnot parhaasta käsikirjoituksesta, naisroolista, Venäjän federaation elokuvakriitikot ja elokuvakriitikkojen kilta) ja valittiin osallistumaan kilpailuun Karlovy Varyssä. Tavallisten asukkaiden väärinkäsityksistä huolimatta elokuva “Spinning Top” sai kriittisiä arvosteluja, sen arvosana oli IMDb: 7,20. Elokuvantekijät arvostivat Sigarevin elokuvan ääriliikkeiden uutta tasoa.
Mikään ei innosta maanmiehensä sydäntä, kuten kansalliset elokuvat. Volchok sai hyviä arvosteluja muun muassa siksi, että se osoitti Venäjän kovan todellisuuden ilman koristelua.
Tarina alkaa vainon kohtauksesta.Lainvalvontaviranomaiset jahtaavat raskaana olevaa sankaritara puhtaalla kentällä, joka hukkuu lumikelloihin. Hänen tekemänsä rikoksen vuoksi sankaritar tuomitaan vankilaan, ja syntynyt lapsi siirretään isoäitinsä luo. Tytär näkee liuenneen äidin seitsemän vuoden kuluttua. Lapsen ostaessaan nainen antaa vauvalle pari tölkkiä maitotiivistettä, siili, hematogeeni ja puinen yläosa. Jätettyään kiireellisesti tuntemattomien miesten kanssa tuntemattomaan suuntaan.
Tyttö on paljon syitä muuttuaharjaantunut susipentu, mutta vastaton ja epäitsekäs rakkauden tunne äitiään kohtaan auttaa häntä seurustelemaan. Ja koe ympäröivä todellisuus kehruuna. Elokuva-arvot ovat täysin vastakkaisia. Yksittäiset moraalitutkijat ilmaisevat mielenosoituksensa osoittaen vääriä kohtauksia, joissa lapsi kerrotaan.
Elokuva "Top", arvosteluja ja arvosteluja siitäVahvistus tarinan rakenteen mukaan on samanlainen kuin Anna Melikyanin "Merenneito", jossa lapsi kuvaa näytön kauhistuksia. Mutta Sigarev esittelee "lastenkerronnan" flirttailematta sivilisaation ja glamourin saavutuksiin. Lisäksi tytön ääni kuuluu oikeasti johtavaan naiseen, ohjaaja Yana Troyanovan osa-aikaiseen vaimoon. Se voi vain viedä älyllisen elokuvan rakastajan ajatukseen olemisen eristämisestä, jossa lapset pakottavat toivottomuuden vuoksi toistamaan vanhempiensa kohtalon.
Hahmojensa rakkaudesta huolimatta ohjaajaheitä ei ole idealisoitu, siksi hänen tuotannon katselu ja havaitseminen on erittäin vaikeaa. Katsojaiden, jotka tulevat näkemään Sigarevin aivotrapelin, tulisi olla valmistautunut näkemään melko synkkä juoni ja siihen, että siinä on vaikuttava määrä ruplaa.
Huolimatta siitä, että kerronta suoritetaanlapsi, draaman päähenkilö on tuhlaajapuoli (kaikessa mielessä) äiti. Tämä ominainen rooli oli todellinen lahja upeaan näyttelijä Yana Troyanovalle. Esiintyjä teki sankaritarista henkisen keskittymisen ja heikkouden ruumiillistuman, hahmo osoittautui todella vastenmieliseksi, inhottavaksi ja vanhurskaudeksi vihaksi. Näyttelijä onnistui osoittamaan katsojalle paitsi sankaritarinsa hahmon myös muutoksensa. Vain mahtava näyttelijä!
Elokuva sai paitsi arvostuksianauhan tuotantoon kutsuttujen näyttelijöiden ponnistelujen ansiosta. Asiantuntijat pitivät kuvan kuvallista ratkaisua loistavana, jossa operaattorin-debyytti Aleksei Arsentjevin suora ansio. Taitonsa ansiosta kurja maakunnallinen talo näyttää omituiselta, jopa mystiseltä paikalta, kun pieni sankaritar havaitsee kotinsa. Taiteilijan työ on myös huomattavaa: ulkomaailman kirkkaus on vastakohtana isoäitinsä talon sisätilan harmaudelle, ja Troyanova-hahmon tarttuvat sävyt ovat vastakohtana hänen sisarensa ja äitinsä hillittyihin kylpytakkiin. Visuaalisen järjestelmän menestys ei kuitenkaan voi tasoittaa epämiellyttävää jälkimakua draaman "Yläosa" moraalisesta epäselvyydestä.
Kaikkien raitojen elokuvantekijöiden elokuvakatsauksia kiitetäänettä tapahtuva ei ole ilman dynamiikkaa, vaikka suurin osa tapahtumista tapahtuu sisätiloissa. Ja kun tarve syntyy, toiminta siirretään laajuuteen, joka on enemmän kuin tarpeeksi. Saavuttaakseen tämän vaikutuksen ensimmäisessä kokeilussa, kaikki aikaisemmin teatterituotantoihin osallistuneet ohjaajat eivät onnistu.
Kuten useimmat näytelmien mukautukset, Topyksi haitta on luontainen - monologien ja vuoropuhelujen ylenmäärä. Koska teatteriesitys rajoittuu lavalle, sen pääohjaaja on näyttelijät. Jopa tavallisin teksti heidän esityksessään kuulostaa erilaiselta, muuttuen joka kerta yleisön mielialan mukaan. Elokuvateatteri on monta kertaa dynaamisempi ja pystyy ilmaisemaan paljon visuaalisen kuvasarjan, ei tekstin avulla.
