Analyysi runosta ”Ritari tunnille” paljastaalyyrisen sankarin vilpitön, tunnollinen tunnustus, joka paljastaa hänen sielunsa kokonaan lukijalle. Seuraavassa tarkastellaan lähemmin rukousrunon kaikkia näkökohtia.
В 1860 году Н. А.Nekrasov päätti kirjoittaa omaelämäkerrallisen suuren runon "Ritarin tunti". Sen päähenkilö kantoi nimeä Valezhnikov. Mutta vain ensimmäinen osa luotiin - "On the Volga" - ja toinen, jota harkitsemme. Tunnustuksellinen runo "Ritari tunti", jonka analyysi tehdään jäljempänä, nimettiin ensin "Unettomuus". Se kirjoitettiin vuonna 1862 ja julkaistiin Sovremennikissä seteleillä sensuurisyistä 1863. Nämä olivat runoilijalle vaikeita vuosia. Belinsky ja Dobrolyubov ovat jo kuolleet. Runoilija poikkeaa liberaaleista ja lähestyy vallankumouksellista demokraattista liikettä. Mutta se voitettiin, Mihailov ja Tšernyševski karkotettiin Siperiaan. Yksinäinen lyyrinen sankari kohtaa vain “hyvät impulssit”. Hän ei ole valmis vaikeaseen taisteluun, kirjailija toteaa katkeruudella, eikä osaa suorittaa mitään. Runo luotiin sen jälkeen, kun N. Nekrasov vieraili Greshnevon kylässä, missä hän vietti lapsuutensa.
«Песнь покаяния» – так А. Н.Nekrasov kutsui syvää ja katkeraa tunnustushakemustaan. Se sisältää elegiaatioita, satiirisia ja lyyrisiä muistiinpanoja. Nekrasov on ensimmäinen kirjailija, joka yhdisti nämä motiivit yhdessä teoksessa.
Otsikko on avain runon teemaan "Ritaritunnin ajan ”, jonka analyysi meidän on tehtävä. 1960-luvulla Sovremennik-lehti jakautui kahteen osaan: liberaaliin ja vallankumoukselliseen-demokraattiseen, joka vaati aktiivista taistelua. N. Nekrasov tuki kansalaisia. Runon "Knight for a Hour" analyysi osoittaa, että kirjailija syytti ensin itseään ja sitten - ja hänen aikalaisiaan ("merkityksetön heimo") siitä, että he eivät ole omistautuneet riittävästi taisteluun sorrettujen ihmisten vapauden puolesta: sanottiin monia kauniita ja oikeita sanoja, mutta todelliset teot eivät ole sen arvoisia. Hänen "mielensä kaipaa", eikä kukaan ole valmis vaikeaan taisteluun. Runon alku on unettomuus, joka voittaa lyyrisen sankarin.
Ensimmäinen osa on pakotettu kävely myöhään syksyn iltana.
Toinen vie hänet kaukaisiin syntyperäisiin paikkoihin, ja kuva kuolleesta äidistä nousee hänen edessään.
Lopuksi, heräämällä aamulla sankari tajuaahänen valmistautumattomuutensa vaikeaan taisteluun: nuoruuden liekki on herännyt, mutta "pilkkaava sisäinen ääni" kehottaa vihaisesti alistumaan kohtaloon, koska tekoihin ei ole voimaa.
Aihe paljastetaan tunnustuksena, parannuksena toimettomuudesta.
Pääidea: tietäessäsi määränpäätäsi, sinun ei pitäisi antaa periksi hetkelliselle impulssille, vaan toimia järjestelmällisesti ja määrätietoisesti sosiaalisten muutosten vuoksi.
Seitsemän rivin johdanto selittää miksi einukkuu "ritari tunnin ajan". Hänen aistimustensa analyysi osoittaa, että kuten luonnossa pimeys hallitsi sielua, mieli kaipaa, ja on vain yksi tie - mennä kävelylle kylmään.
Ja niin hän meni ulos. On pakkasinen yö. Luonnon tarkkailu virkisti sankarin sielua. Hän on kiinnostunut kaikesta, mitä hän näkee, ja hän on iloinen siitä, ettei hän tänä iltana kuivu.
Kylän takana, matalalla vuorella, hän kuvittelee vanhaa kirkkoa. Hän henkisesti näkee kuinka vanha soittokello nousee kellotorniin ja laskee kelloja hänen jälkeensä. Keskiyö. Äidin hauta.
Aamulla herättävän sankarin epilogi on täynnä epätoivoa, katumusta ja halveksuntaa itseään kohtaan. Mikään ei muutu hänen elämässään.
Ja hän tajuaa tämän tuskalla sydämessään.
Runoilija käytti kolmipyöräistä anapestia, kunrunon kirjoittaminen. Se on helppo lukea, koska hänen puhe on lähellä puhuttua. Maisemaosa on kirjoitettu käyttämällä eläviä epiteettejä, metaforoja, alliterointeja äänellä "l". Äidin kuva piirretään epiteettien avulla. Runon nimi on myös metaforinen. Siinä korostetaan, että henkilö unohtaa nuoruudessa asetetut jalot tavoitteet.
