Kansanperinne on eräänlainen näyttökansan tietoisuus. Ja tämä erottaa sen muista kielitaiteen muodoista, myös kirjallisuudesta, jossa kirjoittajan yksinäinen persoonallisuus ilmaisee kansan viisautta. Kirjallinen teos voi heijastaa myös puhtaasti henkilökohtaista käsitystä ympäristöstä, kun taas kansanperinne yhdistää kollektiivisen, julkisen näkemyksen. Nykyaikainen kirjallisuuskriitika on yhä enemmän kääntymässä joukkokirjallisuuden ilmiön ja sen toiminnan erityispiirteiden suhteen Venäjällä. XXI-luvun kirjoittajat ovat viime aikoina osoittaneet taipumusta perinteisen kulttuurin louhinnan aktiiviseen tulkintaan. Joukkokirjallisuuden suosion kasvu taataan varmistamalla, että kirjoittajat käyttävät lukijan kykyä jäljitellä alitajunnan tasolla teoksessa jo esitetyt kuvat ja juovat. Kansanperinne on hyvin usein tällainen "perusta".
Kansanperinteen motiiveja käytetään ennemmin tai myöhemminsekä massakirjallisuuden että eliittikirjallisuuden kirjoittajien ero eroaa heidän toiminnastaan tällä tasolla. Joukkokirjallisuudessa kansanperinne on ensinnäkin "tekijä kansallisen kirjallisuuden muodostumisessa", toisin sanoen tae tekstin korrelaatiosta kirjallisuuden yleisesti hyväksyttyihin standardeihin, joita lukija on valmis käyttämään. Tällaisissa olosuhteissa kirjallisuustutkijat yrittävät selvittää: mikä on kansanperinne kirjallisuudessa, miten kansanperinteen motiivit ovat vuorovaikutuksessa joukkokirjallisuuden teosten kanssa ja mitkä ovat niiden vaikutuksen piirteet tekijän tekstiin, samoin kuin muutokset, joita kansanperinteteksti kokee, kun se sisältyy modernin kirjallisen teoksen tasoon ja siinä tapahtuviin muutoksiin. perinteiset merkitykset. Tutkijat selvittävät kansanperintetekstin pääsyn rajat kirjallisuuteen ja jäljittelevät yleisten kansanperinteen arkkityyppien muutoksia. Yksi päätehtävistä on selvittää, mikä kansanperinne on kirjallisuudessa, tutkia niiden keskinäistä vaikutusta ja yhteyksiä massakirjallisuuden teoksiin.
Massakirjallisuuden kirjoittajat ovat päätehtävä vuonnateoksen kirjoittaminen kiinnostaa lukijaa. Tätä varten he pyrkivät ensinnäkin mestarilliseen juonittelun kuvaamiseen. Zofia Mitosek kirjoitti artikkelissa "Mimesiksen loppu", että "juonittelun rakentaminen on perinteiden ja innovaatioiden peliä". Ja jos perinteen käsitteellä tarkoitamme "perinteisten toiminta- ja viestintämuotojen sekä niihin liittyvien tapojen, sääntöjen, ideoiden, arvojen siirtämistä sukupolvelta toiselle", niin lukijalle kansanperinne on kelvollinen edustaja kirjallisuudessa. Nykyaikaisessa yhteiskunnassa on välttämätöntä kasvattaa nuoremmalle sukupolvelle tarve tutkia perinteistä kansanperinnettä.
Viides luokka on tärkeä vaihe kielen kehityksessäkoululaisten koulutus. Vetoomus kansanperinnemateriaalien käyttöön johtuu itsevarmistuksen tarpeesta, viidennen luokan oppilaiden merkittävästä herkkyydestä kansataiteeseen, kansanperinteen vastaavuudesta suullisena sanana jatkuvan kehityksen vaiheen lapsen aktiiviseen puheeseen. Tällainen lukiokoulutus antaa opiskelijalle kirjallisuusopetuksen.
Kansanperinteen tyylilajit, joita tulisi tutkia modernissa koulussa:
Rituaali luovuus
Ballaadeja ja lyyrisiä kappaleita
Satu ja ei-satu historiallinen proosa
Ihmisten paremiografia
Taiteellinen toiminta teosten juonessakirjallisuus on useimmiten yksinkertaista ja ymmärrettävää, suunniteltu vastaamaan lukijan jokapäiväiseen tietoisuuteen. Kansanperinne on "geneettinen" elementti maailman käsityksessä, ja se viedään pääsääntöisesti tietoisuuteen ensimmäisten laulujen, satujen ja arvoitusten kanssa jo lapsuudesta lähtien. Joten koulussa folklorististen teosten erityispiirteet antavat oppilaselle kirjallisuustunnin (luokka 5). Kansanperinne tekee maailmasta ymmärrettävämmän, yrittää selittää tuntemattoman. Siksi kansanperinteen ja kirjallisuuden toimintojen vuorovaikutus luo voimakkaan resurssin vastaanottajan tietoisuuteen vaikuttamiseksi, jossa teksti kykenee mytologisoimaan ihmisen tajunnan ja jopa muuttamaan ihmisen ajattelun järkevää aluetta. Vastaus kysymykseen "mitä kansanperinne on kirjallisuudessa" määräytyy luovuttamattoman luovan ymmärtämisen ja käytön koko suunnan mukaan. Kansanperinteen teoksissa luovuuden ideat paljastuvat usein kirjallisuuden leikkauksen partaalla. Ehkä tähän vaikuttaa myös alkurituaalinen kansanperinne. Kirjallisuus (luokka 5) nykyaikaisissa kouluissa palaa yhä enemmän nykyiseen henkisen ja kulttuurisen herätyksen aiheeseen, kansamme elämän perusperiaatteeseen, joka on yksi kansanperinteen tärkeimmistä tiedon kantajista.
Meidän aikanamme tietty perinne on jo ilmestynytanalyysi siitä, mitä kansanperinne on kirjallisuudessa, jonka mukaan luovuuden ja massakulttuurin standardien tasaamista pidetään sopimattomana: romaanien "massahahmon" tunnisteesta huolimatta heillä on oma tyyli, luova tapa ja mikä tärkeintä, teosten teema. Ne "uudistuvat" sielun ikuisten teemojen syvyydestä, kiinnostus, jota lukija on ollut lepotilassa uuden aikakauden alusta lähtien. Muinaisten kirjoittajien suosikkiteemoja ovat kylä ja kaupunki, sukupolvien historiallinen yhteys, mystiset tarinat rakkauseroottisilla väreillä. Vakiintuneiden historiallisten kuvien pohjalta rakennetaan nykyaikainen tapa "suora" tapahtumakuvaus, perinteinen kulttuuri esitetään muokatussa muodossa. Teosten sankareille on ominaista elämän ymmärtämisen ja psykologisen kokemuksen leveys, hahmojen kuvauksia korostavat muistutukset kansamme historiasta ja kulttuurista, jotka ilmenevät useimmiten kirjailijan poikkeamissa ja huomautuksissa.
Painopiste on maalausten visualisoinnissa, mikäse toteutetaan tapahtumien esityksen lisääntyneen dynamiikan ja vähättelyn vaikutuksen avulla, mikä kannustaa lukijaa luovaan "yhteistyöhön". Kussakin romaanissa sankari on maailmassa, jonka kirjoittaja itse on luonut ja jolla on oma maantiede, historia ja mytologia. Mutta lukiessaan vastaanottaja havaitsee tämän tilan jo tunnetuksi, eli hän tunkeutuu työn ilmapiiriin ensimmäisiltä sivuilta. Kirjoittajat saavuttavat tämän vaikutuksen erilaisten kansanperinnejärjestelmien sisällyttämisen ansiosta; toisin sanoen puhumme "myytin jäljittelemisestä ei-mytologisen tietoisuuden kautta", jonka mukaan kansanperinne-elementit esiintyvät perinteisessä kontekstissaan ja saavat erilaisen semanttisen merkityksen, mutta samalla ne suorittavat lukijan jo tuntemien antiikin merkitysten tunnistamisen. Siten joukkokirjallisuuden teksteissä on perinteiden ja kansanperinteen desakralisointi.
Menneisyyden ja nykyisyyden muuttumisen ilmiövoidaan jäljittää jopa melkein kaikkien teosten rakentamisen luonteesta. Tekstit ovat täynnä sananlaskuja ja sanontoja, mikä antaa mahdollisuuden välittää ihmisten vuosisatoja vanha kokemus ytimekkäästi, tiivistetyssä muodossa. Teosten pääasia on, että ne toimivat sankarin monologien ja dialogien elementteinä - useimmiten he käyttävät vanhuksia, viisauden ja moraalin kantajia. Merkit ja sanat toimivat myös vihjeen tuon ajan sankareiden traagiseen kohtaloon. Heillä on syvä merkitys, yksi merkki voi kertoa sankarin koko elämästä.
Joten, tietty mytologisointi ja omistaminenteosten kansanperinne on luonnollinen ja aivan yhtä olennainen osa luotua maailmaa kuin talonpoikaisuuden erityispiirteet, etninen maku ja suora, todellinen lähetys. Joukkokirjallisuus rakentuu lukijan tietoisuuteen tietystä kansakunnasta (jotka perustuvat "alkuperäisiin aikomuksiin"). Teoksissa nämä "alkuperäiset aikomukset" ovat tarkalleen kansanperinneelementtejä. Kansanmotiivien avulla tapahtuu luonnonläheisyyttä, sisämaailman harmoniaa ja loput kansanperinteen toiminnoista vetäytyvät taustalle, tapahtuu pyhyyden yksinkertaistuminen.
