Théâtre de Moscou du jeu moderne (exactnom - théâtre de Moscou "École de jeu moderne") est assez jeune. Il existe depuis environ 30 ans. Dans son répertoire, les classiques côtoient la modernité. La troupe emploie toute une galaxie de stars du théâtre et du cinéma.
Le théâtre de la pièce moderne a été ouvert en 1989. C'était à l'origine un studio expérimental. Pendant la perestroïka, de nombreuses troupes de ce type ont été créées, donc la compétition était féroce. Tout le monde n'a pas pu survivre. L'École de jeu moderne a été l'une des rares à réussir.
Le studio s'est rapidement transformé en théâtre. Son répertoire ne comprend que les pièces écrites par des dramaturges contemporains. Le nom du théâtre reflète ce fait. Beaucoup d'œuvres qui se trouvent sur sa scène ont été écrites spécialement pour lui. La troupe de théâtre est composée d'artistes professionnels talentueux. Beaucoup d'entre eux sont célèbres pour leurs rôles dans des films et des émissions de télévision.
Pendant près de trente ans de son existence, le théâtred'une pièce moderne présentée au spectateur plus de soixante-dix représentations. Ses grands principes sont l'expérience, la recherche constante de quelque chose de nouveau, la fraîcheur des techniques. Le théâtre se développe, devient mature, mais en même temps essaie de ne pas perdre la jeunesse. Cette saison (2015-2016) son affiche propose 21 performances de genres variés. Parmi eux, il y a des spectacles pour enfants, ainsi que des performances qui sont devenues légendaires, car ils n'ont pas quitté la scène depuis de nombreuses années et ont résisté à un nombre record de spectacles avec un full constant. L'une de ces performances est "Qu'est-ce que tu es dans un tailcoat?"
Le théâtre de la pièce moderne dirige unecollaboration avec des réalisateurs exceptionnels de différentes générations - Mikhail Kozakov, Leonid Kheifets, Dmitry Astrakhan, Sergey Yursky, Boris Milgram, Stanislav Govorukhin, Ivan Vyrypaev, Boris Morozov et autres.
Chaque année, le théâtre organise des performances de jeunes metteurs en scène novices. Ici, ils font leurs débuts en tant que metteurs en scène. Le théâtre leur offre un territoire pour rechercher, expérimenter et acquérir une expérience inestimable.
Aujourd'hui, le directeur artistique de «l'École du jeu contemporain» est le directeur Iosif Raikhelgauz.
Adresse du théâtre: rue Neglinnaya, numéro 29/14.
Performances du théâtre de la pièce moderne conçu pour les téléspectateurs de différents âges et intérêts. Ici vous pouvez trouver des classiques, des pièces de théâtre modernes et des contes de fées pour enfants.
Répertoire de théâtre:
Ce sont loin de toutes les productions.
Le théâtre de la pièce moderne réuni dans sa troupeacteurs talentueux. Beaucoup d'entre eux sont devenus célèbres pour leurs nombreuses œuvres cinématographiques. Quatorze acteurs ont les titres honorifiques d'artistes honorés et populaires de Russie.
La troupe du théâtre "Ecole du jeu moderne":Tatiana Vasilyeva, Alexander Tsoi, Irina Alferova, Albert Filozov, Said Bagov, Elena Sanaeva, Boris Vainzikher, Alexander Ovchinnikov, Tatiana Vedeneeva, Svetlana Kuzyanina, Anastasia Volochkova, Vadim Kolganov, Alexander Galibin, Vladimir Kachanig et bien d'autres.
En avril 2016, l'affiche du théâtre "Écolepièce moderne "offre au public la première de la pièce" Un homme est venu vers une femme "basée sur la pièce de Semyon Zlotnikov. Le metteur en scène de cette pièce est Joseph Reichelguaz. Cette représentation était la toute première du répertoire du théâtre. Aujourd'hui Joseph Reichelgauz a décidé de mettre en scène une nouvelle version de celui-ci. Aujourd'hui, dans les rôles principaux de Said Bagov et Anastasia Volochkova, ce sera le premier travail de la célèbre ballerine. Elle apparaîtra sur scène pour la première fois de sa vie en tant que dramatique actrice.
La pièce raconte l'histoire d'hommes seuls etfemmes piégées dans le même appartement. Ils parlent, communiquent, leur relation se développe, et parfois de la manière la plus imprévisible. La sympathie se transforme en aversion, le dégoût se transforme en amour, la colère se transforme en tendresse.
La performance peut être attribuée à la fois au mélodrame et à la comédie lyrique.
Les personnages répondront à la question principale: qu'est-ce que les hommes et les femmes veulent vraiment l'un de l'autre?
