L’art russe est connu dans le monde entier etinspire des maîtres de nombreux pays différents. Pendant de nombreux siècles, les artistes slaves ont également réussi à créer des tracés originaux et à soutenir les tendances actuelles.
Le célèbre portraitiste est né dans la ville ukrainienneMyrgorod. Selon la tradition familiale, Borovikovsky est entré dans le service militaire et a été promu lieutenant, après quoi il s'est retiré et s'est consacré à l'art. Son père et ses frères se consacrant également à la peinture, les premiers cours se déroulèrent à la maison. Les premières toiles portaient sur des thèmes religieux. Les icônes de Borovikovsky, datées des années 1780, ont survécu jusqu'à ce jour. Le tournant fut une commande de décoration de palais pour Catherine II. Le maître a créé deux peintures et a été invité à Pétersbourg, où travaillaient les artistes les plus célèbres. Dans la capitale, Borovikovsky a rencontré un célèbre portraitiste, Levitsky. Peut-être était-ce cette connaissance qui avait influencé son futur chemin créatif.
L'une des premières toiles est "Portrait d'O. K.Filippova", pleine de rêverie et de tendresse. La reconnaissance est venue à Borovikovsky. En 1795, l'Académie des Arts lui a décerné le titre - cela n'a été obtenu que par les artistes les plus talentueux et les plus célèbres. Les meilleures œuvres peuvent être appelées portraits de Lopukhina, Arsenyeva, Kurakin et toiles avec des images de paysans: "Lizanka et Dashenka", "Torzhkovskaya paysanne Khristinya".
Les XVIIIe et XIXe siècles sont devenus pourSpécial art russe. De nombreux artistes célèbres ont travaillé pendant cette période, et Tropinin ne fait pas exception. Il est né dans une famille de serfs en 1776, à l'âge de 9 ans, il a été affecté comme élève à l'Académie impériale des arts, et en 1823 Vasily a reçu sa liberté et a rapidement reçu le titre d'académicien pour les œuvres "La Dentellière », « Le vieux mendiant », « Portrait du graveur E O. Skotnikova ». Les premières œuvres du maître étaient des esquisses de portraits représentant les enfants de son maître, le comte Markov. La toile « Boy with a Pity » retrace le thème ukrainien. Ses autres œuvres sont liées à des scènes de la vie quotidienne, des paysages et des portraits à l'accent sentimental. Les toiles les plus populaires sont les portraits de genre, alliant grâce et simplicité, créés grâce à la compréhension des gens qui l'entourent. Comme beaucoup d'autres artistes russes célèbres, Tropinin était membre honoraire de la Moscow Art Society.
Connaître son identité peut aider."Autoportrait sur fond de fenêtre donnant sur le Kremlin", exprimant son désir de beauté et de vérité, ainsi qu'une variété de croquis au crayon pleins d'observations réussies.
Ce portraitiste peut être enregistré en toute sécurité dansartistes célèbres du monde. Kiprensky est connu non seulement en Russie. Pendant ce temps, il était le fils illégitime d'un serf paysan et n'a acquis son nom de famille que lorsqu'il a reçu une licence gratuite. Le propriétaire foncier l'a placé à l'Académie des Arts, où le garçon a vécu pendant neuf ans dans une école d'enseignement, puis a étudié la peinture historique. La vocation de Kiprensky est un genre de portrait. La toute première œuvre de ce type reçut les plus hautes notes des experts lors de l'exposition de 1804. La toile représente Adam Schwalbe, le beau-père de l'artiste. Peu de temps après, en 1805, Kiprensky a reçu une médaille d'or pour le tableau "Dmitry Donskoy on the Kulikovo Field". Plus tard, il a peint des portraits de nombreux représentants de l'intelligentsia noble russe et, en 1812, il est devenu académicien, comme de nombreux artistes russes célèbres de cette époque. En 1816, il commença à voyager et vécut en Italie.
De nombreux artistes russes célèbres sont venus defamilles de serfs. Karl Bryullov est une sorte d'exception. Il est né à Saint-Pétersbourg et a reçu ses premières leçons de maîtrise de son père. Dès l'âge de dix ans, il étudie à l'Académie des Arts, où il est considéré comme le premier élève. Déjà en 1821, Bryullov a reçu une médaille pour le tableau "L'apparition de trois anges à Abraham par le chêne de Mamvri" et s'est rendu à l'étranger. En Italie, il peint des tableaux de la vie romaine, copie des tableaux de Raphaël. Son œuvre la plus célèbre, Le dernier jour de Pompéi, a été écrite de 1830 à 1833. Les artistes célèbres et les critiques d'Europe ont très apprécié ce travail, Bryullov est devenu un peintre très populaire et est revenu triomphant dans sa patrie. Avec le tableau de Bruni "Le serpent de cuivre", le tableau "Le dernier jour de Pompéi" est devenu un véritable jalon dans l'histoire de l'art russe.
En juillet 1806 dans la famille d'Andrei IvanovichIvanov, professeur de peinture historique, un fils est apparu. En 1817, il entra à l'Académie, où étudièrent tous les artistes les plus célèbres de Russie, en tant qu'"étudiant extérieur" - contrairement aux autres élèves, il vécut dans une famille. Et déjà à l'âge de 18 ans, le jeune homme a dépassé le succès - il a reçu une médaille d'or pour la peinture sur les intrigues d'Homère. En 1827, Ivanov acheva ses études avec un prix de la première dignité. Bientôt, il a été envoyé à Rome, mais le voyage a été éclipsé par la nouvelle de la démission de son père. Néanmoins, Ivanov a continué à travailler sur son travail et cherchait le thème principal de ses toiles. C'est alors qu'il conçoit un tableau consacré à l'apparition du Messie. L'artiste s'empare des idées de morale et se met à l'œuvre sur la toile grandiose. Vingt ans d'efforts ont permis de créer une peinture incroyablement puissante "L'apparition du Christ au peuple", mais au cours de la vie de l'artiste, elle n'a pas reçu de bonnes notes, au contraire, de sévères critiques sont tombées sur le peintre. Soudainement atteint du choléra, Ivanov est décédé peu de temps après la présentation de la toile au public.
De nombreux artistes célèbres sont connus avanttout, portraits et paysages. Aivazovsky, d'autre part, est devenu célèbre pour ses peintures de bataille sur le thème maritime. Il est né à Feodosia et a étudié l'art au gymnase de Simferopol, puis à l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg. Son premier tableau, consacré à l'air au-dessus de la mer, a été bien accueilli par la critique, et deux ans plus tard, il a reçu une médaille d'or pour son travail. Après cela, le peintre de marine russe s'est rendu en Italie, puis est retourné dans son pays natal, où il a passé sa vie créative. Ses meilleures peintures sont "Black Sea", "Wave", "Chesme Battle". La plupart des toiles sont aujourd'hui conservées dans la galerie d'art de sa ville natale, à Feodosia.
