La peinture "Paris" et d'autres œuvres de Konstantin Korovin

Né à Moscou (1861) et pour la première fois en 1887, visitant la capitale de la France, K. A. Korovin a toujours adoré cette ville festive et l’art des impressionnistes. Parfois, il semble que sous les yeux de Konstantin Alekseevich, il y ait toujours eu une image bruyante et amusante - Paris. Il vint à lui en 1892, en 1893, puis à plusieurs reprises au cours de la première décennie du XXe siècle. Il y vécut depuis 1923. La ville occupait son imagination à tout moment de la journée.

Éveiller les parisiens

L'artiste regarde la ville d'en haut.C'est une photo de “Paris. Matin ”(1907). Sans lumières, la ville n'est éclairée que par un grain de soleil orange. Tout est recouvert d'un brouillard gris qui traverse à peine les murs, les fenêtres à corniches, une rue étroite fréquentée par de rares passants. Des bouffées de fumée sortent des cheminées. Toutes les maisons ont perdu leur clarté. Le tableau "Paris. Matin ”donne l’impression de frissons et d’une vie professionnelle inconfortable. Les paysages nocturnes et nocturnes de Paris créent une atmosphère complètement différente.

Mémoires de contemporains sur K. Korovin

C’était un causeur gai et charmant quiavec ses histoires, il pouvait captiver les filles romantiques de Tourgueniev, leurs tantes et leurs grands-mères. Il était l'âme et le favori de toute entreprise. Ce n'est pas un hasard si ce farceur au caractère enjoué a retrouvé son style artistique. Toute peinture "Paris" (1907, 1933) en dit plus sur le peintre que tous les souvenirs. Tard dans la soirée et la nuit, une lumière vive inonde les places et les boulevards où les parisiens marchent ou reviennent des théâtres et des restaurants. Et à quel point le Moulin Rouge est une source de joie et de plaisir dans une vie vibrante.

Quelles couleurs contrastantes il est rempli étroitement!Lumineux, éclairé comme le soleil, les lumières du soir, le vert des arbres encadre le moulin rouge, dont les lames sont parsemées de lumières. La façade ultramarine du côté gauche du bâtiment se confond harmonieusement avec la couleur verte irisée des cimes des arbres et contraste avec le côté peint en rouge écarlate. Sous le toit plat, le Moulin Rouge est insupportablement éclairé par un grand nombre de lumières. Cette lumière inonde, atténuant légèrement, toute la zone devant lui. Il est difficile de voir les contours des personnes et des voitures. Le magnifique «Moulin Rouge» créé pour le plaisir attire le spectateur.

Ville du soir

La peinture "Paris après la pluie" est pleine de tristesse et de tristesse.On se souvient involontairement des vers de Paul Verlaine: "Le ciel au-dessus de la ville pleure, pleure et mon coeur." La ville est sombre, terne, les contours des troncs sans feuilles et les silhouettes des maisons sont à peine visibles. Et ensuite, vous pouvez placer la nuit «Paris Boulevard» au loin, où un ciel bleu ineffable s'ouvre.

Ses reflets deviennent bleus sur le trottoir et la couverturebords bleu-noir des maisons au loin. La lumière des lampadaires et des spots publicitaires dans les petits cafés permet de bien distinguer les façades en briques rouges des maisons aux fenêtres lumineuses. Elle joue sous leur lumière avec des teintes rouge or. Une fois de plus, des vacances en ville, un rêve de ville s'ouvre devant nous, où tout le monde sera ravi de marcher, surtout s'il a un cahier à croquis ou un chevalet à la main.

Romance de Paris

Plein d'émotion et de sentiments enthousiastes sublimesl'ambiance est créée par les peintures de K. Korovin en soirée et la nuit parisienne: lumière vive et lueurs de ses lumières, vanité ou mouvement sans hâte de passants intelligents, de voitures vacillantes. Nous regardons la photo et voyons le spectacle comme sur scène, bien que l'artiste n'ait pas créé d'effet de production. La vraie image de Paris donne un divertissement fantastique. La vue depuis la fenêtre ou depuis le balcon ouvre une représentation théâtrale dans la rue. Quelque chose se passe constamment en lui. Seul l'artiste arrête devant nous le moment de beauté.

L'attitude romantique du peintre se transmetspectateur avec le pouvoir des contrastes de couleurs. L'automne "Paris" (1933) est inondé de lumière dorée. Feuillage rouge doré étincelant sur les arbres. Des nuances lilas apparaissent dans le ciel argenté du soir. Les contours des maisons se cachent et se dissolvent, mais les cafés et les restaurants brillent sous les auvents, de nombreux piétons traversent la route, conduisent intelligemment des voitures, la vie regorge d'aventures inconnues et de réunions soudaines ou planifiées.

Après une autre pluie

Et encore il a plu, mais quelle joie il a apportée! Paris a beaucoup de visages.

Voici la photo "Paris après la pluie".Il est peu probable que la photographie transmette toutes les nuances festives d’une rue chic, le manque de routine dans tout. Le ciel bleu-lilas, dans des tons complexes, éblouit les pavés. Ils se mêlent à la lumière provenant de nombreux cafés et se reflètent sur les murs de brique rouge-orange des immeubles résidentiels. Les fenêtres encadrées par des volets bleus brillent d'or chaud. Sur trois couleurs classiques: rouge, jaune et bleu, le jeu de couleurs de l'image est construit. Ils vous rappellent les couleurs préférées de la Renaissance, transférées au XXe siècle. La peinture «Paris après la pluie» (auteur K. Korovin) reflète la musique de l’âme de l’artiste. Un charme insaisissable habite cette toile, une nouvelle compréhension de la beauté, de la trépidation et du charme.

"Audience absolue" sur les signes de vie autorisésle maître pour voir ce que les autres ne remarquent pas. Cela ne peut pas être appris. Si cela a été donné au peintre par nature, alors avec le travail acharné et les capacités naissent des chefs-d'œuvre, parmi lesquels il y a beaucoup de K. Korovin.