Dante Gabriel Rossetti - poète anglais,peintre et illustrateur, qui devint l'un des fondateurs de la "confrérie préraphaélite". Dans ses œuvres - peintures, poèmes et sonnets - il affirme la pureté de l'art, libéré de l'académisme, fait l'éloge du romantisme de la première Renaissance. L'un des thèmes favoris des préraphaélites était l'amour malheureux. Et toute la vie de Rossetti, d'une manière ou d'une autre, tournait autour d'elle. Les femmes l'inspirent, deviennent les héroïnes de ses tableaux. Cependant, la relation de l'artiste avec sa bien-aimée ne peut pas être qualifiée de simple, comme d'ailleurs toute sa vie.
Dante Gabriel Rossetti est né le 12 mai 1828.Son père, Gabriele Rossetti, était un Italien qui a émigré en Angleterre pour des raisons politiques. Il a enseigné la langue et la littérature autochtones au King's College. Le père a inculqué à son fils un amour pour l'art italien, en particulier pour les créations de Dante Alighieri, qui se reflétait non seulement dans le nom du garçon, mais aussi dans les intérêts et les aspirations qu'il portera tout au long de sa vie.
La mère de Rossetti - Frances Mary Lavinia Polidori -venait de la famille de Gaetano Polidori, un scientifique et immigré italien. Dès l'enfance, Dante Gabriel a grandi dans une atmosphère d'art et a très tôt été imprégné de la passion de son père pour les œuvres du grand poète et théologien, en l'honneur duquel il a reçu son nom. Ses sœurs, ainsi que son frère, avaient un talent littéraire. Maria Francesca est l'auteur de L'Ombre de Dante. La sœur cadette, Christina, est devenue célèbre en tant que poète. Et le frère William est devenu co-fondateur de la Société préraphaélite et critique littéraire.
Dante Gabriel Rossetti, dont les œuvresa commencé à publier à 15 ans, a étudié au London King's College dès l'âge de 9 ans. Les premiers pas créatifs du jeune auteur se font en littérature. A 5 ans, Rossetti compose un drame, à 13 ans - une histoire. L'éducation artistique du garçon était sommaire. Tout a commencé par une école de dessin, où Rossetti est entré à l'âge de 16 ans et où il a étudié sous la direction de D.S.Kotmen. Puis, à partir de 1841, il y eut l'Académie de peinture Henry Sass. Cinq ans plus tard, il devient élève dans la classe de peinture antique, qui fonctionne à la Royal Academy.
Plus tard, pendant un certain temps, le professeur de Dante estMedox Brown, artiste romantique, non moins passionné de littérature que Rossetti. En 1848, il rencontre Holman Hunt, qui l'aidera à perfectionner sa technique de peinture à l'huile lors de la création des premières toiles préraphaélites.
Une société secrète qui a engendré une nouvelle direction dansla poésie et la peinture, s'est formé dans les années 50 du XIXe siècle. Rossetti avait alors 18 ans. Mais grâce au tempérament et au regard formé sur l'art, il a pu devenir le chef de la "confrérie préraphaélite". Avec Holman Hunt et le jeune John Everett Milles, ils arrivent à la conclusion que l'académisme, qui dominait la peinture de cette période, était plein de conventions et d'imitations aveugles. Il étouffe l'art, rejetant presque toute innovation. Selon les membres de la fraternité, seul un retour aux traditions de l'art italien de la première Renaissance pourrait faire revivre la peinture anglaise.
L'idéal pour les préraphaélites était la manière d'écriregrands artistes qui ont travaillé avant Raphaël : Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini. Les Britanniques admiraient la simplicité et la sincérité des peintures des maîtres italiens de la première Renaissance. La pureté et la vérité, le respect du passé et le romantisme, le rejet du présent et l'aversion pour l'académisme se sont combinés dans les œuvres des préraphaélites avec une lecture audacieuse des intrigues établies, l'innovation dans la technique de la peinture. Ils ont été guidés par les maîtres des époques révolues, mais ils ont eux-mêmes donné lieu à un courant qui a ensuite conduit au développement de la modernité et a donné lieu au symbolisme. Le manifeste de la confrérie préraphaélite a été publié dans le magazine Rostok, qui a été publié de janvier à avril 1850 par des membres de la société.
Pour la première fois les lettres P. R. B., signifiant la confrérie préraphaélite, apparaissent dans La jeunesse de la Vierge Marie de Rossetti (1848-1849). La mère et la sœur de l'artiste deviennent les modèles de la toile. Et c'est l'une des différences entre les préraphaélites et l'académisme : les membres de la confrérie, dans leur recherche de naturel, ont délibérément refusé les services de modèles professionnels, privilégiant les amis et les parents.
Dans le travail des Préraphaélites, ils se tournaient souvent vershistoires bibliques. Cependant, leur lecture était significativement différente des images établies dans l'art. Un exemple de ceci est l'une des peintures de Dante Gabriel Rossetti - "L'Annonciation". Dans la peinture académique, la Vierge Marie a toujours été dépeinte comme une créature surnaturelle qui accepte avec respect le don de Dieu et la responsabilité qui y est associée. Dans la peinture de Rossetti, nous voyons la fille la plus ordinaire, effrayée par l'ange et le message qu'il a apporté. Cette interprétation répondait au désir de véracité des préraphaélites et, naturellement, provoqua une tempête d'indignation.
Les meilleures œuvres de Dante Gabriel Rossetticréé entre les années 1850 et 1860. Son style est bien reconnaissable : des personnages extérieurement statiques, dont les visages reflètent le travail intérieur bouillonnant, une composition avec plusieurs grandes figures au premier plan et la plus petite élaboration d'éléments d'arrière-plan. Ses peintures sont pleines de symboles, nés de la combinaison de détails réels et d'images fantastiques. Rossetti n'a pas utilisé de tons sombres, il a minimisé le clair-obscur - ses toiles semblent briller, les couleurs sont nettes et lumineuses. L'artiste a habilement utilisé le trait dans ses œuvres, donnant de l'expressivité ou de la tendresse aux images à l'aide de contours nets ou tremblants.
Les critiques d'art définissent la peinture de Rossettià la fois décoratif et monumental. Cette dernière propriété s'est mieux exprimée dans le processus de travail sur la peinture des murs situés dans l'un des bâtiments de l'Université d'Oxford. Intrigue sélectionnée - illustrations pour le roman de Thomas Malory La mort du roi Arthur.
Dante Gabriel Rossetti, dont les poèmes sontl'importance est souvent placée sur un pied d'égalité avec les œuvres de Shakespeare, souvent utilisé les mêmes sujets pour les sonnets et les toiles. Peinture et poésie sont indissociables dans son œuvre. Il a dessiné des thèmes pour des peintures en vers et a rempli des poèmes et des sonnets avec une figuration particulière. Rossetti a également observé les idéaux des préraphaélites dans la poésie. Il ne s'est presque jamais prononcé sur des sujets d'actualité, remplissant ses poèmes d'une saveur médiévale. Les sonnets et poèmes de Dante Gabriel regorgent de symboles et se distinguent par l'élaboration subtile des détails, à l'image de ses toiles. Il a utilisé des phrases archaïques, a délibérément réarrangé l'accent dans les mots, placé des expressions familières dans un contexte inattendu et a ainsi atteint une expressivité particulière.
La principale œuvre poétique qu'il a crééeDante Gabriel Rossetti - "Maison de la vie". Il s'agit d'une collection de 101 sonnets. Chacun d'eux décrit un moment de la vie du poète : une certaine heure ou une humeur fugace, un tableau vu ou peint. Rossetti se tournait aussi souvent vers les ballades. Il a habilement utilisé des intrigues et des techniques anciennes, les combinant avec des techniques contemporaines et créant des œuvres d'une expressivité impressionnante.
Rossetti a rencontré sa future épouse en 1850.Elizabeth Siddol incarnait l'idéal de la beauté préraphaélite et posait pour de nombreux artistes de la Confrérie. L'une des peintures les plus impressionnantes pour immortaliser son image appartient au pinceau de Rossetti. "Bienheureuse Béatrice" dépeint le bien-aimé Dante Alighieri endormi au moment où un oiseau, symbolisant la mort imminente, met une fleur de pavot dans sa paume. Elizabeth, atteinte de tuberculose, mourut deux ans après le mariage, en 1862, d'une overdose d'opium (selon une version, il s'agissait d'un suicide). Le veuf inconsolable a mis sa "Maison de Vie" dans le cercueil de sa bien-aimée. Cependant, après quelques années, Rossetti a accepté l'exhumation du corps et la publication ultérieure des poèmes.
Une autre muse de l'artiste était Fanny Cornforth,représenté par lui dans le tableau "Lady Lilith" (Lady Lilith). Dante Gabriel Rossetti a rencontré une fille belle mais sans instruction en 1858, et leur relation a duré presque toute une vie, malgré le mariage de l'artiste et sa relation avec Jane Morris. Fanny posait souvent pour Rossetti. Il est facile de la reconnaître dans les tableaux "Après le baiser", "Lucrezia Borgia" et la déjà nommée "Lady Lilith". Dante Gabriel Rossetti s'est séparé de Fanny en 1877, lorsque la santé physique et mentale de l'artiste est devenue très faible.
Après la mort d'Elizabeth, Rossetti est devenu un reclus.A cette époque, avec Fanny, Jane Morris, l'épouse de son ami William, acquit pour lui une importance primordiale. Son image apparaît dans les peintures "Proserpine", "Mariana", "Veronica Veronese" et bien d'autres. La santé de l'artiste commence à s'affaiblir. Il refuse de participer aux expositions, sa dépendance à l'hydrate de chloral augmente. Jane vécut longtemps avec Rossetti avec le consentement tacite de son mari, qui partit pour l'Islande en 1871. Cependant, constatant une détérioration croissante de l'état mental de son amant et de sa toxicomanie, elle s'éloigne de Rossetti, et leur relation se réduit à la correspondance.
Dante Gabriel Rossetti est décédé le 9 avril 1882.Et deux mois plus tard, une exposition de toutes ses œuvres a eu lieu, qui a été un grand succès en Angleterre. Dante Gabriel Rossetti, dont la biographie est pleine de rebondissements et d'événements tragiques, a laissé une empreinte impressionnante sur l'art. Ses œuvres ont été imitées, les maîtres de la fin du XIXe - début du XXe siècle ont étudié avec eux. Aujourd'hui dans l'art il y a le terme « rossétisme », qui réunit des maîtres ayant travaillé à la manière du grand préraphaélite.
