Combien de professions étonnantes peuvent être trouvées dansle monde moderne, dont beaucoup ne connaissent même pas l'existence. Nous allons maintenant aborder le sujet de ce genre d'occupation, comme claque. Que signifie «claker», quelles fonctions les personnes de cette profession doivent-elles remplir et quelle est la rentabilité de ce type de métier dans le monde moderne?
Retour au 3ème siècle avant JC, connu à cette époqueles dramaturges ont utilisé les services de claqueurs. La tâche de ces personnes était soit de soutenir les performances théâtrales, vocales, de danse, soit de garantir un échec complet.
Le sens du mot claque vient du français"Claque" (coup de paume). La tâche de ces personnes était d'applaudir, de siffler dans le processus d'action théâtrale, afin de pousser le public à la même chose. Le but de la claque est d'élever la «cote» de la performance aux yeux du spectateur, même si le casting et le scénario de la pièce sont médiocres.
Un claker est une personne qui n'a pas seulement àapplaudissez à la fin du spectacle, car le public commencera à applaudir de toute façon à la fin. La tâche de la personne engagée dans ce métier est d'amener l'auditeur à «admirer» la performance, à prêter attention à n'importe quelle scène.
Une autre tâche du claker est de tournerl'attention du public à un certain acte d'une représentation, un couplet d'une chanson ou un intervalle de danse. Bien sûr, si la ballerine se retourne pendant longtemps, le visiteur du théâtre appréciera cet élément habilement joué de la danse et applaudira. C'est une autre affaire si le public ne comprend pas la complexité d'une technique particulière, alors le claque entre en jeu.
Un clacker n'est pas seulement une personne quiapplaudit, mais aussi celui qui peut perturber toute la performance, rabaisser le niveau de jeu, etc. Ils embauchent de telles personnes pour éliminer les concurrents dans le domaine de la culture et annihiler leur popularité dans leurs cercles. De tels battants peuvent crier fort "ouf!" à l'apogée, jetez une tomate sur scène ou même sur l'acteur. En général, les claqueurs savent quoi faire et quand perturber tout événement public.
Les clackers sont rarement seuls dans le public. Une personne qui crie «bravo» à tout le public est peu susceptible de provoquer les mêmes émotions dans le public. Il en va de même pour les claqueurs qui perturbent ou gâchent les performances. Habituellement, les gens viennent au spectacle en groupe et se dispersent dans la salle pour que leurs exclamations soient uniformément réparties.
Les clackers sont des gens qui sont embauchés pour de l'argent. Soit ils contribuent à élever le niveau de la représentation théâtrale, soit ils abaissent toutes les évaluations de la performance dans le théâtre donné. Ils se préparent soigneusement avant la représentation elle-même et connaissent toujours le scénario: à quel moment il faut s'exclamer, à quel moment pleurer, etc. De plus, dans les coulisses, il peut y avoir une personne qui supervisera le travail des claqueurs dans la salle. Il peut donner n'importe quel signe (hochement de tête ou tout autre geste banal) à un moment donné de la représentation.
Parmi les adeptes de l'artisanat, il y a une division parles rôles. Par exemple, un groupe séparé est attribué aux personnes qui applaudiront, crieront "bravo" et siffleront fort. D'autres interfèrent avec le jeu des acteurs en criant fort des mots de mépris, en tapant du pied, etc.
Claquers peut également incluredes femmes obligées, par exemple, de «pleurer» au moment le plus dramatique et de s'évanouir au moment le plus intense. La dernière action est rarement utilisée, pour ne pas suspendre les soupçons sur soi, mais «l'évanouissement» est considéré comme l'une des armes les plus efficaces de la claque.
Aussi, le claque est celui qui est entre les deuxactes, il parle aux visiteurs de la représentation dans le buffet, debout en ligne, à table, dans le hall, et soulève n'importe quel sujet. Ils commencent à discuter de l'action sur scène, louant ou, au contraire, dépréciant le jeu des acteurs et le scénario dans son ensemble.
À partir du milieu du XXe siècle, le métier de claque a commencéreculer progressivement dans le passé. Aujourd'hui, il est devenu une maladie des théâtres individuels, alors que, comme dans de nombreuses institutions culturelles civilisées, le métier a déjà perdu son ancienne popularité. Cependant, on dit que dans certains spectacles de ballet, les claqueurs du théâtre du Bolchoï continueront leurs activités. Que ce soit vrai ou non, personne ne le sait.
Le claquement en tant qu'artisanat lucratif est apparu en 19siècle en France. Elle a également créé la première communauté appelée «Dramatic Success Insurance Society», qui a réuni des adeptes de la profession. Le collectif, composé de clakers, a été nommé "clack". Peu à peu, ce type d'artisanat lucratif s'est répandu en Italie, en Amérique, en Grande-Bretagne, en Russie, en Autriche, etc.
Le célèbre opéra La Scala de Milanconnu non seulement pour ses productions grandioses et son bon jeu d'acteur, mais aussi pour toute la mafia théâtrale, qui est composée de commis. Même les acteurs les plus reconnus et les plus talentueux pouvaient être hués simplement parce qu'ils n'avaient pas payé les claqueurs.
Un excellent exemple est la première de l'opéra"Madame Butterfly", présentée à Milan. À des moments clés de la représentation théâtrale, les spectateurs ont commencé à siffler, à frapper des pieds et même à chanter. En conséquence, la première a été interrompue, même si dans d'autres villes l'opéra a été un succès vertigineux.
Clacker est une profession de la fin du 19e siècle, lorsquel'artisanat a déjà commencé et a commencé à se répandre dans de nombreuses villes et pays. Comme l'entreprise était très rentable, il y avait une concurrence entre les équipes (klaks).
