A "tempo" szó, amely annyira közönségesMindennapi életünk latin eredetű, hiszen a tempóból származik, ami "idő". Minden olyan intézkedés, amelyet egy bizonyos időtartamra vállalunk, és bizonyos esetekben annak időtartama nem számít. A zenében azonban a hallgató észlelése egy adott munkától közvetlenül függ a teljesítmény sebességétől. A dallam nyugtalan, mérsékelt, vagy fordítva, nagyon gyors.
Ebből a cikkből megtudhatjuk, hogy ez egy lassú ütem a zenében, mert mi működik tipikusan és milyen hatással van a nézőre.
Jellemzően a szokásos szövegek, amelyek be vannak írvajegyzetek olaszul, csak a klasszikus zene és a népi táncok esetében jellemzőek. Természetesen alkalmazhatók bármely más darabra, például egy pop dalra vagy a buddhista szerzetesek dallamaira. Mindegyik esetben a zenében lassú tempó a nyugtatónak vagy enyhe szomorúságnak hangolja a hallgatót, ha a dallam szomorú jellegű.
Továbbá számos klasszikus művet, melyet nem haszontalan formában végeznek, megkülönböztetik fontosságuk és ünnepélyük.
A klasszikus zene lassú tempója találkozikszinte minden zeneszerző munkájában. Meglepő példa a L. Beethoven 14. (Lunar) szonátáinak első része, A. Khachaturian "Andante", a "The Sarabande with variations" című Handel. Mindezeket a művet szomorú, álmodozó, kissé komor hangulat jellemzi. Itt egy lassú tempó a zenében kisebb harmóniákkal társul, ami szomorúságot okoz. Ha a munka fő kulcsra épül, akkor ünnepélyes karaktert kap.
Minden ütemben a zenészek hozzászoktak hozzáolasz nyelv. Ezért, ha zenélni kezd, akkor hamarosan megtanulják ezeket az egyszerű szavakat, és emlékeznek a jelentéseikre. A zene leglassabb tempója a sír, ami "fontos". Ezt követi egy szélesebb körű, ami "széles körben", "kifeszített" kifejezést jelent. A népszerű, széles körben hallott lassú ütem a zenében adagio. Köszönet illeti, sok művet kaptak a nevük, például Albinoni Adagio, vagy JS Bach nevű neve.
Ezt követi a legcsendesebb lassú.A következő zenei ritmusnak még köze van a lassúhoz, de a mobilitás szempontjából is figyelemre méltó. Andante-ról beszélünk, amely "ütemes tempóban" fordul elő. Meg kell játszania egyenletesen, nem sietve, de nem nyújtja a jegyzeteket. De a tempóban és az antinóban egy kis sietséggel kell elvégeznie a munkát, de még mindig fenntartva.
Miután az andantino már lassan mérséklődiktempo a zenében moderato. Sokféle változata van ennek a zenei teljesítménynek, amely növeli a mérsékeltség fontosságát vagy a gyorsaságot, nyugalmat vagy zavarodottságot.
Meg kell jegyezni, hogy a klasszikusa ritmus nagy formáinak munkái gyakran változnak. Ha normál szonátát veszel fel, akkor annak kezdete - az expozíció - kell élveznie a játékot. A középső rész - a fejlesztés - technikai jellegű, és az utolsó - egy újraélesztés - egyfajta értelemben kell játszani.