Nelle scuole moderne, studenti delle scuole superioriviene insegnata una materia molto importante e necessaria chiamata "Cultura Artistica Mondiale". Il corso MHC racconta agli scolari i capolavori dell'architettura e dell'arte dall'antichità ai giorni nostri. Il programma include anche una sezione come l'arte monumentale. Adesso lo conosceremo meglio.
Questa è una sezione speciale di belle arti,caratterizzato dal carico plastico o semantico di un'opera architettonica, nonché dall'importanza e dal significato del contenuto ideologico. La parola “monumentale” deriva dal latino moneo, che significa “ricordare”. E non c'è da meravigliarsi, perché questo tipo di arte è uno dei più antichi della terra.
Le radici di questo tipo di architettura e pittura risalgonoa una società primitiva. Gli antichi impararono quindi solo a disegnare, tenevano goffamente un carbone tra le dita, ma le loro opere di pittura monumentale sulle pareti della grotta erano già sorprendenti. Certo, erano disegnati goffamente, non c'era abbondanza di colori, ma c'era un significato. Consisteva nell'idea degli antichi sulle forze della natura, sulla propria vita, su varie abilità. Pertanto, le pareti delle grotte erano decorate con varie scene della vita dell'uomo primitivo: la preda di un mammut, la donna più bella della grotta, danze rituali accanto al fuoco e molte, molte altre.
La società primitiva fu sostituita dal mondo antico, elì trovava posto anche la creatività monumentale. Nell'antico Egitto, quest'arte era molto rispettata e amata. Ce lo raccontano le sfingi e le piramidi egizie sopravvissute fino ad oggi. Durante il Rinascimento fiorì l'architettura monumentale. Nacquero capolavori come la statua del David, il dipinto "La creazione di Adamo" e il dipinto del soffitto della Cappella Sistina. Tutte queste opere sono state eseguite dal genio del suo tempo - Michelangelo Buonarroti.
Tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo, l'arte si muoveun nuovo percorso. Lo stile più popolare dell'epoca "moderno" si rifletteva in questo lavoro, a causa del quale la maggior parte delle opere monumentali sono state realizzate in questa direzione. Questo ha particolarmente colpito la pittura e si è riflesso nelle opere di artisti come M. Vrubel, M. Denis e altri. Ma anche l'architettura non fu dimenticata, in quel momento lavoravano scultori come E. Bourdel e A. Maillol. La maggior parte delle opere nel genere della scultura monumentale sono state create dalle loro mani, che ammiriamo e ammiriamo ancora oggi.
Il massimo sviluppo e riconoscimento di questa speciearte ricevuta in URSS. La terra dei Soviet si prefisse piani napoleonici e gli imponenti monumenti e piedistalli riflettevano le sue idee nel miglior modo possibile. Le imponenti, alte e svettanti statue riflettono il coraggio e la forza d'animo degli operai dell'epoca.
Questo include sia architettonico chequadri. L'arte monumentale comprende mosaici, affreschi, monumenti e busti, varie composizioni scultoree e decorative, vetrate e persino ... fontane. Ora puoi vedere quante opere d'arte sono incluse qui. Non c'è da stupirsi che siano stati creati migliaia di musei in tutto il mondo, dove sono esposti pannelli, busti e sculture di varie epoche e generazioni con l'ammirazione di tutti.
Questo include due tipi di creatività:scultura e belle arti. La pittura decorativa monumentale di solito consiste in vari pannelli, dipinti murali, bassorilievi, ecc. Servono come ornamento dell'ambiente e fanno necessariamente parte di qualsiasi insieme, essendone una parte importante. Nella pittura monumentale si distinguono varie tecniche: affresco, vetrate, mosaico, ecc. Va notato che la pittura monumentale si trova su una struttura appositamente creata per essa o su una base architettonica inamovibile.
L'arte monumentale era molto apprezzata in URSS.Contribuisce allo sviluppo del gusto artistico, all'educazione alla moralità e ai sentimenti patriottici per la propria patria. Arricchisce emotivamente, regalando alla vista ricordi indimenticabili, che rimarranno per sempre nell'anima e nel cuore di grandi e piccini. L'umanesimo e l'organizzazione artistica sono inerenti all'arte monumentale sovietica. Opere di pittura e architettura, realizzate nello stile appropriato, si potevano trovare ovunque: vicino a scuole e asili, fabbriche e nei parchi. Sono riusciti a costruire monumenti anche nei luoghi più insoliti.
Questo tipo di creatività ha ricevuto un ampiodiffuso dopo la Rivoluzione d'Ottobre, quando si stava costruendo un nuovo paese con nuove leggi, ordini e socialismo. Fu allora che le opere d'arte monumentale ricevettero un riconoscimento speciale tra la gente. Tutti i pittori, scultori, architetti sono stati colti dall'impulso di creare un capolavoro di arte monumentale per mostrare che il tempo è cambiato, una nuova vita è arrivata, un nuovo modo di vivere, nuove scoperte nella scienza e una nuova forma d'arte.
Una delle creazioni più memorabili di quei tempiera la magnifica scultura monumentale "Worker and Collective Farm Woman" di Vera Mukhina, che incarna il duro lavoro e l'impresa del popolo sovietico. La storia del monumento è molto interessante e istruttiva. Nel 1936 fu completata la costruzione del Palazzo dei Soviet, in cima al quale avrebbe dovuto sorgere il monumento "Lavoratrice e Kolkhoz". I migliori maestri sono stati selezionati per creare la struttura scultorea, tra cui Vera Mukhina. Sono stati dati due mesi per lavorare e gli è stato detto che la statua doveva personificare due figure: un lavoratore e un agricoltore collettivo. Quattro scultori hanno eseguito la stessa idea in modi completamente diversi. Le figure di qualcuno stavano in piedi calme e serene, mentre altre, al contrario, si precipitavano ferocemente in avanti, come se cercassero di sorpassare qualcuno. E solo Vera Ignatievna Mukhina ha catturato nel suo lavoro un meraviglioso momento dell'inizio, ma non del movimento finito. Era il suo lavoro che è stato approvato dalla commissione. Ora il monumento "Operaia e Kolkhoznitsa" è in restauro.
Come accennato in precedenza, il pittoricoun'arte di questo tipo affonda le sue radici in tempi antichissimi. Anche allora, sulle pareti delle grotte furono creati magnifici disegni, raffiguranti il processo della caccia, antichi rituali, ecc.
La pittura decorativa monumentale è suddivisa in diversi tipi:
Le opere monumentali più famosepittura - affreschi di Teofane il Greco, ad esempio, l'icona a doppia faccia "La Madre di Dio Donskaya", sull'altro lato della quale è raffigurata la "Dormizione della Vergine". Tra le opere d'arte figurano anche la "Madonna Sistina" di Raffaello Santi, "L'Ultima Cena" di Leonardo da Vinci e altri dipinti.
I buoni scultori sono sempre stati apprezzati per il loro peso.oro. Pertanto, il mondo è stato arricchito da opere come l'Arco di Trionfo, situato a Mosca, il monumento a Pietro 1 "Il cavaliere di bronzo", la scultura del David di Michelangelo e situata al Louvre, la statua della bella Venere, la cui le mani furono tagliate, e molti altri. Tali tipi di arte monumentale e decorativa affascinano e attirano i panorami di milioni, vuoi ammirarli ancora e ancora.
Esistono diversi tipi di architettura di questo tipo:
L'arte monumentale è un complesso eambiguo. Per tutte le persone, evoca sentimenti diversi, per qualcuno: l'orgoglio per i maestri che le mani umane sono state in grado di produrre un capolavoro. Qualcuno si sente sconcertato: come potrebbe un lavoro del genere essere svolto da una persona normale, perché ci sono così tanti piccoli dettagli? Un altro spettatore si fermerà semplicemente ad ammirare i monumenti della pittura e dell'architettura, sia antichi che moderni. Ma gli oggetti d'arte monumentale non lasceranno nessuno indifferente. Questo perché tutti i maestri che hanno fatto qualcosa in questo stile hanno un enorme, notevole, vero talento, pazienza e amore infinito per il loro lavoro.
