読者に分析を提供する前にTyutchevの詩「Leaves」では、詩人の美的見解について少し話してみましょう。ヒョードル・イワノビッチは、ドイツの理想主義哲学者シェリングの信奉者であり、自然を対立の論理的統一として理解していた。このコンセプトは、ヨーロッパだけでなく、私たちの国でも、若いロマンチックな詩人の間で多くの賞賛者を見つけました。詩人の世界観が彼の不滅の作品にどの程度反映されているかは、リュートフの叙情詩「葉」の分析を評価するのに役立ちます。
チュチェフは外交官としてドイツに向けて出発した1821年、そこで彼は彼の偶像に出会いました-シェリングとハイネはエレノア・ピーターソンと結婚し、青年期に情熱を傾けた詩を書き続けました。詩人は、海外からアレクサンドル・セルゲイエヴィッチ・プーシキンの主張で叙情詩をロシアに送り、ここで名声を得ました。この時代の創作の中には、チュチェフの詩「葉」がありました。プーシキンの死後、ヒョードル・イワノビッチの歌詞はロシアで出版されなくなりました。 N.ネクラソフは、記事「ロシアの小詩人」で、作家の才能を詩的才能が最も重要であると断固として断言し、偶然、あまり知られていないロシアの読者の一人であることが判明し、有名なロシアの詩人プーシキンやレルモントフと同等になりました。
Tyutchevの詩「Leaves」の分析計画私たちには次のように思われます。私たちは作品のテーマとアイデアを決定します。構成を評価します。要約するために、芸術的なテクニックと比fig的な表現力の手段を検討します。
Ivan Sergeevich TurgenevはFedor Tyutchevと呼ばれます思想の詩人、感情と融合しました。彼は詩人の詩のもう一つの特徴を強調しました：彼の歌詞の心理的な正確さとその主な動機としての情熱。詩「リーブス」では、精神運動のチュチェフ分析が萎縮する性質の写真と組み合わされています。構成は並列性に基づいており、外部世界（風景）と人間の願望の内部領域が比較されます。明らかに、詩のテーマは冷静に対する暴力的で活気のある感情の反対です。これはどのように行われますか？
私たちの前の詩の最初の節で静止した針葉樹の常緑樹の写真が、まるで永遠に休んでいるかのように見えます。 2番目のスタンザでは、冬の静けさとは対照的に、明るい短い夏のスケッチが表示されます。詩人は、擬人化手法を使用します。それは、落葉樹の葉の表面からのものです。 3番目のスタンザは、ゆっくりとした冷却と自然の絶滅の秋の季節を表しています。 4番目のスタンザには情熱的な嘆願が吹き込まれています。葉は枯れや死を避けるために風に引き裂き、運び去るように頼みます。
渦を見ることができる秋の風景風の紅葉では、詩人は感情的な独白に変わり、勇敢で大胆なテイクオフなしの目に見えない崩壊、破壊、死は容認できず、恐ろしく、深く悲劇的であるという哲学的な考え方に浸透します。詩人がこれを行う芸術的な意味を見てみましょう。
Tyutchevはアンチテーゼを表現的に使用しています。松やトウヒの木は、夏でも冬の冬眠状態で表示されます。何の変化も受けないからです。彼らの「スキニーグリーン」（小言に注目しましょう！）夏の日差しと露葉で輝くジューシーと対照的です。魂のない静的な針葉樹の感覚は、針とハリネズミの感情的な比較によって高められます。 「永遠に黄色にならず、永遠に新鮮ではない」という緑は、生気のないミイラに似ています。著者の見解では、植物相の針葉樹の標本は成長さえしませんが、まるでそれらが地球の樹液によって根を介して供給されないように「突き出ます」。それで、詩人は彼らに生命と動きのヒントさえも奪います。
見苦しい写真を示す最初のスタンザコールドパインズとモミで凍結、現在時制で使用される3つの動詞のみが含まれています。これは静的を強調します。最初のスタンザのサウンドトラックは、口whiやシューという子音の強迫観念が特徴です。夏に葉を描く2番目のスタンザには、2倍の動詞があります。6つあり、現在時制と過去時制で使用されます。前のスタンザでのシューという音と口tlingを吹くのとは対照的に、ここでは音が響き渡ります：l-mr。これは、霊感に満ち溢れた人生に固有の調和の状態を伝えます。
チュッチェフの詩「葉」の分析は助けになりましたこれは、風景の歌詞のエレガントな例であり、自然の絵を感情的な体験に変える素晴らしい試みであるだけではないことを理解してください。私たちの前には、大規模な哲学的公式があります。それによれば、存在と永遠は、すべての瞬間がつかの間の、燃えるような、そして途方もない美しさで満たされているときにのみ意味があります。
