Net als andere instrumenten van het symfonieorkest,trombone - een muziekinstrument met een uniek geluid en een interessant verhaal. Hij is een volwaardige deelnemer aan een symfonieorkest en jazzbands, maar zo'n breed doel was niet altijd - hij werd voorafgegaan door eeuwenlange beperkte toepassing en technische verbetering.
Vertaald uit het Italiaans en Frans"Trombone" is een pijp of een grote pijp. De naam "trombone" begint te worden gebruikt in de Renaissance, in de vijftiende eeuw. Ze duiden een koperen blaasinstrument aan met een backstage, waardoor u het geluid van het instrument lager en meer galmend kunt maken.
Voorloper van een muziekinstrumentde trombone in de vermeldingen van Renaissance en Barok was een sacbut. Beide termen worden al lang gebruikt als synoniemen, maar na de 17e eeuw staat de term "trombone" vast en verdringt alle andere.
Hoe ziet een trombone eruit?Een muziekinstrument, waarvan de beschrijving al in de 15e eeuw te vinden is, is sinds die tijd niet veel veranderd. Het is een dubbelgebogen buis met een beweegbare schakel. Het einde gaat in een kegel. De lengte van de buis is drie meter, de diameter is 1,5 cm Het mondstuk is verplicht voor alle blaasinstrumenten - het is groot in de trombone, in de vorm van een ronde kom.
De foto toont een muziekinstrument-trombonevalt op. In tegenstelling tot andere koperen instrumenten, is de trombone technischer, stelt u in staat om naadloos van noot naar noot te wisselen, chromatiek uit te voeren en glissando uit te voeren.
Er zijn instrumenttypes voor sopraan, alt, tenor, bas en contrabas. De meest gebruikte tenortrombone.
Het bereik van het instrument is van G (zout) van de controctave tot F (fa) van het tweede octaaf.
Zijn timbre is laag, sonoor en aanhoudendverschillende geluiden in hoofdletters en kleine letters. Boven heeft het een briljant en helder timbre, onder - somber en formidabel. Dankzij zijn timbre-kwaliteiten is de trombone een muziekinstrument geworden dat wordt vertrouwd door solopartijen en hele werken.
Helder, uitnodigend geluid van de trombone en zijn technischede mogelijkheden zijn te danken aan de structuur. In tegenstelling tot andere koperblazers heeft de trombone vleugels - een langwerpig U-vormig deel dat deel uitmaakt van een muziekinstrument. Dankzij dit verwerft trombone extra technische mogelijkheden - het vergroot het geluidsbereik en maakt het gemakkelijk om van noot naar noot (glissando) te schuiven.
De overgang naar het vierde en het vijfde wordt uitgevoerd met behulp van een kwarterventiel en een kwintiel; in historische vormen van de trombone ontbraken dergelijke mogelijkheden.
Net als andere koperblazers kan dempen (geluiddemping) op trombone worden gebruikt.
Documentaire verwijzingen naar rockermuziekinstrumenten zijn al in de oudheid gevonden. Isidore en Virgil wijzen naar een speciale schuifbuis (tubakanalen), waarvan het geluid varieert afhankelijk van de positie van het bewegende deel. Het is ook bekend dat tijdens de opgravingen van Roman Pompeii in de 18e eeuw twee trombones werden gevonden, maar de sporen van deze vondsten lijken meer op een legende dan op een voldongen feit.
De meeste onderzoekers zijn van mening dat de oude trombones geen fictie waren, maar dat hun uiterlijk en geluid alleen kunnen worden geraden.
Eerste officiële referenties en afbeeldingenTrombones stammen uit de 15e eeuw. Op dat moment was er geen enkele naam voor het instrument: saccut (Frans "sacquer" - drag en "bouter" - push), posaunen (Engels), tuba ductili (Italiaans) werd samen met trombone genoemd. Ze zijn allemaal even vaak te vinden in verschillende bronnen.
De geboorteplaats van een trombone muziekinstrument wordt beschouwd als Duitsland of Italië. Hier woonden de eerste ambachtslieden die zilveren trombones maakten voor de koninklijke hoven.
In de XVII-XVIII eeuw.trombone werd geassocieerd met de muziek uit het verleden. Het blijft een ensemble en een solo-instrument, het onderscheidt zich en maakt geen deel uit van de orkesten. Dit belet niet dat veel componisten werken voor dit instrument maken.
In de meeste gevallen was kerkmuziek het belangrijkste toepassingsgebied van het trombonetimbre: het begeleidde of dupliceerde zangstemmen, hiervoor werd een hoog register gebruikt.
In een bijzondere situatie echter, trombone,gebruikt in een muziektheater. Het geluid kreeg een dramatische connotatie in de opera's van K. V. Gluck, en V. A. Mozart geeft het een tragische en formidabele rol in de opera Don Giovanni en Requiem.
Introductie van trombone als muziekinstrument ineen symfonieorkest vond pas plaats aan het begin van de 18e-19e eeuw. bij L.V. Beethoven. G. Berlioz vertrouwde hem eerst een gedetailleerde solopartij in symfonische muziek toe, die hij bestempelde als een nobel en majestueus timbre. In de moderne compositie van het orkest worden in de regel twee of drie trombones (twee tenoren en een bas) gebruikt. De orkesten van R. Wagner, P. I. Tchaikovsky, G. Mahler, J. Brahms zijn ondenkbaar zonder een sonore en uitnodigende klankkleur van de trombone, waar zijn stem wordt geassocieerd met dodelijke en formidabele krachten.
Met toenemende belangstelling voor trombone in de 19e eeuw, bleef het gebruik van glissando praktisch verboden, dat alleen werd gebruikt door de klassiekers van de 20e eeuw - A. Schoenberg en I. Glazunov.
Jazztrombone - een nieuwe rol in de musicalgereedschap. Het begint met het tijdperk van Dixieland - een van de eerste delen van jazzmuziek. Hier wordt dit instrument voor het eerst erkend als solo-improvisatie, het creëren van een tegenmelodie en het vakkundig verslaan. De beroemdste jazztrombonisten - Glen Miller, Myth Mole, Edward Kid Ori, creëerden hun eigen speelstijl. Een van de belangrijkste trucs is een combinatie van noten met individuele accenten en het karakteristieke glissando op de trombone. Het creëert het unieke geluid van het Dixieland uit de jaren 20. Twintigste eeuw. Dankzij jazztrombonisten wordt jazzstijl geassocieerd met blaasinstrumenten.
Trombone klinkt ook in Latijns-Amerikaanse muziek - dit werd mogelijk gemaakt door rondreizende jazzensembles, waarbij de trombone een solo-instrument was.
