Zangeres Anatoly Kasheparov is niet zomaarPopulaire Sovjet-kunstenaar. Hij is een legendarische en getalenteerde zanger. Hij is de gouden stem van Wit-Rusland. Hij is de glorieuze solist van Pesnyarov. Anatoly Kasheparov is een tijdloos idool van meerdere generaties.
Little Tolik werd geboren in oktober 1950 in de enorme hoofdstad van de Wit-Russische Socialistische Sovjetrepubliek.
Muziek heeft altijd zo mooi gewenktkleine haired jongen. Een gitaar of piano, zingend of dansend - alles was voor hem even interessant en aantrekkelijk. Hij luisterde enthousiast naar de getalenteerde artiesten van zijn tijd en probeerde, met een mooie, uitstekende stem, ze na te bootsen.
Anatoly Kasheparovging naar het Wit-Russische Polytechnische Instituut, op basis waarvan de VIA-groep "Blue Guitars" ontstond. Als leadzanger van het ensemble trad de jonge Anatoly op in restaurants van verschillende grote hotels, vooral Intourist. Het was daar dat Vladimir Mulyavin hem opmerkte.
Vladimir Georgievich was het hoofd van VIA"Pesnyary", dat Wit-Russische volksliederen in een modern jasje bracht, en negen jaar ouder was dan Kasheparov. Ondanks zijn ervaring en populariteit was Mulyavin een eenvoudig en sociaal persoon en waardeerde hij echt talent in een persoon enorm.
De leider van het beroemde collectief had Kasheparovs sonore en sterke, maar nog steeds niet bezorgde stem gehoord en nodigde hem uit voor zijn auditie.
VIA “Pesnyary” kwam toen pas in de mode, maar nu alverwierf grote bekendheid en liefde voor het publiek. Hij gaf vele concerten, verzamelde enorme zalen. Zoals Anatoly Efremovich Kasheparov zelf toegeeft, was hij bang om voor auditie naar Mulyavin te gaan. De nacht sliep niet, maakte zich klaar en ... verliefd. Ik ging niet.
Na een tijdje, Vladimir Georgievich weerIk zag een getalenteerde man en nodigde hem opnieuw uit voor zijn auditie. En toen realiseerde Kasheparov zich dat het lot hem de kans geeft om zijn talent adequaat te realiseren en beroemd te worden.
Na die historische auditie wordt Anatoly Efimovich Kasheparov, wiens biografie radicaal verandert, de leidende solist van de beroemde Wit-Russische groep.
Vocaal-instrumentaal ensemble “Pesnyary”,opgeleid een paar jaar voor de komst van de jonge Kasheparov en slechts een jaar geleden, nadat het zijn oorspronkelijke naam had veranderd, was het een nieuwe, ultramoderne groep Sovjetartiesten.
Het team was internationaal, dat is het nietgericht op een bepaald publiek, gedeeld door nationaliteit of sociale status. Liedjes werden geschreven voor gewone mensen, gewone inwoners van de grote Unie, die in hun favoriete hits een weerspiegeling van hun Zelf vonden, een stuk persoonlijke individualiteit en originaliteit.
Het was een gemoderniseerd ensemble, met een uniekpittoreske Wit-Russische folklore en tegelijkertijd met modieuze ritmische geluiden en heldere buitengewone uitvoeringen. Dit was wat de harten van twee generaties won - de progressieve jeugd van de jaren zeventig en de archaïsche, die de tijd niet volgden.
Samen met de groep Anatoly Efimovich Kasheparovging op tournee door de Sovjet-Unie. Zijn ongekende uithoudingsvermogen en ijver, gevoed door een tedere liefde voor creatieve kunst, hielp het repertoire met hoge kwaliteit en zonder hackwerk uit te voeren en voor honderd procent op het podium te staan.
De bekendste nummers van Anatoly Kasheparov zijn "Vologda", "Ik kan niet anders", "Tot de derde lullen". Interessante en vermakelijke verhalen over de totstandkoming van deze composities.
Zo werd 'Vologda' geschreven en uitgevoerd in de jaren dertig. Daarom moesten de melodie en de teksten enigszins worden aangepast, aangepast aan een modern publiek.
"Songs" nam het nummer snel op, voorkwartier, en waren verrast toen ze enthousiast werd ontvangen door het publiek. Voor het eerst gebeurde dit in het Moscow House of Unions (op een van de toonaangevende concertzalen in de Sovjet-Unie). De zaal explodeerde letterlijk van een meeslepend applaus en onzelfzuchtig applaus. Het publiek vroeg voortdurend om opnieuw te zingen, en toen de muzikanten het lied opnieuw speelden, verstijfde het publiek gewoon in verrukte stilte.
Sindsdien is het een traditie geworden om "Pesnyarov" een toegift te noemen en hen te vragen een aantal liedjes twee of zelfs drie keer uit te voeren.
Tijdens een van de optredens in het restaurant van de hoofdstad voor het lied "Vologda", kreeg Kasheparov achtenveertig flessen champagne van verschillende tafels!
Naast eenvoudige simpele hits, de groepserieuze diepe dingen gedaan. Dit waren concertprogramma's ('Hardop' - naar de gedichten van Majakovski, 'Door de oorlog', 'Vrolijke bedelaars' - naar de gedichten van Burns) en rockopera's ('Song of the Share', 'Guslyar').
Op de leeftijd van zesentwintig, Anatoly EfimovichAls onderdeel van het beroemde ensemble ging Kasheparov op tournee naar de Verenigde Staten. Trouwens, "Pesnyary" was het eerste collectief in de Sovjet-Unie waaraan een dergelijk vertrouwen werd gesteld.
Een geweldige, onbekende wereld ging eerder openWit-Russische jongens. Luxe hotels, het gevoel van constante viering en vrijheid, de voortdurende aandacht van de pers ... Het was duizelig en trok zich tegelijkertijd terug naar de inheemse Unie.
Rondleidingen op Amerikaanse bodem werden begeleidinteressante, en soms zelfs komische situaties. Zo kozen musici, die honderd en twaalf dollar per week tot hun beschikking hadden, geschenken die goedkoper en bescheidener waren voor hun familieleden in winkels. Maar zodra de paparazzi ze begonnen uit te doen, begonnen de jongens luxe, dure dingen aan te raken om hun gezicht niet in de modder te slaan. Hieruit kwam het gerucht over motovost en de levensvatbaarheid van het Sovjet-ensemble.
Anatoly Efimovich Kasheparov negentien jaar ouduitgevoerd met "Songs". Het was een onvergetelijke, magische tijd, een tijd van jeugdig enthousiasme en creatief streven, vruchtbaar hard werken en zoete vleiende herkenning.
Maar Kasheparov begreep dat hij dat niet kon doen.eeuwig verder gaan. De tijd gaat door, generaties veranderen, ook muzikale perceptie. Bovendien begon de ineenstorting in de economische en politieke omgeving - het is tijd voor de perestrojka.
Anatoly Efimovich dacht na over de toekomsteen speciaal hoger onderwijs krijgen. Alles in het werk om het podium goed te combineren met studies, de vocalist studeert af aan de Polytechnic University, het Institute of Culture en GITIS.
Vanwege persoonlijke werkdruk moest Kasheparov zijn favoriete ensemble verlaten en al zijn tijd besteden aan training. Ongeveer zes maanden zong hij in een andere band en besloot toen naar de Verenigde Staten te verhuizen.
Aanpassen aan nieuwe omstandigheden en was niet eenvoudigongebruikelijke levensstijl. Anatoly Efimovich had veel bittere lessen gekregen en verloor het grootste deel van zijn spaargeld, werkdagen en nachten, en probeerde de Amerikaanse zakenwereld te begrijpen en zijn plaats in de zon te vinden.
Meerdere keren verhuizen, een restaurant opzettenzaken en verscheurd tussen concertuitvoeringen in zijn thuisland, besloot Kasheparov uiteindelijk - hij en zijn gezin verhuisden naar een permanente residentie in Florida.
Florida trok de Wit-Russische zanger aan met zijn warme milde klimaat en felle felle zon. Het is goed om hier te ontspannen na zware werkdagen en je een gelukkig, zorgeloos persoon te voelen.
In de Verenigde Staten heeft Kasheparov zijn eigen musicaleen project waar hij als leider en uitvoerder aan deelneemt. Daarnaast toert hij veel als voormalig “songwriter” en geeft concerten in Rusland, Wit-Rusland en andere GOS-landen.
Anatoly Kasheparov, wiens gezin in de Verenigde Staten is gevestigd, heeft een vrouw en drie kinderen. Het is interessant dat de jongste zoon van de zanger al in het buitenland is geboren.
Na de nodige opleiding te hebben genoten, werken de kinderen al en leven hun eigen leven. De vrouw speelt muziek en ondersteunt in alles haar actieve echtgenoot.
Anatoly Efimovich Kasheparov heeft er geen spijt van dat hij naar het buitenland is gegaan. Ondanks veel beproevingen bevond hij zich hier en gaf zijn kinderen een prachtige, voorspoedige toekomst.
En voor hem zijn er nog steeds veel concerten, uitvoeringen en nieuwe creatieve composities.
