Niet elk begaafd kind heeft datde mogelijkheid om een kunststudio of kunstacademie bij te wonen. Daarom proberen jonge kunstenaars na het verkrijgen van geschikte handleidingen en het vinden van thematisch materiaal op internet, de basis van professioneel tekenen zelf te beheersen.
Algemene verklaring
В данной статье мы разберемся с тем, как teken een landschap, hoe het perspectief correct over te brengen, maak kennis met andere theoretische concepten en hun praktische implementatie op papier of canvas. Dus de eerste aanbeveling die van toepassing is op alle soorten schilderijen: voordat u begint te werken met verf of ander gekleurd gereedschap, moet u een schets maken met eenvoudige potloden en een gum, die vervolgens tot in de perfectie worden gebracht. Voor een schets is een normaal albumblad of Whatman-papier het meest geschikt.
Theoretische basis
- Voordat we een landschap tekenen, verduidelijken we de betekenisvan deze termijn. Dit is een tekening of afbeelding, waarvan het onderwerp het wild is: zee, meer, bos, weide, veld, bergen, enz. Dienovereenkomstig is er een landschap van de zee, het meer, de bergen, het bos, enz. Kunstenaars, die een beeld van dergelijke onderwerpen hebben bedacht, reizen meestal de stad uit naar "de natuur", en maken hun schetsen van echte objecten. Dit is een zeer belangrijk punt bij het voorbereiden van het tekenen van een landschap.
- Ещё одно понятие, которое необходимо усвоить beginnende kunstenaars - dit is het vooruitzicht. Als we onze visuele sensaties analyseren die zich voordoen wanneer we kijken naar objecten ver weg, kunnen we zien dat ze veel kleiner lijken dan die in de buurt. Hoewel in werkelijkheid hun maten hetzelfde zijn. Het is gewoon dat de wet van perspectief begint te gelden, die je zeker moet onthouden voordat je een landschap op je canvas tekent.
- En meer.Als je een pad of weg tekent, hoe verder het "diep" in de tekening "gaat", hoe smaller het zou moeten worden, uiteindelijk samenvoegend tot een lijn. Dit is ook een van de perspectiefregels, die niet worden aanbevolen om te worden overtreden.
- De wet van de "horizon".Hij werkt in alle artistieke composities die verband houden met de weergave van objecten op een vlak, inclusief landschappen. Elke tekening heeft zijn eigen niveau, in relatie tot welke objecten erop worden afgebeeld. Het wordt ingesteld op ooghoogte van de kunstenaar zelf. In de figuur valt het niveau samen met de veronderstelde grens van de aarde en de hemel. De figuur heeft meer vrije ruimte dan deze regel hierboven.
Stap voor stap tekenen
Laten we nu eens kijken hoe we een landschap in fasen kunnen tekenen.
- Het albumblad moet verticaal worden geplaatst. Dus tekenen zal veel handiger zijn.
- Houd bij het distribueren van de afgebeelde objecten en details rekening met het harmoniebeginsel zodat de afbeelding niet naar links of rechts wordt verplaatst, zodat deze of die rand niet wordt "gewogen".
- We zullen het hebben over het tekenen van een lentelandschap. Het werk begint met het tekenen van de aarde, de belangrijkste details van het reliëf.
- Ga vervolgens naar de voorgrondbomen en vervolgens naar de verre bomen. Je moet altijd de juiste ruimtelijke verdeling van objecten onthouden.
- Nu is het de beurt aan kleine details: eilanden van sneeuw, gras op ontdooide gebieden, plassen, gebladerte, enz.
- De volgende stap komt uit.Het wordt niet op het hele beeld toegepast, maar op de afzonderlijke delen. Dan verliest de schets zijn oorspronkelijke lichtheid, luchtigheid niet. Uitkomen gebeurt met een zacht potlood. Sterk "zwart" heeft geen plassen en wolken nodig, vergeet het spel van licht en schaduwen niet. En het is beter om de kronen van bomen in bulk uit te broeden, zonder voor elk blad afzonderlijk te tekenen, anders verliest de tekening zijn natuurlijkheid.
Om penselen en verven
Когда зарисовка окончена, внимательно Kijk eens, is alles precies zo verlopen als jij wilt? Herstel vlekken. Misschien is het nodig om nog een schets te tekenen en vervolgens naar penselen en verf te gaan. Opgemerkt moet worden dat het landschap, vooral het voorjaar, het best kan worden geverfd met aquarellen of droge pastelkleuren. Dus het zal voor u gemakkelijker zijn om de uitstraling en luchtigheid van lentelucht, de tederheid van kleuren, de sfeer zelf van het begin van dit prachtige seizoen over te brengen.
