Początek epoki klasycyzmu w muzyce austriackiej charakteryzuje się różnorodnością nowych form i gatunków. Jedną z nich jest dywertissement. W tłumaczeniu z francuskiego słowo to oznacza „rozrywkę”.
Divertissement to gatunek muzyczny. Tworzone w nim utwory są zwykle przeznaczone do wykonywania na instrumentach. Jednak w momencie ich powstania sztuki z tego gatunku można było wykonywać również z głosem.
Divertissement był szczególnie rozpowszechniony wdzieła klasyków wiedeńskich (Josepha Haydna, Wolfganga Amadeusza Mozarta i Ludwiga van Beethovena), a także muzykę mistrzów szkoły w Mannheim, np. Jana Stamitza. Były to kompozycje o dowolnej formie i zróżnicowanym charakterze.
Divertissement to gatunek, który nie jest jasnyoznaki. Utwory o tej nazwie mogły być napisane w formie sonaty lub suity, ale miały też inny skład instrumentalny. W salach koncertowych zabrzmiały Divertissements, a słuchaczami byli książęta, książęta, hrabiowie i inni arystokraci.
Orkiestra kameralna zwykle wykonywała dyżury.W epoce wiedeńskiego klasycyzmu często nazywano orkiestrą składający się z dziesięciu lub więcej osób. Zwykle taka grupa składała się z kilku skrzypiec i altówek, dwóch lub trzech fletów, oboju, klarnetu i harfy. Jeśli utwór miał jasny i radosny charakter, kompozytor dodał do orkiestry kotły.
Divertissement to typowy produkt klasykiera. Utwór homofoniczny z wyraźną harmonią funkcjonalną i tanecznym rytmem. Elastyczna, plastyczna melodia często przypominała śpiewaną kantylenę. Czasami w tych utworach kompozytor rozwiązał problemy twórcze, na przykład opanowane modulacje czy nowy instrument muzyczny.
Czasami kompozycja kilku kontrastujących ze sobą prac była nazywana divertissement. Później taką nazwę nadano tańcu baletowemu opartemu na muzycznym zestawie kontrastujących liczb.
Wiele znakomitych dzieł tego gatunkunależy do największego geniusza wszechczasów - Wolfganga Amadeusza Mozarta. Pisał sztuki dla różnych zespołów instrumentalnych. Kompozytor napisał kompozycje na duety fortepianowe ze skrzypcami, wiolonczelą i klarnetem, a także na kwartety smyczkowe i inne zespoły.
Mozart wiedział, jak tworzyć wspaniałą muzykę.Divertissement, który napisał na kwartet smyczkowy i dwa waltornie, do dziś podbija serca słuchaczy. Ta piękna muzyka jest bardzo popularna. Kompozytor jest autorem wielu oper, symfonii i koncertów, ale to radosna i radosna rozrywka przyciąga uwagę szerokiego grona słuchaczy. Ta kompozycja bije wszelkie rekordy popularności pod względem liczby pobrań w sieci.
Niestety, dywersyfikacja D-dur jest rzadko badana.w szkołach muzycznych. Mozart ma znacznie głębsze, bardziej złożone i filozoficzne dzieła. Główną cechą przedstawień tego gatunku jest rozrywka. Wesoła, lekka muzyka zawsze będzie popularna wśród koneserów i amatorów.
Po zakończeniu epoki wiedeńskiego klasycyzmukompozytorzy praktycznie zapomnieli o dywersyfikacji. W okresie dominacji stylu romantycznego w muzyce ceniono prostotę i szczerość uczuć, poufną intonację liryczną. Genialne urozmaicenie okazało się poza priorytetowym kręgiem gatunkowym.
Kompozytorzy podali tylko to imiętranskrypcje popularnych oper. Takie układy arii i romansów na różne kompozycje instrumentalne miały formę suity i były budowane na zasadzie naprzemiennych fragmentów o różnym charakterze. Przykładem jest węgierski Divertissement na fortepian na cztery ręce Franza Schuberta.
Dopiero w XX wieku, kiedy stało się modneretrospektywny nurt zwany „neoklasycyzmem”, gatunek ten powrócił na orbitę muzycznych priorytetów. Nowe zrekonstruowane divertissement to utwór oparty na intelektualnej zabawie.
Kompozytor celowo demontujeszczegóły starej klasycznej kompozycji, a następnie ponownie je sumuje. Muzyka okazuje się nieco chłodna, powściągliwa i starodawna. Do tego gatunku zwrócili się tak wybitni kompozytorzy modernistyczni, jak Igor Strawiński, Bela Bartok, Albert Roussel. W ten sposób dywersyfikacja pozostała w historycznej pamięci sztuki - błyskotliwy i genialny wytwór epoki klasycznej.
