A palavra "tempo", que é tão comum emNossa vida cotidiana tem raízes latinas, como vem dos tempos, o que significa "tempo". Todas as ações que tomamos por um determinado período de tempo e, em alguns casos, sua duração não importa. No entanto, na música, a percepção do ouvinte de um determinado trabalho depende diretamente da velocidade de seu desempenho. A melodia pode ser sem pressa, moderada ou, inversamente, muito rápida.
A partir deste artigo, aprendemos o ritmo lento da música, o que funciona e o efeito que ela tem no espectador.
Normalmente, os tempos padrão escritos emnotas em italiano, são característicos apenas para música clássica e danças folclóricas. É claro, elas podem ser aplicadas a qualquer outra peça, por exemplo, a uma música pop ou às melodias de monges budistas. Em cada um desses casos, um ritmo lento na música ajustará o ouvinte à calma ou tristeza leve se a melodia tiver um caráter triste.
Além disso, muitos trabalhos clássicos que são realizados de forma sem pressa se distinguem por sua importância e solenidade.
Ritmo lento na música clássica encontranas obras de quase todos os compositores. Um exemplo notável é a primeira parte das 14ª (Lunar) sonatas de L. Beethoven, “Andante” de A. Khachaturian, “A Sarabanda com variações” de Handel. Todos esses trabalhos distinguem-se por um humor triste, sonhador e ligeiramente sombrio. Aqui, um ritmo lento na música é combinado com pequenas harmonias, o que dá origem à tristeza. Se o trabalho é construído sobre uma chave principal, então adquire um caráter solene.
Todos os músicos de ritmo estão acostumados a afirmar emlíngua italiana. Portanto, se você começar a fazer música, então aprenda rapidamente essas palavras simples e lembre-se de seus significados. O ritmo mais lento na música é o túmulo, que significa "importante". É seguido por um largo mais desenhado, que se traduz como "amplamente", "esticado". Um ritmo lento popular e amplamente ouvido na música é o adágio. Graças a ele, muitos trabalhos receberam seus nomes, por exemplo, Adagio de Albinoni ou o trabalho de mesmo nome de JS Bach.
É seguido pelo mais quieto lento.O ritmo musical a seguir ainda tem a ver com os lentos, mas é notável pela mobilidade. Estamos falando de andante, que se traduz como "a um ritmo". Você precisa jogar de maneira uniforme, sem pressa, mas sem alongar as notas. Mas no ritmo andantino deve-se executar o trabalho com um pouco de pressa, mas mesmo assim é reservado.
Depois andantino já deve moderar lentoritmo na música chamado moderato. Há muitas variações dessa velocidade musical de desempenho, que aumentam a tonalidade de moderação de importância ou pressa, calma ou confusão.
Deve-se notar que no clássicoas obras de grandes formas do ritmo muitas vezes mudam. Se você pegar uma sonata padrão, então seu começo - a exposição - você precisa tocar brilhantemente, com moderação. A parte do meio - o desenvolvimento - tem um caráter técnico, e o último - uma reprise - deve ser tocado com um sentido, um pouco arrastado.
