„Цолумбус Замоскворецхие“, аутор представа које су се окренулеРуска драма у „стварну“ књижевност је А. Н. Островски, чија су дела из средине 19. века постала главна на репертоару Малог театра у Москви. Све што је написао није урађено за читање, већ за инсценацију на сцени. Резултат 40 година креативног деловања биле су оригиналне (око 50), коауторске, ревидиране и преведене драме.
Сва дела Островског заснивају се на сталним посматрањима живота различитих класа, углавном трговаца и локалног племства.
Детињство и младост драматурга провели су уЗамоскворецхие - стари кварт Москве, који су углавном насељавали грашчани. Због тога је Островски био добро упознат са њиховим начином живота и особеностима унутар породичних и друштвених односа. Средином 19. века овде се појављује све више и више такозваних „дилера“ - они ће ући у нову трговачку класу.
Посао у канцеларији био је веома користанМосковски савесни суд, где је 1843. године ушао Александар Николајевич. 8 година посматрања бројних парница и свађа између трговаца и рођака омогућило нам је да акумулирамо вредан материјал на основу којег ће бити написана најбоља дела Островског.
У делу драмског писца уобичајено је разликовати 4 главна периода. Свака је била обележена посебним приступом приказивању стварности и појавом упечатљивих представа.
Есеји написани у духу „природне школе“ и уУ складу са традицијама које је поставио Гогољ, писцу почетнику донели су наслов „Колумбо из Замокворечја“. Али врло брзо замењене су представама које су у потпуности истиснуле епске жанрове.
Прво дело Островског је „Породицаслика “, коју је аутор први пут прочитао на вечери са С. Шевиревом. Међутим, славу доноси "Банкрут", касније преименован у "Наши људи - на броју!" Реакција на представу била је тренутна. Цензура га је одмах забранила (написано 1849. године, на сцену је изашло тек 1861. године), а В. Одојевски га је ставио у раван са „Минор“, „Тешко од памети“ и „Генералним инспектором“. Неколико година се дело успешно читало у круговима и на књижевним вечерима, пружајући младом аутору универзално признање.
Ово је време када се Островски придружио „младимаредакција “часописа који је проповедао идеје о обради тла и занимао се за трговце. Представници друштвене класе, који нису повезани са кметством и нису одсечени од народа, могли би, према А. Григориеву, постати нова сила способна да утиче на развој Русије. Само 3 дела Островског припадају овом периоду, од којих је једно „Сиромаштво није порок“.
Радња се заснива на слици породичних односатрговац Тортсов. Властити и угњетавачки отац Гордеј планира да ожени своју ћерку, заљубљену у сиромашног службеника, за паметног и богатог Коршунова. Ово је трговац нове генерације који никада неће пустити своје. Љубим успева да убеди свог брата тиранина - склоног пијанству, који није стекао богатство, али у свим следећим моралним законима. Као резултат, Љуба је срећно решила ствар, а драматург тврди победу руске народне културе и традиције над европском.
Дела из овог периода: „Профитабилно место“, „Мамурлук на туђој гозби“ и, наравно, „Грмљавина“ - постали су резултат преиспитивања улоге патријархалних трговаца у животу земље. Драмског писца више није привлачило, већ је све више попримало обележја тираније и очајнички се трудио да се одупре свему новом и демократском (резултат утицаја простачких људи из Современника). Ово „мрачно краљевство“ најсликовитије је приказано у јединој трагедији драмског писца „Грмљавина“. Овде се појављују млади људи који не желе да трпе законе грађевинске куће.
Анализирајући дела настала у 40-50-им годинама, А. Григориев је А. Островског назвао истински „народним песником“, што је нагласило размере слика које је приказао.
Током 25 постреформских година свог деловања, драматург је написао живописна дела, жанровски и тематски различита. Могу се комбиновати у неколико група.
Игроказ-бајка „Снежана“ се издваја.
Дела последњих деценија добијају трагичне и филозофско-психолошке одлике и одликују се уметничком савршеношћу и реалистичким приступом приказивању.
Векови пролазе, али дела ОстровскогАлександар Николајевич је и даље распродат на водећим сценама у земљи, потврђујући фразу И. Гончарова: „... након вас ми ... можемо с поносом рећи: имамо своје руско национално позориште“. „Сирота невеста“ и „Не седи у санкама“, „Женидба Балзаминова“ и „Срце није камен“, „Није било карте, али одједном Алтин“ и „Доста једноставности за сваког мудраца“ ... Ова листа је позната сваком позоришту имена драма Островског могу се дуго наставити. Захваљујући умећу драмског писца, на сцени је заживео посебан свет, испуњен проблемима који ће увек одушевити човечанство.
