ساندرو بوتيتشيلي ، أعمالهإرث لا يقدر بثمن يجسد لمحات العصور الغابرة - رسام بارز لعصر النهضة ، وهو شخصية ملفتة للنظر على خلفية رسامي فترة Lorenzo the Magnificent.
اسم بوتيتشيلي الحقيقي هو اليساندرو دي ماريانو فيليببي. لقب بوتيتشيلي موروث من أخيه الأكبر ويعني "برميل" في الترجمة.
دروس المجوهرات القيمة في متناول اليدينللفنان في المستقبل: تتميز أعمال ساندرو بوتيتشيلي الشهيرة بحدة الخطوط الكنتورية والاستخدام المهني للذهب ، والذي تم استخدامه في شكله النقي لتصوير الخلفية أو كشوائب للدهانات. كان الوقت الذي قضاه في ورشة عمل المرشد مثمرًا وممتعًا للشاب. أصبح الطالب من أتباع معلمه وتقليده في كل شيء. هذا الأخير ، بالمثل مع هذا الإخلاص الصادق والرغبة في استيعاب المعرفة قدر الإمكان ، حاول إعطاء بوتيتشيلي كل ما كان في سلطته. كان لأسلوب المعلم الأول تأثير كبير على أسلوب كتابة لوحات بوتيتشيلي ، وخاصة على تفاصيل الزينة واللون وميزات الوجه.
أصبح ساندرو حريصًا على معرفة جديدةزائرة في ورشة أندريا فيروتشيو ، نحات ورسام إيطالي ، شخص متعدد الاستخدامات قاد فريقًا من الفنانين المبتدئين الموهوبين. تم التعبير بوضوح عن حالة البحث الإبداعي الذي ساد بين أفراد الفن في الأعمال الأولى لسيد فلورنسا: "مادونا والطفل مع اثنين من الملائكة" و "مادونا في الوردية". فيهم يتم تتبع الخبرة التي اكتسبها بوتيتشيلي من معلميه بشكل واضح. في عام 1467 ، قرر فلورنسا فتح ورشة عمل خاصة به.
أكمل الفنان أول أمر له عام 1470 مقاعة المحكمة التجارية - مؤسسة مدينة نظرت في قضايا الجرائم الاقتصادية. كانت صورة لـ "رمزية القوة" ، تصور شخصية جالسة على عرش عميق. كونها تجسيدًا للإيمان والقوة الأخلاقية ، فإن "القوة" بوتيتشيلي تعبر عن عدم الاستقرار والهشاشة الداخلية مع وضعه.
تميز عام 1472 لساندرو بالقبولنقابة الفنانين - نقابة القديس لوقا ، التي أعطت الرسام الفرصة للحفاظ على ورشة عمل على أساس قانوني ، يحيط نفسه بالمساعدين. كان أحد طلاب بوتيتشيلي ابن مدرس سابق ، فلبيني ليبي.
بحلول عام 1475 ، يعمل ساندرو بوتيتشيليالذي كتب في معظمه عن مواضيع الكتاب المقدس والأساطير ، أصبح سيدًا معروفًا على نطاق واسع ومطلوبًا. قام الفنان برسم لوحات للكنائس ، وخلق جداريات ، واستبدال النعمة والخط المستوي الذي تم تبنيه من Filippo بفهم جديد للأحجام وتفسير أكثر قوة للأشكال. على عكس معلمه الأول ، الذي يتميز عمله بلوحة شاحبة ، قام الرسام بإثراء لوحاته بألوان زاهية ، والتي أصبحت مشبعة بشكل متزايد تدريجياً. بدأ ساندرو بوتيتشيلي ، الذي تجسد لوحاته روح عصر النهضة ، في استخدام ظلال مغرة لنقل لون اللحم - وهي تقنية أصبحت سمة من سمات أسلوبه في الرسم.
صور لوحات للفنان الإيطاليالموهبة الهائلة للفلورنتين ، التي تركت علامة مشرقة في التراث الإبداعي لبلاده. يعود تاريخ العديد من أعمال ساندرو بوتيتشيلي إلى سبعينيات القرن التاسع عشر ، على الرغم من أنها ليست جميعها تعود إلى تاريخ دقيق. تم تحديد وقت كتابة معظمها من خلال إجراء تحليل الأسلوب.
في أعمال الفترة من 1470s يمكنكلتتبع النمو التدريجي للمهارة الفنية للمؤلف الفلورنسي: اختفت الأنماط المستعارة للفنانين الآخرين والاهتزازات الأسلوبية في لوحاته. لدى بوتيتشيلي أسلوبه الخاص في الكتابة: تتميز الشخصيات في لوحاته ببنية قوية ، والطاقة والأناقة والوضوح هي سمات الخطوط ، ويتم تحقيق الصور الدرامية من خلال مزيج من الروح الداخلية القوية والعمل النشط.
أوامره ساندرو بوتيتشيلي ، يعملوالتي تقود الجمهور إلى فرحة كاملة ، تلقى معظمها في فلورنسا. واحدة من أشهر اللوحات هي "القديس سيباستيان" ، التي رسمت لأقدم كنيسة في مدينة سانتا ماريا ماجيوري. تم وضع اللوحة ، التي تم وضعها رسمياً على أحد أعمدة الكنيسة في يناير 1474 ، بثبات في بانوراما الفن في فلورنسا. في عام 1481 ، تلقى ساندرو بوتيتشيلي ، جنبًا إلى جنب مع دومينيكو غيرلاندايو وكوسيمو روسيلي ، دعوة من البابا سيكستوس الرابع إلى روما لرسم اللوحات الجدارية على الجدران الجانبية لمصلى سيستين الجديد.
العودة إلى فلورنسا عام 1482 ، ساندرودفن والده. بعد استراحة قصيرة ، بدأ الرسم مرة أخرى. كانت هذه المرة ذروة شهرة بوتيتشيلي: ذهب العملاء في الحشود إلى ورشة العمل الخاصة به ، لذلك تم تنفيذ جزء من الطلبات من قبل طلاب الماجستير ، بينما تلقى بنفسه أوامر معقدة ومرموقة.
يرمز "ولادة فينوس" إلى أسطورة الاقترانالمادة والروح الواهبة للحياة التي تتنفس الحياة فيها. يتجسد كمال الجنس البشري في شخصية أورا ، ممسكًا بعباءة التواضع للإلهة - لحظة تاريخية ، استحوذ عليها المعلم الإيطالي ساندرو بوتيتشيلي بشكل واضح للغاية واختراق.
اللوحات ، التي قائمة واسعة النطاق ، علىبدأت المراحل اللاحقة تتصف بعلامات سلوكية معينة ، كما كانت ، من خلال حب الذات لمهارة المرء. لزيادة التعبير النفسي ، يتم انتهاك نسب الأرقام. من المعروف أن بوتيتشيلي غالبًا ما طلبت تخطيطات للمطبوعات والأقمشة ، ولكن جزءًا صغيرًا فقط من هذه الرسومات نجا حتى يومنا هذا.
لوحة "زفاف سيدتنا" (1490) مشبعةقلق مثير ، قلق من المشاعر وآمال مشرقة. تنقل الملائكة الملتقطة في اللوحة إنذارًا ، في لفتة القديس تتبع جيروم الثقة والكرامة. يشعر العمل بانحراف معين عن كمال النسب ، وزيادة التوتر ، وشحذ اللون - تغيير طفيف في النمط المتأصل في Sandro Botticelli.
في عام 1493 ، دفن بوتيتشيلي حبيبتهشقيق جيوفاني ، فلورنسا في ذلك الوقت قال وداعًا لورنزو العظيم. في المدينة - مهد الفكر الإنساني السابق - بدا الخطب الثورية لسافونارودز. جاءت أزمة إبداعية في حياة ساندرو بوتيتشيلي. اللوحات ، التي وصفها بالحزن العميق والشوق ، تعبر عن تراجع كامل في مزاج المؤلف. أدت عظة السافونارودز حول النهاية القادمة للعالم إلى حقيقة أنه في فبراير 1497 قام الناس في الساحة المركزية بإشعال نار كبيرة أحرقوا فيها أعمالًا فنية قيمة. استسلم الذهان الجماعي أيضًا لبعض الفنانين ، من بينهم بوتيتشيلي. في النيران ، أحرق العديد من رسوماته ، على الرغم من عدم وجود دليل دقيق على هذا العمل. سرعان ما اتهم سافونارولا بالهرطقة وأعدم علنا.
بحلول نهاية حياته ، كان بوتيتشيلي وحيدًا جدًا ،أصبح ضعيفا ومريضا جدا. وفقا للمعاصرين ، كان الفنان قادرا على التحرك فقط مع العكازات. بقي مجدها السابق في الماضي ، وتوقفت الطلبات عن الوصول: تغير الزمن ، واستبدل عصر جديد من الفن. لم يكن الفنان متزوجًا أبدًا ولم يكن لديه أطفال. توفي ساندرو بوتيتشيلي وحده في عام 1510.
