صنعت الثورة الصناعية الملابسأصبحت كتلة وبأسعار معقولة ، وسرعان ما ظهرت صناعة الملابس النخبة ، والتي هي متميزة وحصرية. أصبح مصممو الملابس الأكثر شهرة جزءًا من الثقافة ، وإبداعاتهم تسعد الجمهور ، وتصبح هدفًا للرغبة وحتى المقتنيات.
المبدعين من الأزياء الكلاسيكية والحديثةبدأت العلامات التجارية لتشكيل الذوق العام ، وتملي قواعد الحياة ، والتأثير على نشاط المستهلك. من هم أسياد الأفكار هؤلاء؟ سنخبركم عن مصممي الأزياء المشهورين في العالم الذين تم التعرف عليهم كأحدث صيحات الموضة في فترات زمنية مختلفة.
صناعة الأزياء تبدأ بالتأكيد مع Cocoشانيل. لقد غيرت بشكل جذري الأفكار حول زي المرأة ، ونمط الحياة بشكل عام. في عام 1909 ، افتتح غابرييل شانيل ، وهو تلميذ سابق في الملجأ ، متجرًا للقبعات. يبدأ في وقت لاحق لخلق الملابس. رأت مهمتها في صنع ملابس مريحة للسيدات. شعرت Coco بتغيير في نمط حياة معاصريها وسعت إلى خلق ملابس يمكن أن يشعروا فيها بالراحة.
في عام 1913 فتحت متجرا في دوفيل ، حيثلأول مرة يقدم مجموعة من الملابس الرياضية. أثناء الحرب العالمية الأولى ، كانت تخيط ملابس من القميص. كانت شانيل أيضًا من أشد المعارضين مشدًا واقترحت زيًا يسمح للسيدات بالاستغناء عن هذه الحركة المثيرة للعنصر. لقد قدمت أبسط الملابس الممكنة ، وأصبحت ثيابها التقليدية كلاسيكية. كما وضعت Coco لأول مرة السراويل على الحياة اليومية ، وليس للركوب ، كما كان من قبل. منذ ذلك الحين ، لم تفعل مجموعاتها بدون بدل بنطلون ، وكذلك تويد وحجزت تويد: سترة + تنورة مع أنابيب سوداء يمكن التعرف عليها ، وجيوب التصحيح وأزرار كبيرة.
بعد وفاة كوكو شانيل في عام 1971 ، دار الأزياء ،التي أنشأتها لها ، كانت قادرة على البقاء من بين الأفضل في العالم. واليوم يواصل الحفاظ على تقاليد المبدع العظيم وتطويره ، وتطوير ملابس أنيقة ومتطورة.
ولد مصمم الأزياء الإسباني الكبير في عام 1895 ، في الرابعة والعشرين من عمره ، افتتح أول دار للأزياء في أسبانيا ، خلال الحرب الأهلية ، انتقل إلى باريس ، حيث بدأ حياته المهنية الرائعة.
وخلافا لكلاسيكيات الموضة الأخرى ، فقد مرفي طريقه من خياط إلى مصمم أزياء ، كان بإمكانه خياط وخياطة فستان ، وليس فقط رسمه. توج عملاء منزل بالنسياغا بنجوم ونجوم: مارلين ديتريش وغريس كيلي ودوقة وندسور وإليزابيث تايلور. لقد قدّروا ذوقه وأسلوبه المتميز ، فقد ابتكر روائعًا ، وليس ثيابًا. شعرت Cristobal بمهارة في إمكانات النسيج وعرفت دائمًا كيفية التأكيد على جمال الشكل الأنثوي.
لقد كان بالنسياغا أحد رواد الموضة المعترف بهم ، وقد أملى قوانين الموضة ، ولم يستمع إليهم. في الخمسينيات من القرن الماضي ، يقدم المايسترو بلوزات بدون ياقة ، وكان هو أول من استخدم الأكتاف المربعة.
في الستينيات من القرن الماضي ، صنع كريستوبال دفقةتقديم مجموعة من فساتين الحقيبة التي كانت مريحة للغاية وفي الوقت نفسه أخفى بشكل مفيد عيوب الشكل. وفي أفضل مجموعاته أيضًا ، رأى العالم ثيابًا ترابيز ، وهي صورة ظلية ضيقة للفستان ، تُسمى "الخط الأول". انه يخترع الأكمام قطع قميص في بلوزة نسائية ، ويقدم ثوب طفل دولار التي دفعت أزياء مجنونة في جميع أنحاء العالم.
بالإضافة إلى الفساتين الثورية ، يخيط بالنسياغامعاطف وسترات فضفاضة ، تقدم السيدات معاطف قصيرة مريحة مع قطع واسعة ، وكذلك معاطف مع غطاء محرك السيارة. في أواخر سبعينيات القرن العشرين ، أدرك المعلم أن الأزياء لم تعد عالية ، وأن النقابة تتولى السلطة على بيوت الأزياء. يرفض جميع العروض لبيع دار الأزياء. في عام 1972 ، ماتت الأزياء الراقية ، وبذلت عدة محاولات لإحياء العلامة التجارية ، لكنها لم تنجح.
مصممي الملابس المشهورين غالبًا ما يخرجونالفقراء. لكن كريستيان ديور نشأ في عائلة ثرية ، درس الفن ، وكان سيصبح فنانا. أفلست الأسرة ، وكان عليه أن يفكر في كسب الخبز اليومي. في عام 1946 ، في سن ال 41 ، افتتح دار الأزياء الخاصة به في باريس. وبالفعل في عام 1947 أصدر أول مجموعة ثورية من نيو لوك.
تجسد ديور "نظرة جديدة" فكرةالمرأة كزهرة جميلة. ذهب المصمم ضد جميع الاتجاهات الحديثة وأعاد المثل العليا للماضي. تسببت ملابسه ذات الخصر الضيق وتنورة الجرس واسعة ، والتي استغرقت ما يصل إلى 40 مترا من القماش ، فرحة بين النساء تعبت من الحرمان العسكري ، وانتقاد حاد من الزملاء. لذلك ، اتهم كوكو شانيل وكريستوبال بالنسياغا ديور بالرجوع والطعم. وحدثت هجمات أكبر بسبب إطلاق خطوط جاهزة للارتداء. لكن ديور واصلت إنتاج مجموعات فاخرة ، والتي تمتعت بنجاح مستمر.
لمدة 10 سنوات من العمل وضعت كريستيان ديور 6 أكثرمجموعات ، كانت السمة المميزة لها الخصر ضيقة وأكد الأنوثة. في عام 1957 ، توفي كريستيان ديور ، لكن دار الأزياء لم تفقد مجدها حتى يومنا هذا.
أحدث مصممي الأزياء في العالمأرباع القرن العشرين دخلت دولتشي آند غابانا عالم الموضة عام 1982. قبل هذا ، ذهب كل عضو في الثنائي طريقه في عالم الموضة. التقيا في استوديو صغير في ميلانو. في عام 1985 ، قدمت دولتشي وغابانا مجموعة من الاستوديو الخاص بهم ، "المرأة الحقيقية" ، وقهرت السيدات مع نهجهم الجديد في الموضة. إن ملهمتهم امرأة قوية وواثقة وجميلة ذات معايير غير نموذجية.
في المستقبل ، ركز المصممون علىالبذخ وسطوع الصور ، فهي تجمع بجرأة بين الأقمشة المختلفة ، والحب الدانتيل كثيرا. ولكن في الوقت نفسه ، تفي جميع مجموعاتها بأعلى معايير الرفاهية. يحظى خط الرجال بأهمية خاصة ، والذي يجمع بين الأسلوب الإيطالي الأنيق والأناقة والذكورة والأصالة. حتى الآن ، تنتج دولتشي آند غابانا سبعة خطوط من الملابس: من الفخامة إلى فساتين الأطفال والشاطئ. لا يتخلون عن مناصب قيادية مثل مصممي ملابس معروفين.
ولد المصمم الإيطالي الشهير جورجيو أرماني في عام 1934 ، وبدأ حياته المهنية كمساعد في شيروتي وأونغارو.
في عام 1975 افتتح شركة تحت اسمه وينتج مجموعة من السترات الرجالية ، والتي يرفض فيها الضيق المعتاد إلى أسفل ويزيل منصات الكتف. شعاره هو الأناقة والبساطة. في المجموعة النسائية ، يستخدم طرقًا مستعارة من الأزياء الرجالية ، ويخلق بدلة مزدوجة الصدر أصلية ، والتي أصبحت السمة المميزة لـ Armani House. يستمر أرماني اليوم في إدارة منزله ، وعملائه هم نجوم من جميع أنحاء العالم. تنتج ماركة أرماني 5 خطوط ملابس ، يجسد كل منها فلسفة الشركة.
يقول مصممو الأزياء المشهورون أن Hubert deجيفنشي أرستقراطي حقيقي في عشيرة مصممي الأزياء. بدأ يهتم بالأزياء في مرحلة الطفولة المبكرة ، مفتونًا بمجموعات دور الأزياء في ذلك الوقت. يتعلم من زملائه ويتخرج أيضًا من كلية الفنون الجميلة ، وفي عام 1952 افتتح دار الأزياء في باريس ليصبح أصغر مصمم في عصره.
أسلوبه هو الألوان المشبعة والمطبوعاتجنبا إلى جنب مع الصور الظلية بسيطة ومتطورة. بفضل الجهود التي بذلتها جيفنشي ، دخلت بلوزة من زخرفة بيتينا البيضاء بقوة في خزانة الملابس الفرنسية. كان المصمم المفضل لأودري هيبورن ، حيث ابتكر مظهرها الفريد والمميز. بالنسبة لها ، يأتي المعلم مع ثوب قميص والعديد من الملابس البسيطة والأنيقة التي أصبحت رمزا للعصر.
بين عملائه العديد من نجوم العالم والمشاهير الذين تجذبهم سحر وتطور الملابس من جيفنشي. في عام 1993 ، عندما توفي أودري ، أدرك جيفنشي أن العالم قد فقد تجسيدًا للأنوثة ولم يكن هناك شخص آخر يخلق الجمال. يبيع بيت الأزياء ويتقاعد إلى الأبد.
يقول مصممو الملابس المشهورون في روسياهناك سحر وأسلوب فريد من نوعه ، وقد جسده فياتشيسلاف زايتسيف. ولد الفنان في عام 1938. منذ الطفولة ، كان مولعا بالرسم ، وتلقى مهنة مصمم النسيج ومنذ عام 1962 كان يقود المجموعة التجريبية في دار النماذج السوفيتية في كوزنتسكي موست.
في عام 1979 بدأ العمل في الاستوديو الخاص به ،والتي ستصبح فيما بعد دار الأزياء باسمه. أسلوب زايتسيف هو البذخ الأنيق. وغالبا ما يستخدم تقاليد الزي الوطني الروسي ، في الغرب يطلق عليه كاردين الروسية. في مجموعاته ، يمكنك رؤية الأقمشة الغنية والفراء والجلود ، وهو يصمم ملابس فاخرة للنزهات والملابس العملية كل يوم. في الحقبة السوفيتية ، ارتدى زايتسيف نخبة الاتحاد السوفياتي بأكملها ، واليوم موكلوه هم المؤسسة الروسية.
إذا قمت بعمل قائمة من "المصممين المشهورينملابس روسيا "، ثم على الأسطر الأولى فيه سيكون اسم Valentin Yudashkin. وهو عضو في نقابة هوت كوتور في باريس. يعمل بيت الأزياء التابع له بنجاح ليس فقط في موسكو ، ولكن أيضًا في فرنسا. أسلوب Yudashkin أنيق وفخم. ظهرت مجموعته الأولى في عام 1987 ، وسرعان ما أصبح مشهور عالميا. Yudashkin في مجموعاته يعالج بانتظام موضوع الروسية. يتميز المصمم بحب كبير للديكور: التطريز ، وأحجار الراين ، والترتر ، والزينة - كل هذا يجعل ملابسه مشرقة وغير عادية. Yudashkin’s House هو المكان الذي يلبس فيه النجوم الروس ملابس العمل.
مجموعات الملابس من قبل مصممي الفولاذ المشهورينقوة دافعة لتطوير الفكر الإبداعي للمصمم الشاب إيغور شابورين. بدأ مسيرته المهنية من المشاركة في مسابقة للأزياء ، والتي فاز فيها وحصل على التقدير على الفور. في عام 1993 أصدر مجموعة المؤلف الأول ، وفي عام 1999 حصل على "المعرضة الذهبية" لمجموعته الجديدة. أسلوب Chapurin هو ملابس فكرية ، فهو يخلق ملابس للتفكير السيدات في منتصف العمر. تتميز مجموعات Chapurin بتعقيد القطع والراحة الكبيرة ؛ يولي السيد اهتمامًا كبيرًا بالتفاصيل والديكور. من بين عملاء دار الأزياء تشابورين هناك العديد من المشاهير ، النخبة الروسية تحب أن تتباهى في ملابسه.
تواصل مصممي الأزياء الشهيرةالعمل ، والصناعة تنمو ، وجذب المزيد والمزيد من الشباب. في جميع أنحاء العالم ، تتكون الأزياء الحديثة من الشباب وحتى الشباب الذين يقدمون أفكارًا جديدة لعالم الملابس. مصممو الأزياء المعاصرون المعروفون هم ستيلا مكارتني ، أخوات أولسن ، إيليش ماكنتوش ، أوليانا سيرجيانكو ، جيمي ماكينا ، راسل سايلج. واليوم يخلقون المستقبل ، ويسعون جاهدين لإقناع العالم بحلول جديدة وتسليم فكرة الجمال.
