Gzhel-taide: kalastuksen alkuperä ja nykyaikainen kehitys. Kuinka tehdä gzhel?

Valoisa ja ainutlaatuinen on suosittu ympäri maailmaa.ikimuistoinen ja runollinen gzhel-taide. Maisemat arkielämästä ja satuhahmot, kukkakoristeet, tehty eri sinisissä sävyissä lumivalkoisella taustalla, houkuttelevat silmää ja kiehtovat.

Ei ole kahta samanlaista Gzheliaesineitä, olipa se sitten kuppi, sokerikulho tai lautanen, koska jokainen niistä on taiteilijan käsin maalaama. Tässä artikkelissa yritämme kertoa teille käsityön kehityshistoriasta, maalauksen ominaisuuksista, joista Gzhel on kuuluisa, kuinka piirtää kuvioita ja mistä aloittaa.

Mistä löydän sen?

Vain 60 kilometrin päässä Moskovasta, joen rannallaGzhelki, muinainen Gzhelin kylä, sijaitsee. Se sai nimensä vanhasta venäläisestä sanasta "zhgel", joka tarkoittaa "polttaa". Näillä mailla asuu vanhauskoisia, jotka ovat onnistuneet säilyttämään perinteisen elämäntapansa ja uskomuksensa myös nyky -elämässä.

Miten kaikki alkoi

Savesta tuli tämä lähtökohta kiitosjonka Gzhelin taide syntyi ja kehittyi vuosisatojen ajan. Näissä paikoissa sijaitsee Gzhel-Kudinovskoe tulenkestävä savikerros. Paikalliset louhivat sitä ja tekivät tarvikkeita jokapäiväisessä elämässä koristamalla sen miellyttääkseen itseään ja muita.

Gzhelin talonpojat ovat lähettäneet savea 1600 -luvulta lähtienMoskovan farmaseuttiseen tilaukseen valtion tarpeisiin. 1700 -luvulla näiden paikkojen savi auttoi ratkaisemaan posliinin arvoituksen ja sitä käytettiin ensimmäisten venäläisten tuotteiden luomiseen siitä.

1800 -luvulla yhä harvempia käsityöläisiä työskentelee yksin, he yhdistyvät arteleihin ja menestyneimmät avaavat omat, vaikkakin pienet tehtaansa.

Vuoden 1917 vallankumous tuhosi artelit ja työpajat,jäivät ilman työtä Gzelin isännät. Vasta vuonna 1933 Gzhelin keramiikkatehdas perustettiin Turyginon kylään, missä he alkoivat valmistaa sinivalkoisia, ei monivärisiä, kuten ennen, mukeja, lautasia ja muuta Neuvostoliiton valtiolle välttämätöntä.

Sodanjälkeisinä vuosina kansan käsityö oli aktiivistakehittyy. Tuon ajan teoksissa voidaan jo nähdä, kuinka Gzhelin taide, käsityön alkuperä ja moderni kehitys harmonisesti yhdistettynä tuo taiteilijoiden taidon uudelle tasolle.

Vuonna 1972 perustettiin tuotantoyhdistys "Gzhel", joka yhdisti kaikki tuolloin olemassa olevat tuotantolaitokset.

Miten se tehdään?

Gzhelin taide alkaa luonnoksen luomisellatulevaa työtä. Hänen mukaansa erikoismallinnusmiehet veistävät mallin muovailusta, jolla kipsimuotti on jo valettu. Kun se kovettuu, se leikataan pituussuunnassa kahteen yhtä suureen osaan, joista jokaiseen kaadetaan liuska kumiletkujen läpi - puhdistettu savi, joka on laimennettu vedellä. Kuivaamisen jälkeen tuote poistetaan muotista, jäännösjäljet ​​liittimistä, jotka puhdistetaan kehyksillä. Puhdistettu esine lähetetään uuniin, jonka lämpötila on 900 ° C ⁰S.

Kuinka Gzhel maalataan?

Kuuman uunin jälkeen on maalaamisen aika,joka alkaa taiteilijan keksimän piirustuksen kääntämisestä pyörivälle ikkunaluukulle asetetulle tuotteelle. Käsityöläisillä on vain yksi mahdollisuus luoda suunniteltu kuvio tarkilla liikkeillä, koska huokoinen materiaali imee maalin välittömästi. Lastat, siveltimet, lasipaletti ja purkki mustaa kobolttioksidia ovat kaikki työkalut. Koboltti on erikoismaali, joka on suunniteltu keramiikalle maalaamiseen. Levityksen aikana se pysyy mustana ja vaihtaa värin siniseksi vasta polttamisen jälkeen. Maalia on vain yksi, mutta valmiissa kohteissa on monia kirkkaan sinisiä sävyjä! Tällainen monimuotoisuus saavutetaan Gzhel -kirjoituksen erityistekniikoilla.

piirteet

Gzhelin taide kuuluu nslasimaalausta, eli suoritetaan poltetulla sirpaleella ennen lasillisen levittämistä siihen. Piirustuksen levittämisen jälkeen se upotetaan lasiteeseen, minkä jälkeen se poltetaan uudelleen, mutta jo +1350 lämpötilassa ⁰KANSSA.Tärkeimmät maalaustekniikat ovat laaja siveltimenveto, jonka avulla voit luoda tasaisen siirtymisen tummansinisestä hieman siniseksi. Kuvio muodostaa jatkuvan siveltimen vedon, sekä leveän että kapean, muuttuen ohueksi viivaksi.

Tänään voimme puhua muodostetusta Gzhel -kirjoittamisjärjestelmästä ja siitä, että on luotu erityinen ja ainutlaatuinen tyyli - Gzhel.

tyypit

Koko Gzhel -maalauksen valikoima perustuu sen kolmen päätyypin luovaan käyttöön:

• Vihannes, jossa on tyyliteltyjä ja yleistettyjä yrttejä, marjoja, muroja, lehtiä, seppeleitä ja kukkakimppuja. Useimmiten mestarit maalaavat ruusuja ja koiranputkea, liljoja ja neilikoita, unikot ja daaliat, astrit ja pionit.
• Koriste.Se sisältää erilaisia ​​"tammeja", "antenneja", "pisaroita", "helmiä" ja "kammoja" - verkkoja, joita käytetään suurten elementtien, kuten ympyrän tai tähden, sisätilan täyttämiseen.
• Aihe. Nämä ovat sankareita ja kohtauksia saduista, tilanteita, jotka taiteilija on huomannut jokapäiväisessä kaupunki- ja maaseudun elämässä, erilaisia ​​luonnontiloja ja maisemia.

Kuinka piirtää se?

Jos pidät gzhelistä, kuinka piirtää se,kerromme sinulle. Ensinnäkin sinun ei pitäisi yrittää piirtää suurta ja monimutkaista koostumusta heti. Mikä parasta, valmistaessasi valkoista ja sinistä guasaa, oravaharjoja ja vesipurkin, kokeile yksinkertaisten suorien viivojen, verkkojen ja pisteiden, ruohonkorvien ja kiharoiden, kaarien kuvaamista.

Sitten, kun kaikki tämä on hallittu, voitAloita maalauksessa käytettävien siveltimen perusopintojen oppiminen. Yritä tehdä piirustus Gzhel -tekniikalla poikasi tai tyttäresi kanssa. Lapsille tämä ei ole vain ilo, se on erinomainen opettavainen viihde! Tällainen yhteinen toiminta ei ainoastaan ​​salli perheen yhdistämistä ja antaa mahdollisuuden kommunikoida, vaan auttaa myös lasta kehittämään käsien hienomotorisia taitoja, sitkeyttä, havainnointia ja muistia.