/ / Mitat musiikissa: tyypit, nimitykset. Music Beat

Musiikin mitat: tyypit, nimitykset. Music Beat

Jokainen musiikkia opiskeleva henkilönuottien ja solfedion opiskelu on pakollista. Ja yksi perusaiheista on musiikin koko. Lisäksi tarkastellaan niiden päälajikkeita, määrittelymenetelmiä ja joitain yleisimpiä yhdistelmiä.

Musiikkimittarin käsite

Ennen kuin määrität musiikillisen ulottuvuuden, sinulla on oltava käsitys musiikkimittariksi kutsutusta käsitteestä.

On yleisesti hyväksyttyä, että kaikki musiikki perustuu tähänkutsutaan sykäykseksi - yhtä pitkäkestoisten lyöntien vuorottelu, joka voi olla voimakas ja heikko. Vahva rytmi on aina mittayksikön ensimmäinen. Mutta voimakkaita lyöntejä ei pidä sekoittaa aksenttiin, koska tällainen painotus voi pudota myös heikkoihin.

ulottuvuudet musiikissa

Nykyaikaisessa musiikissa voit löytää useimmitenkaksi tai kolme osaketta. Yksinkertaisesti sanottuna kahden lyönnin mittari koostuu yhdestä vahvasta ja yhdestä heikosta lyönnistä (yksi-kaksi) ja kolmen lyönnin mittari koostuu yhdestä vahvasta ja kahdesta heikosta (yksi-kaksi-kolme). Täten musiikkimittari voidaan esittää prosessina laskemaan tällaiset vuorottelut tai jopa eräänlaisena aikaruudukkona, johon on merkitty lyöntisarja.

Lohkojen tyypit ja niiden lajikkeet

Ymmärtäminen, mikä aikaleima on tuntematta lyöntien tyyppejä. Kuten jo mainittiin, yksinkertaisimmassa tapauksessa ne on jaettu vahvuuksiin ja heikkouksiin.

Jotkut saattavat kuitenkin väittää, he sanovat, mutta entäyleisin koko on 4/4? Musiikissa uskotaan, että ensimmäinen lyönti on vahva, toinen ja neljäs heikko, mutta kolmas on suhteellisen voimakas. Koko itse kuuluu kompleksiin, koska se koostuu kahdesta yksinkertaisesta. Mutta tästä keskustellaan erikseen.

Voittaa musiikkia

Nyt muutama sana tahdin ymmärtämisestä. Yksinkertaisesti sanottuna musiikin lyöminen on väli, joka kuulostaa voimakkaalta biitiltä toiselle.

koko 4 4 musiikissa

Ei ole väliä kuinka paljon aika-allekirjoituksessa on ilmoitettulyöntejä yhteensä, tietyssä määrin voi olla vain yksi vahva lyönti ja niin monta suhteellisen vahvaa ja heikkoa kuin haluat. Mitan laskeminen alkaa aina yhdestä. Osakkeet voidaan koosta riippuen laskea "yksi-kaksi" ("yksi-kaksi-kolme"), "yksi ja kaksi ja" ("yksi ja kaksi ja kolme ja kolme") jne. d.

Aikamerkintä musiikissa: peruslajikkeet

Lopuksi siirrymme koon käsitteeseen. Musiikin kokoja kutsutaan joskus mittarin numeeriseksi lausekkeeksi, joka ilmaisee lyöntien suhteellisen pituuden ja niiden kokonaismäärän yhdessä mittakaavassa.

Miksi suhteellisen käsite onkesto? Kyllä, vain siksi, että biitit voidaan jakaa komponentteihin, joita musiikkimittari ei tarjoa. Esimerkiksi musiikin 4/4-aikaleima, jota merkitään myös latinalaisella kirjaimella "C", sallii yhden mittauksen, joka koostuu yhteensä neljästä neljäsosasta.

aikaleima

Mutta loppujen lopuksi jokainen vuosineljännes voidaan edustaaja kahdeksannen, kuudennentoista, kolmekymmentä sekunnin tai jopa kuusikymmentäneljännen nuotin yhdistelmien muoto! Kuinka tarkalleen ne yhdistetään keskenään, on säveltäjän itse tehtävä. Tärkeintä on, että niiden summa ei ylitä äänen kokonaiskestoa, joka vastaa neljää neljäsosaa. Mutta nämä ovat jo musiikillisen lukutaidon perusteita.

Tärkeimpien lajikkeiden osalta musiikin aikaleimat on jaettu yksinkertaisiksi ja monimutkaisiksi. Kompleksikoot sisältävät myös sekoitettujen, epäsymmetristen ja vaihtelevien kokojen luokat.

Yksinkertaiset aikaleimat

Mittarin ymmärtämisen perusteella voit kuvata mitat,yksinkertaisessa musiikissa. Ne erottavat kaksi- ja kolmiosaiset koot. Ensimmäisessä tapauksessa voimakkaiden lyöntien toistuminen tapahtuu yhden heikon jälkeen ja toisessa kahden jälkeen.

Yleisimmät kaksiosaiset kootpidetään 2/8, 2/4 ja 2/2 (musiikin koko 2/2, samoin kuin 2/8, on erittäin harvinaista, ja sitä pidetään yksinomaan teoreettisen tiedon puitteissa). Kolmen lohkon koosta nämä ovat 3/4, 3/8 ja 3/2. Jälleen 3/2 tai 3/8 käytetään tuskin, ja kolmen neljänneksen koko on yleisin (esimerkiksi sitä käytetään melkein kaikkiin valsseihin).

Monimutkaiset aikaleimat

Monimutkaiset koot yksinkertaisessa tapauksessa tarvitsevatymmärtää kuinka yhdistää kaksi tai useampi yksinkertainen. Tässä tapauksessa ensimmäisen koon ensimmäinen osa on vahva, ja toisesta näennäisesti vahva osa siirtyy automaattisesti suhteellisen vahvan luokkaan.

lyödä musiikkia

Monimutkaisissa kooissa, helpoin ymmärtääovat kokoja, kuten 4/4, 4/2, 6/4, 6/2, 6/8, 12/8, 8/4, 8/8. Kuten näette, tällaiset koot ovat verrattavissa toisiinsa, esimerkiksi 8/8 on sama kuin 4/4.

Sekalaiset ja epätasapainoiset aikakirjoitukset

Sekakoot ovat toinen asia.Musiikissa löytyy useimmin viisi-, seitsemän-, yhdeksän- ja yksitoista yhdistelmää. Ja vastaavasti lyöntien järjestys voi näyttää aivan erilaiselta. Tarkastellaan esimerkkinä 5/4.

Tämän koon luomisessa käytetään yksinkertaisia ​​komponentteja: 2/4 ja 3/4. Mutta yhdistelmä voi näyttää "2 + 3" ja "3 + 2". Siten suhteellisen vahvassa lyönnissä tapahtuu muutos.

koko kolme neljäsosaa

Ehkä kaikkein silmiinpistävin ja kuuluisin tässä koossa kirjoitettu sävellys yhdistelmällä "3 + 2" voidaan kutsua "Maria Magdaleenan ariaksi" Andrew Lloyd Webberin rock-oopperasta "Jesus Christ Superstar".

Mitä tulee muihin ulottuvuuksiin, niissäyhdistelmiä voi olla enemmän. Joten esimerkiksi aikaleima 7/8 voi koostua sekvensseistä "2 + 2 + 3", "2 + 3 + 2" tai "3 + 2 + 2". Yhdeksän- ja yksitoistaulotteisissa ulottuvuuksissa tällaisia ​​muunnelmia on vastaavasti enemmän. Mutta kun luot musiikkia tällaisilla kooilla, on syytä muistaa, että tavallinen kuuntelija tuskin havaitsee tällaista melodiaa korvalla, eivätkä kaikki voi soittaa sitä.

koko 2 2 musiikissa

Vaikka katsot thrash-metal-yhtyeitä, he tekevät sen hienosti ja yhdistävät usein "röyhelöiset" riffit tavallisiin yksinkertaisiin tai monimutkaisiin mittasuhteisiin.

Esimerkiksi sama Xentrix-ryhmä on erittäin onnistunutvuorotellen 3/4 kahdeksannen kolmosella jokaiselle lyönnille ja 7/8, joskus lisäämällä 9/8. Luonnollisesti valmistautumattomalle kuuntelijalle ei ole niin helppoa määrittää kokoa korvalla ensimmäisellä kerralla, mutta se kuulostaa erittäin mielenkiintoiselta. Yleensä genren klassikot.

Vaihtelevan ajan allekirjoitukset

Tämän tyyppiset koot ovat erittäin harvinaisia ​​musiikissa ja lähinnä kansanmusiikin kansanperinnessä. Bulgarian kansanlaulut ovat erinomainen esimerkki.

aikaleima musiikissa

Tämän termin käsite merkitsee vaintosiasia, että yhden koostumuksen aikana pääkoko voi muuttua useita kertoja, esimerkiksi käyttämällä useita yleisiä kompleksisia ja useita epäsymmetrisiä kokoja.

Mitoitustekniikka

Kuuntelija luottaa pelkästään kuuloonsa ja rytmitajuunsa koon määrittämisessä. Tämä on ainoa tapa erottaa tarkalleen, mistä voimakas biitti kuulostaa, mistä sinun on rakennettava.

Kuitenkin melkein kaikissa musiikkikouluissaSolfedžotunneilla opiskelijat käyttävät erityistä johtamistekniikkaa. Esimerkiksi 4/4-kokoa edustavat ranteet ensin alaspäin, sitten vasemmalle, sitten oikealle ja uudelleen ylös (yleensä 45 asteen kulmassa).

ulottuvuudet musiikissa

Kolme neljäsosaa - heiluta alas, oikealle ja ylös.Kuusi kahdeksasosaa - heiluu alas, vasemmalle, oikealle, uudestaan ​​ylös ja kaksi ylintä signaalia oikealle (tai toisessa yhdistelmässä). Aluksi, määrittäessään mitat korvalla ja kirjoittamalla saneleita, opettajat korostavat tarkoituksellisesti jokaisen palkin vahvaa rytmitajua oppilaidensa kehittämiseksi. Juuri tämän tekniikan avulla on mahdollista saavuttaa, että tulevaisuudessa henkilö pystyy määrittämään minkä tahansa tyyppisen ulottuvuuden (jopa ottamalla huomioon heidän vuorottelunsa) itsenäisesti ja ilman aksentteja tai kehotuksia.

johtopäätös

Jos piirrämme viivan, voidaan todeta, ettäaikakirjoitukset liittyvät läheisesti musiikillisen mittarin, lyöntien ja mittojen ymmärtämiseen. Siksi, jotta voidaan oppia selvittämään selvästi, mikä ulottuvuus kuulostaa missä tahansa musiikkikappaleessa, ei voida tehdä ilman musiikillisen lukutaidon ja solfedion perusteita.

Totta, monet opiskelijat, ainakin vuonnaaluksi solfedio ei, lievästi sanottuna, pidä siitä, ettei sitä pidetä tarpeettomana ja vaikeasti ymmärrettävänä. Kuitenkin juuri hän on se perusta, joka tarjoaa hedelmällisen pohjan ihmisen muodostumiselle korkeimman ammattitason muusikkona. Loppujen lopuksi Ritchie Blackmore, maailmankuulu kitaristi, joka soitti kuuluisissa bändeissä kuten Deep Purple ja Rainbow, väitti, että kaulan sormien liikkumisnopeus ei ole tekniikka. Ilman musiikin perusteiden ja klassisten kaanonien tuntemusta on yksinkertaisesti mahdotonta tulla korkeimman tason ammattilaiseksi.

Joten aloitteleville muusikoille voidaan neuvoa olemaan kärsivällisiä ja sitkeitä ja tutkimaan näitä aiheita perusteellisesti. Niin sanotussa musiikinopetuksessa se on kuin "Isämme".

piti:
0
Suosituimmat viestit
Henkinen kehitys
ruoka
y