Fabulan tutustuminen tapahtuu koulussa.Juuri täällä me alamme ymmärtää sen syvän merkityksen, tehdä ensimmäiset johtopäätökset lukemastamme ja yrittää tehdä oikein, vaikka tämä ei ainakaan toimi. Tänään yritämme ymmärtää mitä se on ja selvittää, mikä tarinan puhe on.
Ennen selvittää, mikä on tarinan puhemuoto,katsotaan mikä se on. Fabula on pieni moraalisesti kirjoitettu satu. Hänen hahmonsa ovat eläimiä ja elottomia esineitä. Joskus tarinan päähenkilöt ovat ihmisiä. Voi olla runollinen muoto tai kirjoittaa proosaan.
Fable - mikä on puheen muoto?Selvitämme tästä myöhemmin, ja puhutaan nyt sen rakenteesta. Fabula koostuu kahdesta osasta - kertomuksesta ja johtopäätöksestä, jota pidetään tarinana "liitettynä" erityisenä neuvona, sääntönä tai direktiivinä. Tällainen johtopäätös sijaitsee yleensä työn lopussa, mutta se voidaan jättää sävellyksen alussa. Jotkut kirjoittajat esittävät sen tarinan yhden merkin lopullisena sanana. Mutta riippumatta siitä, kuinka lukija yrittää nähdä johtopäätöksen erikseen kirjoitetulla rivillä, hän ei voi tehdä tätä, koska hän on rekisteröity piilotetussa muodossa, itsestäänselvyytenä tapahtumien ja keskustelujen yhteydessä. Siksi kysymykseen: "Mikä on tarina?" - Voimme vastata, että tämä on kirjallinen teos, jolla on kohtuullinen ja opastava johtopäätös.
Jatkamme tämän kirjallisuuslajin tutkimusta,asettua seuraavaan kysymykseen. Mikä on tarinan puhemuoto? Useimmiten työn kirjoittajat kääntyvät allegooriaan ja suoraan puheeseen. Mutta on myös teoksia didaktisen runon genreissä, lyhyessä narratiivisessa muodossa. Mutta välttämättä tämä teos, juoni valmis ja allegorisen tulkinnan alainen. On välttämättä moraalinen, joka on peitetty.
Krylovin tarinan alkuperäinen puhemuoto.Venäläinen kirjailija tietysti luottaa edeltäjiensä - Aesopin, Fedran ja Lafontaineen - työhön. Hän ei kuitenkaan yrittänyt jäljitellä heidän töitään, kääntää niitä, vaan loi alkuperäiset tarinansa. Pääsääntöisesti hän käytti suoraa puhetta ja allegooria, vuoropuheluita.
Fabula tuli meille antiikin Kreikan ajoista.Tästä eteenpäin tunnetaan sellaisia nimiä kuin Aesop (antiikin suurin kirjailija), toiseksi suurin fabulisti - Fedr. Hän ei ollut vain omien teostensa kirjoittaja, vaan hän harjoitti myös ezopialaisten teosten käännöksiä ja muokkauksia. Muinaisessa Roomassa lintu ja Neckam tunsivat, mikä tarina oli. Keskiajalla tarinoita, joissa oli opettavia johtopäätöksiä, kirjoittivat sellaiset kirjoittajat kuin Steingvel, Nick Pergamen, B. Paprotsky, Rotterdamin Erasmus ja monet muut kirjoittajat. Hänestä tuli kuuluisa tämän genren teoksista ja ranskalaisesta runoilijasta Jean Lafontaine (1700-luvulla).
Venäjän 15-16-vuosisatojen aikana nämä tarinat menestyivätjotka tulivat idästä Bysantin kautta. Vaikka ennen sitä aikaa lukijoilla oli jo jonkinlainen mielipide siitä, mikä se on. Hieman myöhemmin ihmiset olivat jo alkaneet tutkia Aesopin teoksia, ja vuonna 1731 Cantemir kirjoitti jopa kuusi tarinaa. Totta, että hän jäljitteli selvästi antiikin Kreikan kirjailijan teoksia, mutta Cantemirin teoksia voidaan silti pitää venäläisinä.
Chemnitzer, Sumarokov, Trediakovsky, Dmitrievtyöskennellyt ahkerasti omien luomiseen ja ulkomaisten tarinoiden kääntämiseen. Neuvostoliiton aikoina Demyan Poorin, Mikhalkovin ja Glibovin teokset olivat erityisen suosittuja.
No, tunnetuin venäläinen fabulisti olipysyy Ivan Andreevich Krylov. Työn kukoistuspäivä tuli 1800- ja 1800-luvun vaihteessa. Teosten sankarit olivat useimmiten eläimiä ja elottomia esineitä. He käyttäytyvät kuin ihmiset, mutta käyttäytyvät pilkkaamaan ihmisen luonteen paheja. Monet eläimet edustavat ominaisuutta. Esimerkiksi kettu symboloi ovelaisuutta, leijona - rohkeutta, hanhi - tyhmyyttä, pöllö - viisautta, jänistä - pelkuruutta ja niin edelleen. Krylovin alkuperäiset, loistavat ja täydelliset tarinat käännetään monille eurooppalaisille ja itäisille kielille. Fabulisti itse antoi merkittävän panoksen tämän genren ja koko kirjallisuuden kehitykseen Venäjällä. Ehkä siksi hänen veistoksensa, muun merkittävien persoonallisuuksien joukossa, sijoittui muistomerkillä "Venäjän vuosituhat" muinaisessa kaupungissa - Veliky Novgorodissa.
Joten keksimme, mikä tarina on, kuinkase tapahtui missä he asuivat ja mitä tämän genren tekijöiksi kutsuttiin. Saimme selville, kuka olivat maailman parhaat fabulistit, ja tutkimme heidän teostensa piirteitä. Ja tiedämme myös, mikä tämän kirjallisen mestariteoksen rakenne on ja mitä se opettaa. Nyt lukija tietää mitä sanoa saatuaan tehtävän: "Avaa tarinan käsite." Näiden teosten puhemuoto ja erityinen kieli eivät jätä ketään välinpitämättömäksi.
