L'animation russe a un passé très glorieux.Le cinéma dessiné, qui a vu le jour dans notre pays à la veille des 19e et 20e siècles et dont le fondateur est réputé être Vladislav Starevich, a continué à se développer avec succès sous le régime soviétique. Les réalisations, l’originalité et le haut niveau d’animation soviétique ne sont capables que de faire pleurer un ardent Russophobe.
Ayant fait ses premiers pas dans la «FENÊTRE DE CROISSANCE», dessinée à la mainle cinéma devient alors un jeu d'enfant, dont la marque de fabrique, outre sa grande qualité, a toujours été non pas une idéologie «soviétique», mais des concepts universels de haute moralité. Au cours de ces années, tout résident de notre pays à la question: «Quel était le nom du plus grand studio de dessin animé?» Répondit sans hésiter: «Soyouzmultfilm». Parce que l'amour sincère pour les produits de cette préoccupation était l'un des traits distinctifs de l'homme soviétique.
A partir d'un certain moment, ils sont devenus disponibles pour nousLes films d'animation américains ... Au début, tout me plaisait - à la fois quantité et éclat. Et les films sur les princesses sont généralement incroyablement bons, en particulier dans un contexte de manque total de production nationale à cette époque. Et maintenant, les déclarations sur le fait que l'animation russe n'est pas encore née, ou est née et est morte tout de suite, ou est sur le point de mourir, semblent très étranges. Est-il possible de considérer les crampes de mort de «Smesharikov», populaire dans 60 pays du monde? Et la série sur Luntik, Fixiks, Barboskins, Macha et l'ours?! Est-il possible, à cause de ces déclarations, de ne pas les considérer comme une animation domestique? Que «Disney» reste un «classique éternel», dira-t-on, mais rien ne peut être comparé à la série sur le théâtre et le patinage artistique du cycle «Smeshariki»!
Tout le monde connaît les héros de l’animation russe, etla plupart des gens ne se demandent pas s'il existe des films nationaux tirés à la main ou quel est le nom du plus grand studio de dessin animé. Bien qu'un moment controversé soit présent - dans de nombreux articles, le studio "Mill" se positionne comme le plus grand du pays. Saint-Pétersbourg, la patrie des Smesharikov, revendique également le même titre. En tout cas, la capitale de l'animation de la Russie à cette époque est Saint-Pétersbourg. En plus de ces grandes préoccupations, il existe des fabricants plus petits - «Oui!», «Tour en carton», «Sketch», etc. Mais la plupart des dessins animés ne sont diffusés qu'à la télévision, alors que les films d'animation du studio Mill sont diffusés sur de grands écrans. Sa renommée a été portée par le soi-disant cycle héroïque, des histoires sur les chevaliers russes, tirées d'épopées et racontées au spectateur dans une langue moderne. Pourquoi y a-t-il des replis! Ils sont même «emprisonnés» pour la réalité moderne!
Le "Moulin" est apparu en 1999 dans le but deExécution des commandes de NTV (création d'un dessin animé en 4 épisodes sur les aventures dans la ville d'émeraude). Le nouveau projet appartenait à 50% à STB et sa société de location, Our Cinema, s’est engagée à promouvoir les produits de ce studio sur le marché. Sans regarder loin devant eux, ils ont choisi le nom "Mill" car ils étaient situés rue Melnichnaya. Il n'y avait pas encore de personnel permanent et le studio a sorti son deuxième film sur Dwarf-Nose à ses risques et périls.
En 2011, une branche est créée pour créerFilms en 3D. Les coûts supplémentaires sont remboursés par des projets parallèles. Les dessins animés sur les soldats en bois et les étoiles sont devenus populaires. Deux films sur les aventures d’Ivan Tsarevich et du Loup gris deviennent un véritable triomphe.
Ils gaspillent littéralement dans les citations.Et en termes monétaires, cela ressemble à ceci: les fabricants ont réalisé un bénéfice de 4,5 millions de dollars. Le film est devenu un leader de la location. Après cela, le moulin s'est construit un nouveau bâtiment, qui correspond à tous les paramètres modernes. À présent, il s’agit d’une puissante unité indépendante du cinéma national, capable d’attirer les plus talentueux du pays pour la production de leurs produits. Qui sait, peut-être qu'un jour en réponse à une question sur le nom du plus grand studio de dessin animé, cette marque s'appellera. Après tout, la plupart des enfants modernes préfèrent ces dessins animés, et pas le même "Eh bien, attendez une minute!" Ou "Winnie l'Ourson".
Cependant, le studio Soyuzmultfilm, qui a noté2011, son 75ème anniversaire, renait également de ses cendres, même un nouvel emblème est inventé. Espérons que très peu de temps passera et que «l'âge d'or» de l'animation russe viendra.
