A válasz arra a kérdésre, hogy mi a próza, nyilvánvalóan,meg kell vizsgálnia az ősi irodalom eredetét. Az ókori Görögország hagyományos irodalmában minden művészi szöveget költőnek neveztek. A görög művészetben a gyönyörű, művészi koncepció erősen összefonódott a ritmussal. Ezért az ókori görög irodalom legtöbb műve a költészethez tartozik. Később a ritmikusan szervezett beszéd a "vers" nevet kapta, ellentétben a nem ritmikus beszéddel. Az ókori görög kultúra utódai és utódai, az ősi rómaiak, "próza" nevet kapta. Mi a próza az ókori római irodalomban? Ez a beszéd szabad, nem kapcsolódik a ritmushoz és az ismétléshez.
Úgy tűnik, hogy egyértelmű kritérium vanfogalmak elhatárolása, de valójában minden sokkal bonyolultabb. A prózában és a költészetben nincs világos határok. Van egy őszinte prózai, melynek nincs ritmusa, hanem szétzúzva, mint a költészet, "üres versek". És éppen ellenkezőleg, ritmikus, rímelő vonalak, amelyeket a szerző prózára tulajdonít, bár ritmikusnak. Tehát mi a próza?
Az ókori görög irodalom alkotásai közötta költés mellett voltak a próba műfajai, például a mítosz, a mese, a hagyomány és a komédia. Általában nem tartoztak a költészethez és az irodalomhoz, mert a mítosz a vallás szolgált, a mese a mindennapi élet műfaja, a hagyomány pedig a történelmi próza, míg a komédia, amely az alapszerte ösztönözte, hétköznapi szórakozás volt. És a tudományos kutatási munkák, a felszólalók és a politikusok beszédei a nem-fantasztikus műfajok voltak.
Megállapíthatjuk, hogy az ősiAz ókori római, majd az európai középkori kultúrában a prózát a költészet alatt értékelték. A próza műfaját a mindennapi vagy újságírói irodalomnak tulajdonították, amelynek nem volt művészeti értéke. Míg a költészet nagyon magasra értékelték, és művészi ideálnak tekintették.
A középkor második felében változások történtek aa társadalom új tendenciákat vetett fel az irodalomban. Fokozatosan a költészet elveszíti kiváltságos helyzetét. A kereskedelem és az ipar aktív fejlesztésével összefüggésben a kultúra növekedett és fejlődött, más társadalmi rétegek inkább nem a költészet, hanem a próza műfajai iránt érdeklődtek, új formák jelentkeztek, például regények és novellák. A próza fejlődésével fokozatosan kialakul a romantika. Az egykori kedvenceik, a magas költői műfajok nem azonnal veszítik el vezető pozíciójukat, fokozatosan átadják és továbbra is az irodalomban maradnak.
A 19. században a kérdés, hogy mi azpróza. A prózaírók vezetõ írókká válnak, mûveiket a társadalom széles körben ismeri és nagyra becsüli. Jelentős szereplők az irodalmi folyamatban, a közönség hallgat rájuk. A legjobb prózai művekben olyan általános általánosításokhoz jutnak, amelyekre csak az odok, tragédiák és versek kiemelkedő alkotói tudtak feljutni a költészet uralmának korszakába.
A 20. század végén, általában a művészettel együttaz irodalom egyre bonyolultabbá válik. Elkezdi a valós versenyt. Célja megváltozik, abbahagyja az élet másolását, és elkezdi modellezni a valóságot, létrehozva egy új irodalmi modellt. Ezt a posztmodernizmus irodalmának nevezik.
Bővült a hagyományos irodalomolvasó az ember világáról és belső természetéről. Célja az volt, hogy pozitív hatást gyakoroljon az egyénre és a társadalomra, javítsa a világot és az embert, fejlessze a lelket, fejlessze esztétikai és etikai tulajdonságait.
Modern orosz próza, mint a maiaz irodalom nem tűzi céljának a világ megismerését és megváltoztatását. Ebben megnyilvánulnak a szerző játékmódjának tendenciái. Sok modern író szerint az irodalom és különösen a próza elvesztette a jogot, hogy valaki életét tanítsa.
