A magány motívuma Lermontov dalszövegeiben elmúlikTartsa át az összes darabot. Ez elsősorban a költő életrajzának köszönhető, amely nyomot hagyott világképére. Korán elvesztette anyját, az apjával való kapcsolatok nem alakultak ki. Az egyetlen közeli ember a nagymama volt - Erzsébet Arsenjeva, aki kis Misában kis lélekben nem keresett lelket. Lermontov már gyermekkorában rájött, hogy különbözik másoktól. Rövid életében a költő magányos volt. A magány motívuma M.Yu dalszövegeiben Lermontov nemcsak munkája tárgya, hanem lelkiállapota is.
Az úgynevezett költő, Belinsky, összehasonlítva az A.S.Puskin. Lermontov már a korai dalszövegekben megmutatja munkájának vezető motívumait: költői válogatás, magányos létezéshez vezetve. De megérti, hogy nem képes semmit megváltoztatni, ezért önként elfogad egyfajta száműzetést. „Szoktam egyedül lenni” - ismeri el a lírai hős, aki annyira hasonló magához Lermontovhoz.
A költő karakterét az is befolyásolta, hogy mikorélt és dolgozott. A Napóleonnal folytatott háború, a decembrista felkelés - ezeket az eseményeket nemcsak Lermontov, hanem minden kortárs emlékére elhelyezték. Tehát a „Duma” versben a költő arra a következtetésre jut, hogy pesszimista érzelmek jellemzik az egész generációt. A lírai hős fáradt, tömeg veszi körül, de magányos ember. Aggasztja az emberek tétlensége, közömbössége a közélet iránt.
A híres "Vitorla" költő tizenhét éves korában írta.A talaj számára a fiatal Lermontov személyes tapasztalata lett. A professzorral folytatott konfliktus miatt a költõnek el kellett hagynia a Moszkvai Egyetemet, és nagyanyja szorgalmazásával Szentpétervárba költözött, hogy belépjen a kadéti iskolába. A vers alapját a költő jövőbeli tapasztalatai képezték. A tenger képei, viharok, vitorlák a szomorúság és a magány motívumait kísérik Lermontov dalszövegeiben, különösen korai műveiben. A lírai hős lázadónak és magányosnak tekinthető. Pontosan ez volt a költő, aki egész életében „viharokat keresett”.
Az intelligens és képzett Lermontov keményen közelített meg egymáshozemberek. Gyerekként látta különbségét másokkal szemben. Kortársainak emlékei szerint közvetlen, maró, titokzatos személy volt, ezért gyakran nem tetszett és még utálta is. Lermontov nagymértékben szenvedett a megértésképtelenség miatt.
Tehát a versben: "Milyen gyakran tömöríti a zsákmánytkörülvéve ... ”a lélektelen emberek társadalmát festi, megfosztva az emberi melegetől. Egy hamis, korlátozott tömeg elnyomja a lírai hősöt, rájön, hogy nem tartozik ide. Álomszerűen fest egy szerető képét. Sajnos rájön, hogy ez mind csalás, de még mindig magányos.
Lermontov dalszövegeiben a magány motívuma hangzik bea "Egyedül kimegyek az úton ..." című munkát, amelyet három hónappal halála előtt írt. Ebben a költő filozófiailag összefoglalja életét, a halálról gondolkodik. - Mit vársz? / Miért sajnálom? ”- kérdezi a lírai hős. Arra álmodozik, hogy édesen elalszik egy tölgyfa alatt, élvezi szerelme énekét.
A költő előre látja gyors tragikus halálátés a „Próféta” versben, néhány héttel a halál előtt. Lermontov nem hagy szomorúságot, tele van kétségbeeséssel, nem hisz az leszármazottak elismerésében, munkájának értékében. Összehasonlítja magát egy próféttal, akinek másokat üldözni és félreérteni a célja.
Köztudott, hogy Lermontov szerencsétlen szerelem volt.A költő legerősebb vonzódása, amelynek képe a művek oldalain és a versek sorában maradt, a bájos Varenka Lopukhina furcsa feleséggé vált. A költő haláláig összetett kapcsolat kötötte össze őket, amelynek hírét Barbara végül eltörte. Csak tíz évig élte át szeretteit. Lopukhina vonásait kereste más nőkben.
A költő másik múzeuma - Ekaterina Sushkova - csakérzelmekkel játszotta, mint például Natalya Ivanova, aki megcsalt. Nem meglepő, hogy a magány témája M.Yu dalszövegeiben Lermontov különösen kifejeződik a szerelmi versekben.
„A sors véletlenül hoz minket össze” - az elsőVarenka Lopukhina címû munkája. Már benne hangzik az elkülönülés, a boldogság és a kölcsönös szeretet lehetetlenségének motívuma. A "Koldus" versben Lermontov dalszövegében a magány motivációját helyrehozhatatlan érzések okozzák. A mű 1830-ban készült, és a költő korai munkájához kapcsolódik. A versben Lermontov egy koldushoz hasonlítja magát, aki a koldulás helyett kövekkel teli kezét tette hozzá. Ilyenek voltak a költő kapcsolatának Jekaterina Sushkovával, amelyek a munka alapját képezték.
Natasha Ivanova elkötelezett költeménye,- a visszatérítetlen szerelem és keserű csalódás története. "Lehet, hogy nem vagyok méltó / a szeretetedre." Szól a szerző. "Nem, nem szeretlek annyira szenvedélyesen ..." írja a költő röviddel halála előtt. Kinek ez a vers szentelt, még nincs teljesen megállapítva.
A magány, a szabadság vágya motívumai M dalszövegbenY. Lermontov - a "Felhők" vers középpontjában. 1840-ben írták, a költő kaukázusi második száműzetésének előestéjén. A felhők, hullámok és felhők képei azt a szabadságot szimbolizálják, amely a lírai hősnek hiányzik. Összehasonlítja magát a felhőkkel, ironikusan "száműzetteknek" nevezi őket. A költő munkájában a szabadság és a magány nem létezhetnek egymás nélkül. Tehát a "Vágy" versben a hős ideiglenes szabadságot vágy, és a "Fogoly" -ban ő lesz az egyetlen cél.
Лермонтов никогда не занимался переводами, однако 1841 télen, röviddel a halála előtt, több fordítást készített Heinrich Heine német költő verséről, amelyek a lírai ciklusba kerültek. Ezt a munkát úgy tudjuk, hogy „Északon a vad egyedül áll ...”. Ebben a Lermontov dalszövegében a magány motívuma különösen világosan érezhető. Tudjuk, hogy a költő nehéz jellege miatt nem értettek és nem fogadtak el. Nagyon meleget, támogatást szeretett szeretett emberének.
A távoli északon termesztett fenyő képemegtestesíti maga Lermontov gondolatait és hangulatait. Egy magányos fában a költő felismerte magát. Nem vesztette el reményét, hogy találkozzon egy igazi barátjával - a délen növekvő pálmafa, amely magányos, mint a fenyő, lett versének prototípusa.
Тема одиночества в лирике М.Ю.Lermontov helyettesítette az A.S. Puskin. A költő egész életében küzdött a külvilággal és mélyen szenvedett attól, hogy nem értik meg. A spirituális élmények visszatükröződtek munkájában, vágyakozással és gyászral átitatva.
Puškin szerelme ragyogó, inspirálóérzés, és Lermontovban elválaszthatatlan a szomorúságtól és a fájdalomtól. Tehát, az író és kritikus, Dmitrij Merežkovszkij nappali órákban Sándor Szergejevicsnek hívta, Mihail Jurijevics pedig költészetünk éjszakai csillagának.
Lermontov gondolatai és véleményei új és érthetetlenek voltakOroszország számára, így nehéz volt hasonló gondolkodású embereket találni. Kétszer száműzetésbe küldték, a verseket szigorú cenzúrának vetették alá. Mindezek ellenére a költő harcolt, közvetlenül kifejezte érzéseit és gondolatait, miközben tudatosan magányos magányt tett a magányra.