音楽には普通の論理では理解できない性質があります人。彼女は興奮したり、士気を高めたり、落ち着いたり、逆にヒステリーを引き起こしたりすることができます。ギターを手にした人なら誰でも、弦の振動による音がどのように魅了され、人々がこれらの音にどのように引き付けられるかを知っています。なぜ高品質のスピーカーを購入したり、ライブコンサートに行ったりするのですか、なぜ人にとって良い音がそれほど重要なのですか？これを自分で理解したり、単に楽器を手に取ったりした人は、遅かれ早かれ、音楽には独自の法則があることに気づきます。音符は好きなように配置されませんが、楽譜に従って、音階を作成するための規則があります。 「音階とは？」 - あなたが尋ねる。
自分で音楽学校に通い、理論を理解しようと決心した人は、音階や声調などの言葉に直面し始めます。
スケールがあれば、すべてがシンプルで、これらはすべて一列に並んだ音です。音階の強壮剤または音色が主な音です。ガンマは強壮剤から強壮剤までのスケールです。わかりやすくするために、ピアノの鍵盤を見てください。白と黒の鍵盤がどのように交互になっているのかがわかります。色の変化の繰り返し期間は7つの白いキーが続き、8番目の新しい期間が始まります。これがスケールの最初と最後のキーであり、主音になります。ソフトサインのように見えるフラットは半音だけ音を下げ、グレーティングのように見えるシャープは半音だけ音を上げます。
数字を扱うことも価値があります。音楽ではラテン語で発音されるからです。プリマ-1、2、2、3、3、4、4、有名な寓話「カルテット」を覚えています。約4人のミュージシャン、5〜5、6〜6、7〜7、クラウディウスセクストスまたはジュリアスセプティムがローマに追加されることがよくありました名前は、それぞれ6番目と7番目のオクターブ-8を意味します。
ガンマとは何ですか？これは一連の音なので、楽器が手元にあれば今すぐ演奏できます。主なタイプのうち、メジャーとマイナーが区別されます。それらのバージョンがあります-ハーモニックとメロディック。調性音楽はこれらのタイプの音階に基づいています。
スケールの種類は非常に多様で、ここにモーダルなものがありますモーダル音楽の音階は7音より多いまたは少ない音に対応できるため、把握するのが少し難しくなります。 5つの音のペンタトニックスケールがあります。ジャズの音階には特別な注意を払う必要があります。ブルースのペンタトニック音階、ブルースとビバップのメジャーとマイナー、メロディックなバラエティのあるジャズマイナー、音階の増加、支配的な音階の変更。
何か新しいものを作ったと思って自分の体重計の名前を思いつく人もいますが、実際、音楽の基準から抜け出すのは不可能ではないにしても非常に困難です。
メジャースケールは最初の音から作られています、トーン（W）、トーン（W）、セミトーン（H）、トーン（W）、トーン（W）、トーン（W）、セミトーン（H）として。シャープやフラットがないので、音階から最もシンプルな音階まで。マイナースケールは、最初の音から数えて構築されます：トーン（W）、セミトーン（H）、トーン（W）、トーン（W）、セミトーン（H）、トーン（W）、トーン（W）。マイナーなものの中で、最も単純なスケールはノートAからのものです。
ハーモニックメジャーでは6番目の音が低くなり、メロディックメジャーでは6番目と7番目の音が低くなります。逆に、ハーモニックマイナーでは7番目の音が上がり、メロディックでは6番目と7番目の音が上がります。
理解を深めるために、音符からeまで、すべてのタイプの音階を作成しましょう。シャープとフラットのある音符は黒いキーにあります。
メジャースケールDO：do、re、mi、fa、sol、la、si、do。
ハーモニックメジャースケールC：C、D、E、F、G、A b（6番目に低い音、黒いキー）、B、C。
メロディックメジャースケールC：c、d、mi、fa、g、la b（6番目の低い音、黒いキー）、bb（7番目の低い音、黒いキー）、c。
マイナースケールDO：do、re、mi b（黒鍵）、fa、sol、la b（黒鍵）、si b（黒鍵）、do。
短音階C：do、d、mi b（黒調）、fa、sol、la b（黒調）、si（7番目の音を上げる）、do。
短音階DO：do、re、mi b（黒鍵）、fa、sol、la（6番目の音の増加）、si（7番目の音の増加）、do。
メジャースケールMI：mi、fa＃（黒キー）、salt＃（黒キー）、la、si、do＃（黒キー）、re＃（黒キー）、mi。
ハーモニックメジャースケールMI：mi、fa＃（黒キー）、sol＃（黒キー）、la、si、do（6番目に小さい音）、re Sharp（黒キー）、mi。
メロディックメジャースケールMI：mi、fa＃（黒鍵）、salt＃（黒鍵）、la、si、do（6番目に低い音）、re（7番目に低い音）、mi。
マイナースケールMI：mi、fa＃（黒鍵）、sol、la、si、do、re、mi。
短音階MI：mi、fa＃（黒キー）、sol、la、si、do、re＃（7番目の音を上げる、黒キー）、mi。
短音階MI：mi、fa＃、sol、la、si、do＃（6番目の音を上げる）、re＃（7番目の音を上げる）、mi。
確かに、あなたはアプリケーションでガンマという言葉を聞いたことはありません音楽だけに。感情や出来事を表現するための感情の範囲でも、絵を作成するための色の範囲でもかまいません。ミュージシャンのノートの範囲は、アーティストのパレットのようなものです。その上で、指は楽器を演奏するように訓練され、弦や鍵の間を移動することを学び、音に慣れます。作品を書くとき、近くに楽器がない場合、音はうろこで想起されます。あなたはおそらくそれらなしで行うことができ、そして良い結果を得ることができます。しかし、なぜ便利で実績のあるツールをあきらめるのですか。
スケールテーブルはすべてのヒントですミュージシャンはもちろん、ルールを知っていれば、自分で任意のスケールを作成できますが、虎の巻を使用すると簡単になります。結局のところ、音符の間に必要な間隔を構築するには、作成されているコンポジションと同じ主音のスケールを見て、必要な音符を残すだけで十分です。
楽器を演奏する芸術長年にわたって蓄積されました。最初に音楽学校、次に温室、次にアカデミー、そして音階がいたるところに演奏されます。指の柔軟性のために、ウォームアップのためにプレーしてください。これは音楽のパレットです！
現代の学者は音楽に徹底的にアプローチしてきました数学の視点。音楽は計算できる法則に従います。頭の中ですべての計算を行うのは難しいですが、アルゴリズムをコンピューターに書き込むことで、機械は音楽を作曲するように教えられました。彼らはそれが古典の作品より悪くないことが判明したと言います。
しかし、車は車です。彼女の体重計は何ですか？彼女にとって、これは一連の音であり、そこからシーケンスを作成する必要があります。人にとって、これらは彼が感情を表現するための色です。どんな作曲家も音楽を想像し、増幅、フェージング、その他のテクニックを通じて音楽にムードを与えます。彼らの作品には、「祖国への別れ」、「バラエティアーティスト」、ワルツ「バーチ」、「ライバルズ」などの名前が付けられています。作曲家は、音楽の言語を使用してイベントやアクションを説明します。
コンピュータは開発が進んでいて音楽を書くことができますが、それを作曲するのは人間です！
