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Griboyedovによる「WoefromWit」の分析

なので。Griboyedovはしばしば「1冊の本の作成者」と呼ばれます。有名なコメディー「WoefromWit」の作者が、怠慢と怠惰のせいにされる可能性は低いです。アレクサンダー・セルゲイビッチは卓越した外交官であり、才能のあるミュージシャンであり、著名な人物でした。この並外れた男が引き受けたすべては、天才の痕跡を生みました。彼の人生と創造的な信条は、「私が生きている間、私は自由にそして自由に書く」というフレーズでした。この記事は、劇「WoefromWit」の分析に専念しています。

心からの悲しみの分析

創造の歴史

によると、コメディー「WoefromWit」のアイデアが登場しました1816年にいくつかの情報。 Griboyedovは、社交イベントの1つで非難のスピーチをしました。彼はすべてが外国人になる前にロシア人の卑劣な賞賛を好まなかった。それからアレクサンダーセルゲイビッチは冗談めかして狂人と呼ばれました。この事件の後、作家は彼の頭の中で将来のコメディーの計画を持っていました。しかし、彼はティフリスの街で奉仕している間、1820年にのみ作品を書き始めました。

最初の2つの行為は1922年の初めまでに完了しました。Griboyedovは、モスクワでの休暇中に劇の最後の部分を終えました。ここで彼は世俗的なリビングルームの「空気を吸い込み」、創造性のための追加の資料を受け取りました。 WitのWoeの初版は1823年に完成しました。しかし、すでに1824年に、劇の元のバージョンは徹底的なスタイルの改訂を受けました。将来的には、検閲は熱心に作業に取り組みました。その結果、作品の作者版は1862年にのみ公開されました。アレクサンダーセルゲイビッチの生涯の間に、コメディは手書きのコピーの形で配布されました-リスト。彼女は文学界で活発な反応を引き起こした。 「WoefromWit」の詳細な分析は、この作品が当時どれほど革新的であったかを示します。

「WoefromWit」の古典主義の要素

Griboyedovの有名なコメディーは最初のロシアの現実的なコメディ。同時に、ロマン主義と革新的なリアリズムの時代に急速に発展していた古典主義の特徴を兼ね備えています。コメディー「WoefromWit」を注意深く分析すると、この作品は「ハイ」コメディーを作成するための基本的な要件を満たしていることがわかります。

劇中の場所の統一があります(家Famusov)と時間(アクションは1日以内に行われます)。しかし、この作品には、愛と社会政治という2つの対立が含まれています。これは、劇中の行動の統一がグリボエドフによって侵害されたことを意味します。

コメディには伝統的な「愛」がありますトライアングル」とそれに密接に関連するキャラクターのシステム:ヒロイン、彼女の好意のための2つの候補、「高貴な父親」、メイドの使用人など。しかし、グリボエドフ」は「彼のヒーローに新しい命を吹き込みました。漫画のコメディーキャラクターから、彼らは複雑な肖像画に変わりました画像。

アレクサンダーセルゲイビッチは、彼のヒーローに「話す」姓を与えました:スカロズブ、レペティロフ、ファムソフ、モルチャリン。同時に、彼のキャラクターの特徴は、1つの特徴をはるかに超えています。

ウィットからの災いのリアリズムの要素

griboyedovの心からの悲しみの分析

まず第一に、Griboyedovは拒否しました彼らのヒーローの概略図。彼のキャラクターのキャラクターとコメディーで彼が描いた「マナーの珍しい絵」は時々彼らの信憑性を恐れます。たとえば、ファムソフのキャラクターの多様性は、他のキャラクターとの対話に表れています。彼はリサと戯れ、スカロズブで子鹿になり、ソフィアの指示を読みます。

しかし、劇中のチャツキーは反対しているだけではありませんファムシアンガードの特定の代表者だけでなく、保守的な「過去世紀」全体。 「WoefromWit」の分析により、社会的および政治的対立の枠組みを拡大するために設計された多くのエピソード的なイメージを作品で明らかにすることができます。

作品を作成するための現実的なアプローチ主人公に対する作者の態度に現れます。チャツキーは時々一貫性のない振る舞いをし、彼の無謀さと不機嫌さのために常にコミックな状況に陥っています。彼はその仕事において全く前向きな性格ではありません。結局のところ、彼の動機は本質的に利己的です。彼はソフィアの愛を勝ち取ろうとしています。

「ウィットからの災い」の言語

劇的な革新の要素の1つGriboyedovは、コメディーを書く際の口頭でのスピーチの使用です。柔軟な詩的なメーター(無料のiambic)により、Griboyedovはキャラクターの口頭での外観を作成できます。それぞれに独自のスピーチの特徴があります。主人公の「声」は独特で、モスクワの習慣の激しい反対者を裏切っています。彼は「ぎこちない賢い人々」、「狡猾なシンプトン」、怠惰で「邪悪な舌」を嘲笑します。彼の独り言の中で、彼自身の正義に対する情熱的な信念、現実の価値観を肯定することへの高い哀れみを感じます。コメディー「WoefromWit」の分析によると、劇の言語にはイントネーション、構文、語彙の制限がありません。これは、Griboyedovによって詩の奇跡に変えられた、話された言語の「空虚な」「荒い」要素です。プーシキンは、アレクサンダー・セルゲイビッチが書いた詩の半分は「証明に含まれるべきである」と述べた。

2つのストーリー

仕事の機知分析からの悲惨

Griboyedovによる「WoefromWit」の分析は、仕事には2つの等しい対立があります。これは、チャツキーがソフィアと対峙するラブラインであり、主人公がファムス社会と出会う社会政治的なものです。フォアグラウンドでは、問題の観点から、社会的な矛盾があります。ただし、個人的な対立も重要なプロット形成要素です。結局のところ、チャツキーがモスクワに来るのはソフィアのためであり、彼女のためにファムソフの家に残っています。両方のストーリーラインは、お互いを強化し、補完します。コメディの主人公の心理、世界観、性格、関係を理解するために、「ウィットからの災い」の信頼できる分析を行うためにも、それらは等しく必要です。

仕事の社会的および政治的テーマ

コメディは人生で最も重要な問題を提起します19世紀前半のロシア社会:名誉と官僚主義の害、奉仕の非人道性、教育と啓蒙の問題、祖国と義務への誠実な奉仕、ロシア国民文化の独創性など。 Griboyedovは、ロシア国家の社会政治的構造の問題を無視しませんでした。これらすべての道徳的および政治的問題は、キャラクターの個人的な関係のプリズムを通過します。

マインドアクション分析からの悲しみ

劇中の哲学的テーマ

非常に複雑で多面的コメディー「ウィットからの災い」の問題。作品を分析すると、劇のタイトルに隠された哲学的背景が明らかになります。どういうわけか、コメディのすべてのヒーローは、愚かさと知性、狂気と狂気、水牛とおしゃべり、巨大なジャンボとふりの問題の議論に関与しています。これらの問題は、さまざまな精神的、社会的、日常的な資料を使用して、AlexanderSergeevichによって解決されました。この問題の主な人物は、賢い「狂人」のアレクサンダー・アンドレービッチ・チャツキーです。コメディに関するさまざまな意見が集中しているのは彼の周りです。このキャラクターを詳しく見てみましょう。

劇の主人公

Alexander Andreevichはモスクワに戻った長期不在。彼はすぐにファムソフの家に到着し、最愛のソフィアに会いました。彼は、ファムソフのモスクワの若い叔母や他のカラフルな代表者である英国のクラブへの父親の献身を彼と一緒に心から笑った、賢くてあざける少女として彼女を覚えています。ソフィアと会ったチャツキーは、彼女が志を同じくする人であり続けることを望んで、彼女の考えの流れを見つけようとしています。しかし、少女は貴族のモスクワに対する彼の嘲笑を強く非難した。 Alexander Andreevichは、「... ここに本当に花婿がいますか?」と自問自答しました。チャツキーの主な間違いは、ソフィアの最愛の人を計算しようとする主な基準が心になったことです。このため、彼はスカロズブとモルチャリンの両方を可能なライバルとして却下しています。

モスクワ紳士の哲学

Wit の喜劇 Woe の分析

チャツキーよりずっと頭がいいのは喜劇の作者「ウィットからの災い」。彼は、ソフィアが育ち、人として形成された環境を知って、ソフィアの行動の分析を開始することを提案しています。何よりも、この社会は主人公の父親であるファムソフによって特徴付けられます。これは普通のモスクワ紳士です。彼の性格は、家父長制と専制政治の混合によって支配されています。彼は真面目な役職に就いていますが、奉仕の世話をすることはありません。彼の政治的理想は、「賞を取り、幸せに暮らすこと」という単純な世俗的な喜びに要約されます。ファムソフの理想は、キャリアを積んだ人です。資金は関係ありません。 Peter Afanasyevichの言葉は、しばしばその行為に同意しません。たとえば、彼は「修道院の振る舞い」を誇っていますが、その前にリサと積極的にイチャイチャしています。これは、誠実で熱心なチャツキーの主な敵です。

うらやましい新郎

ファムソフはスカロズブ大佐が大好きです。彼は「金袋」で「将軍を目指す」。 Pavel Afanasyevichは、娘にとって最高の新郎になることさえ夢見ていません。大佐は「過ぎ去った世紀」の信頼できる擁護者です。あなたは彼を学問で「気絶」させることはありません; 彼はパレードグラウンドでのドリルですべての本の「知恵」を破壊する準備ができています.スカロズブは愚かなマルティネットですが、ファムス社会ではこれに気付かないのが通例です。貴族のモスクワの習慣の研究、それらの詳細な分析は残念な結論につながります。グリボエードフの「Woe from Wit」は、サンクトペテルブルクの教授のもとで勉強し、悟りを得ようと努力することは、キャリアの高さを達成するための最も長く、最も非効率的な方法であることを証明しています。

心の分析からのグリボエドフの悲しみ

モルチャリンの特徴

生きた「道徳の絵」が劇「Woe」で提示されます「作品の英雄たちを分析すると、最も静かで取るに足らない人物、アレクセイ・ステパノビッチ・モルチャリンに目を向けざるを得なくなります。この人物はまったく無害というわけではありません。彼の怠惰な卑劣さで、彼は首尾よく高い地位に就きます。社会. 彼の取るに足らない才能は「節度と正確さ」です - モルチャリンは頑固な保守派であり、他人の意見に依存し、「例外なくすべての人.メモリー。

一時的な役割

狙いを定めたストロークでモスクワを特徴付ける貴族のグリボエードフ。この記事で分析されている「ウィットからの災い」は、表現力豊かなエピソードの役割が豊富で、ファムス社会の多様性を明らかにすることを可能にします。

たとえば、Khlestovaが運ぶ金持ちの老婆彼自身、世俗的な夜「ラプカの女の子と犬」に参加し、若いフランス人を崇拝し、火のように悟りを恐れています。その主な特徴は無知と専制政治です。

公然とファムス社会のザゴレツキー「ローグ」「ギャンブラー」と呼ばれる。しかし、これは彼が地元の貴族の間で交代することを妨げるものではありません。彼は時間内に「奉仕」する方法を知っているので、金持ちの同情を楽しんでいます。

考える材料が多いそれ自体が「ウィットからの災い」です。作品を分析することで、現代のロシアに現れたいくつかの「秘密の」社会に対する著者の態度を知ることができます。たとえば、レペティロフは「うるさい」共謀者です。彼は、チャツキーとは「同じ趣味」を持っていると公言しているが、ファムス社会に何の危険ももたらさない.レペティロフ自身はキャリアを積んだだろうが、「彼は失敗した」。したがって、彼は陰謀活動を世俗的な娯楽の一形態にしました。

「Woe from Wit」には多くの余分なプロットがありますコメディに直接関与しないキャラクター。彼らは劇中の英雄たちのそばで言及され、行動範囲をロシア社会全体の規模に拡大する機会を提供します。

主人公の世界観

マインドボール分析からの災い

チャツキーは「今世紀」の代表です。彼は自由奔放で、あらゆる問題について自分の意見を持ち、それを表明することを恐れません。ソフィアの無関心に腹を立てたアレクサンダー・アンドレーヴィッチは、彼の周りの「ファムス」の人々と論争に巻き込まれ、怒りで彼らの貪欲、偽善、無知、無意味さを非難します。ロシアの真の愛国者である彼は、「高貴な悪党の支配」を非難し、彼らとは何の関係も持ちたくありません。 「他のみんなと同じように」生きるというファムソフの申し出に対して、チャツキーは断固として拒否した。 Alexander Andreevichは、祖国に奉仕する必要性を認識していますが、「奉仕」と「奉仕」の間に明確な線を引いています。彼はこの違いを根本的なものと考えています。チャツキーの大胆なモノローグは、地元の世俗社会にとって非常に法外に見えるため、彼は無条件に狂っていると認識されています。

Alexander Andreevich - 中心人物したがって、複数の深刻で詳細な分析が彼のイメージの特徴付けに専念しています。 「Woe from Wit」グリボエドフは、V. G. ベリンスキー、I. A. ゴンチャロフ、A. A. グリゴリエフ、およびその他の 19 世紀の著名な作家によって検討されました。そして、チャツキーの行動に対する態度は、原則として、作品全体の特徴を決定しました。

構成上の特徴

「Woe from Wit」には厳格な法律が適用されます古典的な物語。両方の線(愛と社会イデオロギー)は互いに並行して発達します。博覧会は、主人公が登場する前の第1幕のすべてのシーンで構成されています。愛の対立の始まりは、チャツキーがソフィアと初めて会ったときに起こります。社交は少し遅れて成熟し始めます-FamusovとAlexander Andreevichの間の最初の会話の間に。

コメディーは、イベントの変化のペースが速いのが特徴です。ラブラインの発達段階は、ソフィアとチャツキーの間の対話であり、その間に彼は少女の無関心の理由を見つけようとします。

社会イデオロギーの線は、多くの個人的な対立、ファムス社会の代表者と主人公の間の口頭での「決闘」。劇の集大成は、コメディー「Woe from Wit」のクリエイターの卓越した創造力の一例です。作品のボールの分析は、愛の筋書きの緊張の最高点が、社会的イデオロギー的対立のクライマックスをどのように動機づけるかを示しています。ソフィアの時折のセリフ「彼は気が狂っている」は、うわさ話者によって文字通り取られます.モルチャリンを嘲笑したチャツキーに復讐したい少女は、彼の狂気を確信していることを確認します。その後、劇の独立したプロット ラインは 1 つのクライマックスで出会います - チャツキーが狂っていると認識されるボールでの長いシーンです。その後、彼らは再び分離します。

愛の葛藤の結末は、モルチャリンとライザ、そしてチャツキーとソフィアが出会うファムソフの家の夜景。そして、社会イデオロギーの線は、「迫害者の群衆」に向けられたチャツキーの最後の独白で終わります。 「Woe from Wit」の作者の同時代の人々は、コメディの「計画」には明確な境界がないという事実を彼に非難しました。ストーリーラインの複雑な織り交ぜが、コメディのもう 1 つの明白な利点であることは、時間の経過とともに示されています。

結論

概要のみを紹介しました分析。 「Woe from Wit」は何度も読み直すことができ、新しいものを見つけるたびに読むことができます。この作品では、リアリスティックアートの主な特徴が非常に明確に現れました。不必要な規範、慣習、ルールから著者を解放するだけでなく、他の芸術システムの長年の実績のある技法にも依存しています。

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