カザフスタンは素晴らしくて美しい国です、その文化は驚かされるのをやめません。たくさんのユニークな楽器だけを見ても、これは並外れた人だと理解し始めます。 Kobyz、zhetygen、sybyzgy、sherterb、asyatayak-他にどこでそのような楽器を見つけることができますか？各国の独自性と独自性は、人類から奪うことのできないものです。カザフスタン共和国のそのような豊かな文化については、さらに議論されます。
カザフの人々にとって、音楽は常に何かでした超自然的でありながら日常的です。この人々の伝説は、その不気味な起源について語っています。同時に、どのカザフ人にとっても、ミュージシャンであるということは、歩いたり話したりできるようなものです。ソロパフォーマンスはカザフ文化の特徴であり、ミュージシャンは公の場で直接創造するアーティストとして現れていることは注目に値します。以前は、ある種のアンサンブルやデュエットを見つけることは非常にまれでした。そして、人々が一緒に歌った場合、ほとんどの場合、一斉に歌いました。
ここでは、ユニークな傑作に焦点を当てます。ドンブラは、カザフスタン共和国の国宝と正当に見なされている楽器です。主に弦が2本しかない点で際立っていますが、これで制限されることはありません。ドンブラの弾き方を知っている人なら誰でも、この2本の弦だけで美しく完全な音楽を作ることができます。ここで重要なのは、ドンブラは簡単にソロ楽器としても、大規模なオーケストラで演奏することもでき、独特の音楽的背景を作り出すことができるということです。
ドンブラは撥弦楽器です。これは、次のいずれかの方法でサウンドが抽出されることを意味します。
その結果、大音量のオーケストラ音楽と静かで叙情的なソロテーマの両方に適した、静かで穏やかでまろやかなサウンドが得られます。
興味深い事実は、そのドンブラです-カルムイクの楽器はカザフの楽器とまったく同じです。カルムイク人は、アンサンブルや演劇でさえ、本格的でプロの歌を歌っていませんでした。ストーリーテラーが主催するあらゆる種類のソロ演奏を音楽とともに聞くのが一般的でした。ドンブラが使われたのはこの伴奏のためでした。多くの場合、この行動とともに、彼らは一斉に踊り、歌い始めます。ドンブラ（下の写真を見る楽器）は、カルムイキアの文化にしっかりと浸透しており、決して忘れてはなりません。
他の楽器のドンブラと同じようにもう1つには独自のコンポーネントがあります。多くの点で、それらは摘み取られた製品の典型ですが、それらをよりよく見ることは非常に興味深いでしょう。したがって、ドンブラの構造には次のものが含まれます。
静脈は常にドンブラにとって伝統的です山羊や羊の内臓から作られたひも。かつて、最高品質の弦は、すでに2歳の羊の腸からのものであると考えられていました。彼らは音に低い音色を与えました、そしてこれはまさに伝統的なカザフ音楽の特徴でした。今日、弦はほとんどの場合釣り糸から作られています。ドンブラの他のすべての要素には、高品質のツリーが適しています。
カザフの楽器のドンブラはいくつかの品種。ここで重要なのは、そのタイプの分類には3弦楽器が存在するものの、2弦ドンブラはその家族の古典的な代表であるということです。したがって、この弦楽器には次の種類があります。
私たちはドンブラが何であるかを引き続き検討します（写真は記事に示されています）。このセクションでは、おそらく、このツールについて最も重要なことを説明します。あなたはまだそれが何のために使われることができるかを知らないのですか？
意外に聞こえるかもしれませんが、ドンブラは、クラシックやフォークの動機から現代のポップミュージックまで、あらゆる音楽で演奏できます。これを行うには、これら2つの文字列の処理方法を学び、もちろん多くの練習をする必要があります。以前のドンブラのアンサンブルは素晴らしいものでしたが、今日、彼女は他の楽器とペアで、あるいはオーケストラでさえ演奏することができます。他のフォークストリングや撥弦楽器と一緒に、それは非常に調和のとれた心地よい音になります。
ドンブラで音楽を演奏することはかなり可能ですがどんなジャンルでも、その主な資産はkuiです。何百年もの間、草原の人々はこの音楽を楽しみのために演奏してきました、そして音楽のリテラシーの無知は決して彼らを止めません。
クイは、ファイティングとシェルトの2つのスタイルで実行できます。最初のオプションは私たちにとってなじみのあるものですが、2番目のオプションは、弦を少し引っ張るだけのパフォーマンスを意味します。シェルトの始まりは、19世紀頃にカザフの英雄タティンベットによって築かれました。
多くのミュージシャンが演奏をマスターしようとしましたドンブラとそれは彼らにとって難しいか、あるいは耐えられないことが判明しました。秘密は、2本の弦がどのようにして完全で絶対に美しい音楽を生み出すことができるかを理解するのが非常に難しいということでした。
非常に多くの場合、人々はこれらの2つの単語を次のように使用します同義語、それらに同じ意味を投資します。あなたがこれをすることをあなた自身に許したならば、それは大きな間違いでした。音楽教育を受けている人でさえ、これらの楽器の違いを常に知っているとは限らないので、これについてはさらに詳しく説明します。
すでに述べたように、楽器のドンブラは2弦のものですが、ドムラはロシア文化がすでに誇りに思っている3弦または4弦の傑作です。
これら2つの楽器に共通しているのは、撥弦楽器とピックを使用して音を出すことです。歴史と文化において、それらはほぼ同じ目的で使用されてきました。
あなたがドムラを想像できるように、あなたは必要ありませんたくさん空想します。バラライカとよく似ていますが、本体は三角形ではなく楕円形です。 Domraは3つの主要部分で構成されており、この点ではdombraと非常によく似ています。最も一般的なタイプは小さなドンブラで、その本体は半球です。楽器は、本体に加えて、首と呼ばれることの多い首と頭で構成されています。
ボディについては、ボディ、デッキ、紐を留めるボタン、サドルなども含まれていると言わざるを得ません。
民謡が祖国の文化的価値は常に大きいだけでなく、現代音楽にも大きな影響を与えてきました。多くの場合、民俗的な動機は、他の膨大な数の文化的伝統とともに消滅しつつあるように思われるかもしれません。しかし実際、若い世代は私たちが彼らにそれを話せば彼らの話を決して忘れません。そして、これは音楽にも直接当てはまります。カザフスタンとカルムイキアの楽器ドンブラまたはロシアのドムラは私たちの財産です。成長するにつれて、私たちの子供たちはそのようなことを尊重するだけでなく、それらを復活させることも始めます。
