アレクサンダーニコラエヴィッチオストロフスキーの創造性当然のことながら、19世紀半ばのロシアのドラマの頂点です。学生時代からおなじみです。そして、リストが非常に長いオストロフスキーの演劇が一世紀前に書かれたという事実にもかかわらず、それらは今でも関連性があります。では、有名なプレイライトのメリットは何ですか?彼の作品の革新はどのように現れましたか?
アレクサンダーオストロフスキーは3月31日に生まれました(4月12日)1823年にモスクワのマラヤオルディンカで。将来のプレイライトの子供時代は、モスクワの商店街であるザモスクヴォレチェで過ごしました。劇作家の父親であるニコライ・フェドロビッチは法廷の勧誘者を務め、息子に彼の足跡をたどってもらいたいと考えていました。そのため、オストロフスキーは弁護士として数年間勉強し、その後、父親の要請により、筆記者として法廷に入った。しかし、それでもオストロフスキーは彼の最初の演劇を作り始めました。 1853年以来、劇作家の作品はサンクトペテルブルクとモスクワで上演されています。アレクサンダーオストロフスキーには2人の妻と6人の子供がいました。
彼の仕事の何年にもわたって、プレイライトは47を作成しました演じる。 「貧しい花嫁」、「森」、「ダウリー」、「雪の乙女」、「貧困は悪ではない」-これらはすべてオストロフスキーの演劇です。リストはどんどんと続きます。劇のほとんどはコメディーです。オストロフスキーが偉大なコメディーとして歴史に残ったのは当然のことです-彼のドラマの中でも面白い始まりがあります。
オストロフスキーの大きなメリットはロシアのドラマにリアリズムの原則を置いたのは彼でした。彼の作品は、その多様性と自然のすべてにおいて人々の生活そのものを反映しており、オストロフスキーの演劇のヒーローは、商人、職人、教師、役人など、非常に異なる人々です。おそらく、アレクサンダーニコラエヴィッチの作品は、彼のキャラクターがとてもリアルで、真実で、私たちと非常に似ているという理由だけで、まだ私たちの近くにあります。いくつかの演劇からの特定の例でこれを分析しましょう。
オストロフスキーを与えたデビュー劇の1つ普遍的な有名人は、コメディー「私たちの人々-番号付き」になりました。そのプロットは、プレイライトの法的慣行から実際に起こった出来事に基づいて構築されています。
劇は商人ボルショフの欺瞞を描いています、借金を返済する必要がないように自分が破産したと宣言した人と、彼を助けることを拒否した娘と義理の息子の相互の詐欺。ここでオストロフスキーは、家父長の生活の伝統、モスクワの商人の性格と悪徳を描いています。この劇では、プレイライトは、彼のすべての作品を赤い線で走り抜けたテーマに鋭く触れました:これは、家長の生活の秩序の段階的な破壊、道徳的価値観の変化、そして人間関係自体のテーマです。
劇「サンダーストーム」はターニングポイントとなり、最高の1つになりましたオストロフスキーの作品で動作します。また、古い家長の世界と根本的に新しい生き方との対比も示しています。劇は、地方の町カリノフのヴォルガのほとりで行われます。
主人公のカテリーナ・カバノワが家に住んでいます彼女の夫と彼の母親、商人カバニカ。彼女は、家長の世界の明るい代表である義母からの絶え間ない圧力と抑圧に苦しんでいます。カテリーナは、家族に対する義務感と相手に対する感情との間で引き裂かれています。彼女は自分のやり方で夫を愛しているので混乱していますが、彼女は自分自身をコントロールすることができず、ボリスと会うことに同意します。ヒロインが悔い改めた後、彼女の自由と幸福への欲求は確立された道徳的基盤と衝突します。欺くことができないカテリーナは、彼女が夫とカバニカにしたことを告白します。
彼女はもはや社会に住むことはできません嘘と専制政治と人々は世界の美しさを知覚することができません。ヒロインの夫はカテリーナを愛していますが、彼女のように母親の抑圧に反抗することはできません。このため、彼は弱すぎます。最愛のボリスも、彼自身が家長の世界の力から自分自身を解放することができないので、何も変えることができません。そして、カテリーナは自殺します-破壊に運命づけられた古い秩序に対する抗議。
オストロフスキーによるこの劇に関して、リストヒーローは大きく2つの部分に分けることができます。 1つ目は、旧世界の代表者であるKabanikha、Dikoy、Tikhonが含まれます。 2番目に-新しい始まりを象徴する英雄:カテリーナ、ボリス。
アレクサンダーオストロフスキーは、最も多くのギャラリー全体を作成しました様々なキャラクター。ここでは、役人や商人、農民や貴族、教師や芸術家は人生そのものと同じくらい多様です。オストロフスキーのドラマの注目すべき特徴は、彼のキャラクターのスピーチです-各キャラクターは、彼の職業とキャラクターに対応して、彼自身の言語を話します。プレイライトが民俗芸術を巧みに使用していることは注目に値します:証明、ことわざ、歌。例として、少なくともオストロフスキーの演劇の名前を引用することができます:「貧困は悪ではない」、「私たちの人々-私たちは番号が付けられます」など。
アレクサンダーオストロフスキーのドラマツルギーが役立ったロシア国立劇場の形成における最も重要な段階:現在の形で創造したのは彼であり、これは彼の作品の疑いのない革新です。記事の冒頭で簡単にリストされたオストロフスキーの演劇は、ロシアのドラマにおけるリアリズムの勝利を裏付け、彼自身がその歴史の中でユニークで独創的で明るい言葉の達人として名を馳せました。