あらゆるジャンルの絵画の中で、最も人気のあるは、人物または人物のグループをキャンバスにキャプチャできるポートレートと見なされます。昔の伝説によると、この種の美術は古代ギリシャの時代に始まりました。戦争に出かける恋人に別れを告げた少女は、永遠に記憶に残る自分のイメージを永遠に保つために、彼から壁に落ちる影を一周しました。何世紀にもわたって、絵画の芸術は進歩し、18世紀までにその技術の頂点に達しました。主人公の見た目だけでなく、主人公の感情や経験、気質も伝わる有名アーティストのポートレートが登場したのはこの頃でした。
18世紀のヨーロッパの美術では肖像画ジャンルの支配の時代と正しく呼ばれた。すべての高貴な人々が彼らのイメージで写真を得たいと思ったので、それが支配的になるのはこのタイプの絵です。ロシアでは、肖像画の人気はピーターIによってもたらされました。皇帝の進歩的な改革は、国家とヨーロッパ諸国との間の緊密な協力の始まりに貢献し、ロシアの絵画は徐々に西洋の世俗芸術の要素を豊かにし始めました。しかし、外国の文化の影響にもかかわらず、ロシアに住んでいる18世紀の有名な芸術家の肖像は彼らの独創性と表現力を失っていません。
当初、肖像画は儀式とチャンバー。最初のタイプには、お祝い中に人物が完全に成長して描かれた絵画が含まれていました（主人公が腰に引き寄せられた場合、写真はハーフパレードと見なされました）。彼は緑豊かな服を着て、豪華な背景に囲まれた誇り高いポーズで立っていました。そのようなキャンバスは、誰もが見ることができるようにレセプションホールに展示されていました。
商工会議所の肖像画は反対でした式典：ここでは、シッターはリラックスしたポーズで描かれ、彼の考えや活動に没頭していました。このタイプのアートワークは、こじ開ける目から離れた、小さな部屋の壁を飾ることを目的としています。
18世紀には、儀式や室内画はまだありません彼らの人気を失ったが、親密な-別の種類の絵画が彼らに追加されました。ここでは、アーティストは人物を描写するだけでなく、筆の助けを借りて彼の内面を伝えようとしました。豪華な背景は無視されました。ロシアの芸術家の多くの有名な肖像画は、しばしば親密なスタイルで描かれました。
当時の芸術の著名人はI. Nikitin、F。Rokotov、I。Argunov、A。Antropov、D。Levitsky、V。Borovikovsky、A。Matveevなどの画家。著名な芸術家の肖像画には、その人格への敬意が込められています。 18世紀の前半でさえ、このジャンルの絵画がパースン（アイコンペインティングテクニックで作成された、高貴な人々の平らで凍ったイメージ）だった場合、マスターは徐々にこれから離れ始め、作品に生命の息吹、光、感情を取り入れます。 18世紀の画家たちの創造的な遺産は、ロシアの肖像画のさらなる運命を大きく決定しました。
アーティストIvan Nikitin（1680年半ば生まれ）年-1742年頃に亡くなりました）ピーター大王の誇りでした。皇帝は彼をヨーロッパのレベルの肖像画家と見なして、画家の創造的な技術を高く評価しました。アーティストの初期の作品は、その固有の薄暗さ、イメージの平坦性、光と影の不明瞭な遊びを用いて、平凡な方法で実行されます。しかし、それにもかかわらず、彼の作品の初期段階で描かれたニキティンの肖像画は、特に現実的で心理的であり、当時の多くの儀式的な画家によって悪用された絵の主人公に対する完全な追随を欠いています。徐々にニキティンはパーサンズから遠ざかり、彼のスキルを向上させ、その中に現実的なイメージと人の内面の微妙な理解を保持しました。
いくつかのキャンバスピーター1世と他の多くの高貴な人々（皇帝の妻、彼の娘エリザベス、アンナなど）を描いています。アーティストの最も成功した作品は、「床の肖像Hetman」（約1725年）と見なされます。この絵は、主人公-顔には力、力、経験、悲しみがある老人のイメージの悲劇を印象づけます。今日まで、Ivan Nikitinが誰にキャンバスに書き込んだかは正確にはわかりません。画家は、色の濃淡を巧みに選択することで、絵画の劇的な効果を高めました。このキャンバスは、有名なアーティストの他の肖像画と同様に、人だけでなく時代全体を反映しています。
Ivan Nikitinが特に優れた画家だった場合18世紀の初め、その後世紀の後半はフョードルロコトフ（1735-1808）で有名になりました。彼は特に女性のポートレートが得意でした。キャンバスに女性の優しさと優雅さを伝えることができる有名なアーティストはそれほど多くなく、ロコトフは大きな需要がありました。彼は彼の作品の多くをセミパレードのスタイルで書いた。
マスターの才能はキャサリン2世を征服し、1763年に彼女はG.は特別に彼を彼女の戴冠式の肖像画を作成するように招待しました。画家は皇后を横顔で描き、堂々とした姿と純血種の顔をうまく強調しました。キャサリンは絵がとても好きだったので、ロコトフのスタイルをコピーして、アーティストに肖像画を描くように注文し続けました。画家の筆は、ストルイスカヤ、ユスポバ王女、ピーター3世など当時の高貴な人物を描いた絵画です。お客さまの顔にこだわり、内側から輝くような柔らかで繊細な作りに。このアプローチのおかげで、彼の肖像画は現実的であることがわかり、彼らは一緒に描かれた人々の気持ちを伝えています。
有名な女の子の肖像画を調べるロシアの芸術家、ウラジミール・ボロヴィコフスキー（1757-1825）に言及するのは間違いありません。名声は18世紀の最後の10年間に彼に来ました。ボロビコフスキーは、彼のモデルの感傷性と優しさを強調して、部屋の肖像画を作成しました。彼は金持ちの女性だけでなく、農民の単純な女性も描き、その時代のすべての女性の美しさをキャンバスに伝えました。ロプキナ、ナリシキナ、アルセニエバ、農民の女性クリスティニャの画像、リヴォフ家のメイドのリゾナとダーシャの二重の肖像画は、マスターの最も有名な絵画です。柔らかな髪、繊細な赤面、輝く目を持つ女性は、キャンバスからさわやかに見えます。著者のすべての絵画が同じスタイルで描かれているという事実にもかかわらず、それらは当時の本当の芸術作品です。
ドミトリー・レヴィツキー（1735-1822）-別の18世紀の有名な肖像画家。他のアーティストと同様に、彼は作品の中で人の内面の美しさを巧みに表現しました。レヴィツキーは儀式の達人として有名になりました。彼は、お世辞やクライアントの外観の装飾なしで、非常にリアルにキャラクターを書きました。レヴィツキーは、キャサリン2世、E。ボロンツォワ、A。ココリノフ、P。デミドフ、ウルスラムニシェク、および他の多くの有名な同時代人を描いた肖像画のギャラリー全体を残しました。
18世紀はそれ自身の記憶に残りました絵画-有名な芸術家の肖像画、今日ではトレチャコフ美術館、ロシアとプーシキンの美術館、プライベートコレクションで見ることができます。描かれたキャンバスは非常に現実的で、過去の画家のスキルのレベルで芸術愛好家を驚かせます。特にカラフルで有名なアーティストの女性のポートレートは、生命、若さ、そしてイメージの並外れた信念を呼吸しています。
