Термин «артхаус» существует в полном объеме около 20 년 1980-1990 년대. 많은 청중이 액션 스타일의 영화로 강렬하게 채워졌으며,“스마트 시네마”는 실제로 영화의 광범위한 상영에 도달하지 못하여 폐쇄 또는 축제 영화 상영으로 제한되었습니다. 최근 주류와 미술관 사이의 선이 지워졌습니다. 광범위한 청중을 위해 설계된 블록버스터는 더 똑똑하고 때로는 철학에 대한 주장으로 만들어지고 있습니다. 그리고 Kusturica, Jarmusch, Kim Ki-Duc, Von Trier, Van Sent, Bernardo Bertolucci의 아트 하우스에서 소위 "좁은 프로필"의 좋은 영화는 풀 하우스를 수집합니다. 의심 할 여지없이, 이것은 현재 세대의 영화 관람객의 준비 상태를 나타내는 긍정적 인 추세입니다.
광범위하게 정의예술 비평보다는 영화 산업 및 영화 배급 분야에서 좋은 아트 하우스 영화는 전문 영화관에서 보여지는 주류 독립 영화 프로젝트가 아닙니다. 그러한 그림에는 많은 특징이 있으며 그중 어느 것도 결정적이라고 할 수 없습니다. 예를 들어, 많은 영화 학자들은 그러한 영화에서 이야기가 복잡하고 종종 시대가 고의적으로 섞여 있고 주류에서 선형 적이라고 주장합니다. 세계 영화 산업의 역사에는 단순한 선형 역사를 가진 예술가의 그림이 있지만, 예를 들어 거의 모든 Dardenne 형제 영화 (우수한 예술가 영화) 또는 Aki Kaurismyaki의 Le Havre가 있습니다.
현재 특징많은 영화 비평가들은 예술적 영화관을 사회적 또는 정치적 문제로 인해 음모의 근본적인 갈등이라고 부릅니다. 이들은 사회 하위 계급에 대한 뚜렷한 동정과 예를 들어 Rosetta 또는 Dardenne 형제 감독의 영화“자식”에 대한 모든 불이익을 특징으로하는 영화 프로젝트입니다. 그러나 Francois Ozon의 "풀 (Pool)"은 사회적 기본에 관한 것이 아니기 때문에이 새로운 트렌드는 아트 하우스 시네마의 포괄적 인 정의 기능이라고 할 수 없습니다. 또는 David Cronenberg의 Dangerous Method 프로젝트에서 독점적으로 모든 캐릭터가 상당히 부유 한 사람들입니다. 그럼에도 불구하고 위의 영화는 최고의 영화 (아트 하우스)입니다. 스타일이 매우 다양하기 때문에이 영역의 평가 그림은 작성하기가 거의 불가능합니다.
청중을 제한하는 것은 충분히 어렵습니다.좋은 아트 하우스 영화는 흥미로울 것입니다. 예를 들어, 피에르 파올로 파솔리니가 감독 한 "정리"는 숨겨진 의미의 복잡함을 탐구하는 데 관심이있는 사람들, 지적 수수께끼를 좋아하는 사람들에게 특별하고 제한된 지적 사회 계층에 분명하게 호소합니다. 반면에 Khana Makhmalbaf의 프로젝트 "부끄러움으로 무너진 부처"또는 같은 Dardennes의 "아이"는 매우 간단하며 보는 사람의 준비가 필요하지 않습니다. 비주류 영화에 대한 청중의 인식에 대한 화려한 단편 영화는 영화 연감“Everyone Has their Own Cinema”를 위해 Coen 형제에 의해 촬영되었습니다. 단편 영화는 누리 빌지 실란 감독의 영화 '시즌스'상영에 우연히 방황 한 카우보이에 대한 단편이다. 영웅은 진심으로 충격을받은 영화관을 떠납니다.
러시아에서이 장르는 유럽인들에게영화제는 거의 사회적 격차에 가까운 치열한 논란의 대상이다. 러시아 아트 하우스 러시아 영화 비평가들은 때때로 비방, 일방적 인 태도 및 국가 생활에 대한 견해의 왜곡을 비난합니다. 러시아의 좋은 영화인 아트 하우스는 영화 제작의 한 부분 일뿐, 원래는 즐거움을 가져다 줄 의무에서 제외되었습니다. 작가 비상업적 영화의 기본적인 기능 중 하나는 비판적 이미지와 현실에 대한 이해, 사회, 국가, 속물 등을 수정하려는 시도입니다.
러시아에서는“화려한아트 하우스 장식은 거의 모든 곳에서 볼 수 있습니다. 현대 작가 Anna Melikyan과 Avdotya Smirnova는이를 극복하거나 단순히 좋은 영화를 촬영하고 당연한 것으로 받아들이고 멜로 드라마틱 한 "Koktebel"과 극적인 "Simple Things"에서 "영원한"Boris Khlebnikov, Alexei Popogrebsky의 배경으로 사용합니다. 다른 저자들은 "Cargo 200"의 Alexei Balabanov처럼 그녀를 본격적인 캐릭터로 만들었습니다. 그리고 위의 어느 것도 부자연 스럽거나 과도한 것이 아닙니다.
러시아에서는 아트 하우스 감독에 따르면 필요한질감이 너무 촘촘하게 둘러싸여있어 초기에 존재하는 추상적 인 스토리 텔링조차도 사회적 일상 생활에 대한 비판의 성격을 띠고 있습니다. 러시아 영화에 귀중한 선물 인 영화 "스토커"를 선물 한 타르코프스키 이후 모든 진보적 인 사람들은 러시아 예술가의 위대한 미래에 대해 이야기하기 시작했습니다. 국내 아트 하우스의 전망이 경이 롭다는 사실은 최고의 영화 (아트 하우스) 러시아인에 의해 입증되며 목록은 아래에 나와 있습니다.
아트 하우스의 지지자 인 우리 감독의 활동 분야는 무한하고 경쟁은 최소화되며 가능성은 무한합니다.
