마리나 Tsvetaeva-가장 밝은 대표Anna Akhmatova와 함께 XX 세기의 서정시. 이 두 유명한 여성의 창의성은 끊임없이 비교되고 있으며, 유사점과 차이점, 일반적인 억양,시의 스타일과 방식을 찾고 있습니다. 그러나이 문제에 대한 신중한 연구에 따르면 Tsvetaeva와 Akhmatova는 완전히 다른 창조적 인 단위입니다. 얼음이 불꽃처럼 보이지 않기 때문에 Tsvetaeva는 Akhmatov에서 멀리 떨어져 있습니다. Anna Akhmatova가 쓴시의여 주인공은 그녀를 대신하여 귀족적이고 구속 적이며 감정, 감정 및 행동을 분석하는 경향이 있습니다.
Tsvetaeva의 사랑 가사는여 주인공에 의해 발표됩니다.그것은 매우 감정적이고 개방적이며 때로는 일관성이없고 변화가 가능합니다. 그녀는 세상을 묵상하지 않고 거의 보람없는 가을 분위기에 빠지지 않습니다. 그녀는 열정적으로, 정서적으로 흔적없이 자신에게 모든 것을 제공합니다. 그건 그렇고, 마리나 Tsvetaeva는 Anna Akhmatova를 우상화했으며, 그녀의 평생을 존경했습니다.
구절이라고 불리는 Tsvetaeva의 사랑 가사20 세기의 시적 유산은 두 가지입니다 : 그것은 희생과 끈기, 주장과 심문을 포함합니다. 그러한 분열은 그녀의 많은 작품에서 추적 될 수 있습니다.
Tsvetaeva의여 주인공도 다릅니다.때때로 그녀는 사랑의 문제에 정통한 여성처럼 행동하며, 감정의 표현과 그녀와 사랑에 빠진 남자의 행동에 대해 약간 아이러니하게 보이는 (“부드러움은 어디에서 왔습니까?”) 때때로 그녀는 자신을 마법사로 제시합니다. ... "). 충실한 아내 (“S.E.”)는 거부 된 연인으로 변신 할 수 있습니다 (“집시 분리”). Tsvetaeva의시의여 주인공은 종종 한 번 그녀를 사랑한 남자에 대해 이야기하지만 이제는 그녀에 대한 감정이 식어졌습니다. 다음 줄의 내레이터는 그녀의 횡포하고 변덕스러운 성격을 보여 주며 이미 그녀를 꿈꾸지 않고 이전과 같이 칭찬하지 않는 선택된 사람에게 다소 표현적인 비난을합니다.
에 몇 구절을 만들어 보자Tsvetaeva의 사랑 가사의 특징을 밝히기 위해 그의시는 현대시를 좋아하는 사람들의 영혼에서 반응을 찾았습니다.
Marina Tsvetaeva가 살았음에도 불구하고우리와 아주 먼 시간, 그녀의 작품은 여전히 관련이 있습니다. 결국 그녀의 작품에 비 유적으로 표시되는 인간의 감정과 감정은 변하지 않습니다. 또한, 그녀는 세계관을 간단하고 이해하기 쉬운 표현으로 표현할 수있는 놀라운 재능 덕분에시와 사랑에 빠졌습니다. 여기서는 시적 작품의 본질을 이해하려고 정교한 단어를 숨길 필요가 없습니다.
"오른손과 왼손처럼"구절에서 Tsvetaeva의 사랑 가사는 여성 스러움, 단어의 부드러움, 부드러운 억양에 매료되었습니다.
우리는 행복하고 따뜻하며
좌우 날개처럼.
그러나 회오리 바람이 일어나고 심연의 거짓말
오른쪽에서 왼쪽 날개까지!
내레이터는 영혼의 유사성, 정체성을 밝힙니다.처음 두 줄에. 그리고이 공동체 상태는이 구절의 영웅들에게 아늑하고 안락함을 느끼게하지만 불행히도 오래 가지 않습니다. 이 구절의 마지막 문장은 사랑하는 두 사람 사이의 격차를 보여 주므로 극복 할 수없는 장벽이됩니다. Tsvetaeva는 자신의여 주인공의 말로 잘 알려진 논문을 확인합니다. 행복은 영원히 지속되지 않습니다. 우리는 이것을 어떻게 원하지 않습니까?
"동화 이야기에서 동화 이야기"라는시에서 성인여 주인공은 소녀를 놀라게 한 표정으로 세상을보고 그녀가 선택한 사람에게 인생과 사랑의 관계와 관련하여 항상 젊음을 유지하도록 요청합니다.
놀랍게 나를 귀찮게하지 마십시오
끔찍한 비밀을 가진 소년처럼
Любовная лирика Цветаевой в стихотворении «Быть 부드럽고 화끈하고 시끄러운”은여 주인공의 활력과 그녀를 압도하는 상충되는 감정과 감정의 범위를 보여줍니다. 독자는 어디에서나 저자의 대구 법 사용을 볼 수 있습니다 (예 : "영원한 분홍색-모두보다 창백한"). 이시는 Tsvetaeva가 Feodosia에있는 그녀의 남편과 딸과 함께있는 동안 쓰여졌습니다. 분명히, Tsvetaeva는 세상을 알고있는 상태에 있었고, 삶을 그대로 받아 들였습니다. 그러므로 시인은“be be”와“beome”과 같은 동사를 사용합니다. 이 구절의여 주인공은 주변 세계뿐만 아니라 자신의 감각에도 관심이 있습니다. 그녀는 그녀의 말에 귀여운 작은 것을 포착합니다. 예를 들어, 그녀가 본 팔찌는 "이 좁고이 긴 팔뚝에서"입니다. 그러나 주인공은 외부에서 온 것처럼 자신을 연구하면 망각에 대해 말하고,이 상태에서 존재감도 발견합니다.
당신의 말과 목소리를 잊어라
그리고 머리카락의 빛.
그리고 그 구절은 미래에 대한 철학적 견해로 끝납니다. 저자는 세계의 불가침성에 대한 그의 생각의 마지막 라인을 표시합니다.
그래서 달이 녹을 것입니다
그리고 눈을 녹여
이 젊은이가 돌진 할 때
사랑스러운 세기.
Tsvetaeva의 사랑 가사는 다음과 같습니다.남녀의 반대에 대한 추론. "봉제 담요의 애무 아래"에서, 화자는“자기의 결투”를 느긋하게 토론하는데, 여기서 두 연인 중 어느 누가 먹이의 역할을 맡았는지, 누가 사냥꾼인지, 그리고 누가이 성격의 대결에서 승리했는지는 확실하지 않습니다. 그녀는 여전히 이러한 질문에 대한 답을 찾지 못했습니다.
Marina Tsvetaeva의 사랑 가사는사랑과 죽음의 투쟁이라는 영원한 주제. 구절에서“사랑! 사랑합니다!”그들은 시인들의 무한한 세계에서 싸우고 있습니다. 화자의 감정은 변덕 스럽습니다. 처음에 그녀는 놀라고 열정적이며 나중에 창피합니다. 그리고이 모든 것은 탈출로 이어집니다. 일반적으로 이것은 죽음에 대한 사랑의 승리에 관한 작품입니다. 서정적 인여 주인공이“매달려, 눈이없고 묵음”이라는 단어로 묘사 한 일부 사람들에게 사랑은 함정입니다. 이 시적 이야기의여 주인공은 그들과 달리 "마음에 파운드를 유지하고 싶지 않습니다". 그녀는 자유를 위해 노력하고 있으며“한 쌍의 아름다운 날개”를 가지고 있기 때문에이 목표를 달성 할 것이라고 확신합니다.
M. Tsvetaeva의 사랑 가사는 얼마나 다양합니까! 그녀의시는 엄청납니다. 그녀의시는 영원합니다. 그들은 사랑이므로 불완전합니다.
