1804 년부터 글 리포 테카 뮌헨이 수집되기 시작 함고대 시대부터 로마 말기까지의 조각품, 부조, 모자이크. 그녀의 컬렉션에는 고전 헬레니즘 유물, 로마 조각품 및 고대 작품이 포함되어 있습니다. 후자 중 유명한 곳 중 하나는 "Faun Barberini"또는 "The Drunk Satyr"입니다.
기원전 283-133 년. e.에게 해 연안 근처의 소아시아에는 페르 가뭄이라는 강력한 수도가있었습니다. 건축가와 조각가의 예술이 번성했습니다. 로마인들은 도시와 같은 이름의 왕국을 정복하여 그들의 지방을 만들었습니다. 그들에게 가장 귀중한 것으로 보이는 모든 것은 로마로 끌려 갔다. 무엇보다도 로마인들이 기원전 220 년경에 창조 한 satyrs라고 불리는 잠자는 취한 인물의 인물이있었습니다. 그들이 어디에 두 었는지는 알려지지 않았지만, 그것이 언제 어디서 발견되었는지는 정확히 알려져 있습니다.
로마 사 백년까지 야만인의 습격약화. 모든 것이 도시를 강화하는 데 사용되었습니다. 조각품 포함. 버가모 (Pergamum)에서 알려지지 않은 마스터들의 완벽한 창조물 인 "파운 바 베리 니 (Faun Barberini)"는이 운명에서 벗어날 수 없었다. 1620 년대에 그는 지금 성 천사의 성이있는 곳 근처에서 발견되었습니다. 독일 미술가 인 Winkelman은 그 동상이 게이 팬인 하드리아누스 황제 (Hadrian)에게 속했을 것이라고 제안했다. "Faun Barberini"는 생식기를 극도로 공개적으로 보여 주므로 황제의 묘소 근처에서 발견되었습니다.
경건한 Barberini 가족은 Faun을 넘겨주었습니다.Barberini 가족에서 왔고 Francesco Barberini가 삼촌이었던 Pope Urban VIII 컬렉션에. 유럽의 세속 세력은 교황을 고려하지 않았습니다. 그의 도덕적 권위는 비판을 넘어 섰습니다. "Faun Barberini"와 같은 솔직한 조각품은 교황의 개인 컬렉션에서 유일한 장소였습니다. 온 가족과 교황이 예술을 적극적으로 후원했습니다. 예를 들어, 그들은 뛰어난 조각가이자 새로운 바로크 양식의 창시자 인 D. Bernini를 지원했습니다. satyr는 수많은 부상을 입었고 그의 표현적인 외설적 인 자세로 인해 바로크 양식의 미학에 더 가까워 졌기 때문에 Bernini 자신이 부분적으로 그를 회복했다고 믿어졌습니다. 다음 세기에 많은 조각가들이 복원 작업을했습니다.
1799 년 나폴레옹이 이탈리아를 두 번째 침공하기 전그의 남동생은 풍자를 구입하라는 요청을 받았습니다. 동상 수출에 대한 법적 스캔들이 발생했습니다. Canova는 특히 격렬하게 항의했습니다. 금지령과 달리 "Faun Barberini"는 독일에 판매되었습니다. 글 리포 테카는 이미 건설 중이었고 그곳에서 그를 위해 명예의 장소를 찾았습니다.
조각상에서 수많은 사본이 만들어졌습니다. 헬레니즘 시대의 대리석 조각상이 매우 유명해졌습니다. 루브르 박물관에는 조각가 E. Bouchardon이 만든 고품질 사본이 있습니다. 그녀는 러시아에서도 한 곳을 찾았습니다. 동굴에있는 금박을 입힌 파운상은 피터 호프 그랜드 캐스케이드에 열정을 불어 넣습니다.
Satyr는 그리스 신화에서 나왔습니다. 이 숲의 신은 분명히 매우 오래되었습니다. 그런 다음 Hellenes는 돌, 나무, 동물, 즉 샤머니즘이 그들 사이에서 번성했습니다. Faun은 가장 넓은 의미에서 다산과 관련이 있으므로 거대한 남근이 그의 중요한 액세서리입니다. 수염이 있고 털이 많고 염소 발이 있고 항상 술에 취하고 음탕 한 그들은 님프와 매너 드를 추구했습니다. 그들에게는 도덕적 규범이 없었습니다. 그들의 속성은 thyrsus, flute 및 가죽 와인 스킨이었습니다. 잠자는 사 티르 동상은 전혀 파운데이션처럼 보이지 않습니다.
자비 롭고 친절한 파운-이탤릭체그리스 신 Pan의 모습을 이어받은 신. Faun은 들판과 사람들의 비옥함을 책임지는 산, 숲 및 들판 정신입니다. 이 숲의 신은 모든 종류의 물의 원천 인 개울, 샘 근처의 동굴에 정착하는 것을 좋아합니다. 로마인들은 모든 신들이 의인화 된 그리스인의 인간형 이미지를 채택했습니다.
그들의 faun은 이미 규범에서 벗어난 사람으로 묘사됩니다. 그는 파티에서 분명히 와인을 훑어 보았다. 그러나 faun은 여전히 사람이 아닙니다. 왼쪽 엉덩이 뒤에서 꼬리가 튀어 나옵니다.
조각상은 작품으로서뿐만 아니라 매우 중요합니다예술뿐만 아니라 그리스도의 탄생 2 세기 전으로 거슬러 올라갑니다. 그리스어 원본 일 수도 있고 나중에 로마식 사본 일 수도 있습니다. 이러한 순간은 항상 정의하기 어렵습니다. 동상이 심하게 손상되었습니다. 왼쪽 허벅지 아랫 부분 인 오른쪽 다리와 발을 복원해야했습니다. 조각품은 극도로 에로틱해서 아마도 많은 사람들이 파운데이션을 사려고했던 것 같습니다. 그의 다리는 벌리고 술에 취해 반쯤 자고 있습니다. 그는 한계까지 피곤한 것 같습니다. 동시에 파운의 몸은 다소 긴장되어 있습니다.
Faun의 얼굴은 매우 관능적이고 뿔이있는 머리거부되었습니다. 조각가는 인간의 해부학을 최대한 연구하고 근육, 어깨 및 배를 일했습니다. 조각가는 몸 전체를 살짝 돌려 작업을 더 어렵게 만들었다. 극단적 인 자연주의, 정서적 상태, 인체에 대한 연구-이것이 조각가가 직면 한 과제입니다. 그는 표범의 피부에 파운데이션의 모습을 씌우고 그 위에 파인의 발 뒤꿈치를 올려 놓고 더 나은 휴식을 위해 머리 아래로 굴 렸습니다. 이 대리석 조각상은 헬레니즘 시대 작품의 모든 특징을 담고 있습니다.
