시의 되풀이 구조가elegy 또는 poetic 소설은 정확히 14 줄과 1 백 18 열의 음절을 가지고 있으며, 이는 동일한 Onegin 스탠자임을 의미합니다. 이 구성 요소 수는 일정합니다. 이러한 스탠자는 또한 작은시에서 유기적이며 음모의 관능적 인 스케치입니다. 시각적으로나 국제적으로, 그것은 네 부분으로 나눌 수 있으며, 각 부분은 특정 운율 법으로 특징 지어지며 관심에 기여하고 독자의 관심을 유지하는 데 도움이됩니다.
Onegin 스탠자는 능숙합니다.옥타브, 쿼 트레인 및 셰익스피어 소네트의 세 가지 형태의 상호 직조. 남성과 여성의 운율의 변화는 일정하고 규칙적입니다. 동시에, 스탠자의 첫 번째 운율은 항상 여성이며 (w는 두 번째 음절의 악센트 임) 마지막 운율은 남성입니다 (m은 마지막 음절의 스트레스입니다).
이 스탠자는 복잡하지만 매우 조화로운 운율을 사용합니다.
흥미롭게도 비슷한 순서로라 폰테인의 구절은 임의의 특징을 가졌다. 그는 미리 정해진 틀의 제약을받지 않고 자유 운율로 자발적으로“희석”했다. 이것은 지구에 새로운 종류의 보석을 드러내 기 위해 진화가 만들어 낸 변화를 매우 연상시킵니다. 그러한 다원화 방법은 경건한 내용의 아이러니 한 작품을 쓴 17-18 세기 프랑스 시인들의 특징이었습니다.
골든 스탠자는 구현의 편의성으로 유명합니다.가사 시적 디자인. 그녀는 서정시와 실질적인 elegy에 특히 적합합니다. 다른 유명한 시인들의 작품도 왜 Onegin 스탠자를 사용 했습니까?
Onegin 스탠자 구성 완료시. 스탠자의 주제는 첫 번째 열차에서 숨겨져 있습니다. 두 번째 quatrain에서 행동 개발이 이루어집니다. 세 번째는 클라이 막스의 특징이다. 그리고 마지막에 결합은 격언의 형태로 결론입니다. 이러한 구성은 형태가 여러 번 반복되는시를 작성하는데 편리하여, 이벤트 라인을 연장시킨다. 따라서 가사와 많은 작품이있는 곳에 종종 Onegin 스탠자가 있습니다. 이 응용의 다양성은 그 구성이 조화 롭고 철저하다고 주장하는 이유를 제공합니다.