루브르 궁전 (프랑스)은수세기에 걸쳐 형성된 파리 중심의 박물관 및 건축 단지. 원래는 거대한 요새 였지만 나중에 우아한 왕실 거주지로 재건되었습니다. 오늘날 그것은 풍부한 미술 컬렉션을 갖춘 세계에서 가장 큰 박물관입니다.
유럽에서 가장 큰 역사적 저택,센 강 오른쪽 강둑에 위치한 박물관으로 개조되었습니다. 800 년 동안이 단지는 여러 번 재건되었습니다. 건축 적으로 루브르 박물관은 르네상스, 바로크, 신고전주의 및 절충주의 스타일의 요소를 흡수했습니다. 서로 연결된 개별 건물은 전체적으로 긴 직사각형의 계획에 따라 세워진 강력한 구조를 형성합니다. 루브르 궁전은 의심 할 여지없이 파리에서 가장 중요한 랜드 마크 중 하나입니다.
복잡한 계획에는 다음이 포함됩니다.
총 면적이 60600m 인 건물 단지에서2 35,000 점 이상의 작품을 소장하고있는 박물관미술. 세계 유산은 고대부터 19 세기 중반까지의 기간을 포함하는 회화, 조각품, 보석류, 가정 용품, 건축 요소로 대표됩니다. 가장 귀중한 전시물 중에는 Hammurabi의 코드가있는 비석, Samothrace의 Nika의 조각, Leonardo da Vinci의 그림 "Mona Lisa"및 기타 걸작이 있습니다.
루브르 궁전, 그 역사XII 세기로 거슬러 올라가 원래 순전히 방어 기능을 수행했습니다. Philippe-Augustus II 통치 기간 동안 파리 외곽에 30 미터 높이의 방어탑 인 천수각이 세워졌습니다. 벽으로 연결된 10 개의 작은 탑이 그 주위에 세워졌습니다.
그 격동의시기에, 주요 위험은 북서부에서 왔습니다. 프랑스 왕좌를 차지하기위한 바이킹이나 플 랑타 제네와 케이프 티안 경쟁자들은 언제든지 공격 할 수 있습니다. 또한 옆집에 위치한 노르망디 공국은 잉글랜드 왕과 동맹을 맺었습니다.
요새는 순찰 및 방어 기능을 수행했습니다. 타워의 일부는 지하에서 볼 수 있습니다. 그들은 루브르 박물관의 역사에 전념하는 박람회에 속하며 고고학 보호 구역으로 선언됩니다. 왕이 초기 방어 시스템을 기반으로 성채를 지었을 가능성이 있습니다. 그건 그렇고, 프랑크의 언어로 "루브르"라는 단어는 "파수대"를 의미합니다.
14 세기 후반에 루브르 박물관은궁전은 극적인 변화를 겪었습니다. 그 무렵 파리는 크게 확장되었습니다. 새로운 성벽이 세워졌고 오래된 성채는 도시 경계 안에있었습니다. 방어 구조의 전략적 중요성이 평준화되었습니다. Charles V the Wise는 요새를 대표적인 성으로 재건하고 본부를 여기로 옮겼습니다.
Donjon은 근본적으로 재건되었습니다. 내부 레이아웃은 주거 요구 사항에 맞게 조정되었으며 꼭대기가있는 지붕이 나타났습니다. 같은 높이의 주거 및 유틸리티 건물이 사각형 안뜰 주위에 지어졌습니다. 두 개의 작고 우아한 포탑이 정문 위에 우뚝 솟아있어 구조에 우아함을 더했습니다.
벽의 아래쪽 부분은 오늘날까지 부분적으로 보존되었습니다. 건물의 유적은 현재 루브르 박물관의 동쪽 동의 1/4을 차지합니다. 특히 정사각형 안뜰 주변의 사각형입니다.
16 세기에 Francis I는 새롭게 결정했습니다루브르 궁전을 재건하십시오. 건축가 Pierre Lescaut는 프랑스 르네상스 스타일로 성을 재건 할 것을 제안했습니다. 작업은 1546 년에 시작되어 헨리 2 세 아래 계속되었습니다.
새 건물은 원래큰 안뜰 (Kur Kare)이있는 직사각형 모양이지만 결국 정사각형으로 변경되었습니다. Pierre Lescaut의 일생 동안 남쪽의 서쪽 날개의 일부만 지어졌습니다. 이들은 현재 루브르 박물관에서 가장 오래된 완전히 보존 된 건물입니다.
건축가는 널리 사용되는 고전양식, 프랑스 전통 학교 (높은 지붕과 mansards)와 결합합니다. 건물은 1 층의 기둥과 아케이드로 분리 된 삼각형 페디먼트가 꼭대기에있는 직사각형 창 형태의 세 개의 휴식 구역이있는 파사드의 조화로운 관절이 특징입니다. 정면은 많은 조각 작품으로 보완되었습니다. 내부의 루브르 궁전은 똑같이 인상적인 광경이었습니다. Lescaut는 조각가 Jean Goujon과 함께 Artemis 동상으로 Great Hall을지었습니다.
Catherine de Medici의 통치 기간 동안 튈르리 궁전이 근처에 지어졌으며 루브르 박물관의 기존 건물을 병합하는 개념이 개발되었습니다. Henry IV는 프로젝트를 구현해야했습니다.
첫째, 루브르 궁전에서 유골을 제거했습니다.오래된 성곽과 안뜰을 확장했습니다. 건축가 Louis Métezot와 Jacques Androuet는 Petite 갤러리를 완성하고 Louvre와 Tuileries를 연결하는 Grand Gallerie에서 작업을 시작했습니다.
이미이 단계에서 콤플렉스가 초점이됩니다.과학과 문화. 인쇄소와 민트가 여기에있었습니다. 나중에 조각가, 화가, 보석상, 시계 제작자, 총 제작자, 조각가 및 직공이 건물 중 하나에 정착하고 일할 수있게되었습니다.
루브르 궁전은 계속해서 성장했습니다.17 세기. 루이 13 세는 조상의 지휘봉을 맡았습니다. 그 아래 Jacques Lemercier는 1624 년에 Clock Pavilion을 건설하기 시작했고 Pierre Lescaut 갤러리의 사본 인 건물이 북쪽에 세워졌습니다.
웅장함에 약점이 있던 루이 14 세프로젝트는 오래된 건물의 철거와 안뜰 주변의 건물 완공을 명령했습니다. 그들은 모두 같은 스타일로 디자인되었습니다. 그러나 가장 야심 찬 작업은 동부 열주 건설이었습니다.
궁전의이 부분은 도시를 향하고 있기 때문에특히 효과적 이도록 결정했습니다. 당시 최고의 유럽 건축가가 초대되었습니다. 가장 대담한 프로젝트는 이탈리아의 Giovanni Bernini가 발표했습니다. 그는 궁전을 철거하고 새 궁전을 지을 것을 제안했습니다. 이전 왕들이 지은 단지의 어려움과 끈기를 감안할 때 아이디어는 거부되었습니다. Claude Perrault (이야기꾼 Charles Perrault의 형)는 타협 옵션을 개발하여 그 기반을 구축하기 시작했습니다.
동쪽 열주가 루브르 궁전을 변형 시켰습니다. 전문가들은 173 미터 구조에 대한 설명을 다음과 같이 설명합니다. 이것은 프랑스 고전주의의 아이디어를 가장 잘 구현 한 것입니다. 클로드 페로 (Claude Perrault)는 반 기둥과 기둥이있는 당시의 지배적 인 로마 건축 양식을 버렸습니다. 이것은 평평한 지붕을지지하는 Corinthian 스타일의 통풍이 잘되는 개방형 기둥으로 대체되었습니다 (혁신이기도했습니다).
K. Perrault (실제로 독학)는 17 세기에 인기를 끌었던 가식적 인 조각품과 "장식"없이 건물에 웅장 함을 줄 수있었습니다. 거대한 1 층에 우뚝 솟은 거대하고 날씬한 주문에 대한 그의 아이디어는 유럽 전역의 건축가들에 의해 채택되었습니다. 비슷한 유형의 건물이 상트 페테르부르크에서 발견됩니다. 한편으로는 창문 사이에 기둥을 쌍으로 배치한다는 아이디어는 다른 한편으로는 열주의 통풍을 유지하여 홀로 들어오는 빛의 양을 늘릴 수있게했습니다.
이 기간 동안 루브르 궁전은 지위를 잃습니다.왕실 거주지. 1682 년 루이 왕과 그의 후계자는 베르사유로 이사했습니다. 많은 홀이 미완성 상태로 남아있었습니다. 나폴레옹 보나파르트 하에서 공사가 계속되었습니다. 북쪽 날개는 비스콘티 프로젝트에 따라 완성되었습니다. 새로운 갤러리가 세워졌습니다-Fontaine과 Persier.
XX 세기 (1985-1989)에 유명한 건축가M. Pei는 박물관의 지하 전시를 위해 대담하고 우아한 프로젝트를 제안했습니다. 동시에, 지하 홀의 돔이기도 한 유리 피라미드를 통해 루브르 박물관으로의 추가 입구가 수행되었습니다.
루브르 박물관의 독특한 컬렉션이 형성되기 시작했습니다.이탈리아 미술에 감탄한 프란시스 1 세 시대부터. 그는 르네상스 시대의 거주지 Fontainebleau 작품을 수집하여 파리로 이주했습니다.
Francis I 컬렉션에는 Raphael의 그림이 있었고미켈란젤로, 보석 컬렉션. 또한 군주는 Apennines에서 최고의 이탈리아 건축가, 화가, 보석상, 조각가를 초대했습니다. 그의 가장 유명한 손님은 레오나르도 다빈치였으며 루브르 박물관은 라 지오 콘다 그림을 물려 받았습니다.
루브르 박물관의 군주 헨리 4 세 통치 기간파리의 궁전은 프랑스의 예술적 중심지가되었습니다. 수십 명의 유명한 거장들이 그레이트 갤러리에서 일했으며 그 작품은 미래 박물관의 기초가되었습니다. 루이 14 세는 또한 아름다운 모든 것을 사랑했습니다. 그의 왕실에는 프랑스, 플랑드르, 이탈리아, 네덜란드 예술가들의 작품 150 점이 있었다.
프랑스 대혁명은박물관의 발전과 공공 기관으로의 변신. 왕, 귀족, 교회 컬렉션이 국유화되어 박물관에 추가되었습니다. 나폴레옹 캠페인은 박람회를 보충하는 다음 소스가되었습니다. 보나파르트가 패배 한 후 캡처 된 5,000 개 이상의 작품이 이전 소유자에게 반환되었지만 많은 작품이 루브르 박물관에 남아있었습니다.
1791 년 7 월 26 일 제헌 의회는 루브르 궁전에서 "예술과 과학의 기념물"수집을 명령했습니다. 박물관은 1793 년 11 월 18 일에 일반에 공개되었습니다.
XX 세기에 루브르 궁전, 사진이 놀랍습니다.화려 함은 변화를 겪었습니다. 유리 피라미드가있는 지하 갤러리가 재건되고 박물관 소장품이 분할되었습니다. 1848 년 이전에 만들어진 작품 만 여기에 남아 있습니다. 나중에 인상파 그림은 오르세 미술관과 인상파로 옮겨졌습니다. 1914 년 이후에 만들어진 전시물은 국립 센터에 있습니다. 조르주 퐁피두.
