Kiek jums reikėjo talentopraktiškai neatlikusi pagrindinių vaidmenų, būti žinoma kaip viena geriausių savo amžiaus aktorių? Tragikomiška aktorė, kuri niekada neatliko pagrindinio vaidmens. Dėl savo talento ji buvo pasmerkta likti viena.
Ranevskajos aforizmai yra stebėtinai populiarūs, dažniscituojant jos „prekės ženklo“ posakius gali pavydėti bet kuris rašytojas. Teatrą ji suvokė kaip atskirą unikalų pasaulį. Ji buvo visiškai jį įsimylėjusi. Akivaizdu, kad tokie žmonės turi meną.
Tikrasis jos vardas yra Faina Girshevna Feldman.Jos tėvo vardas buvo Girshas Khaimovičius Feldmanas, o motina - Milka Rafailovna Zagovailova. Pseudonimas „Ranevskaya“ mergaitei bus sugalvotas tik po dvidešimties metų. Mergaitė gimė 1896 m. Rugpjūčio 27 d. Taganrogo pramonininko šeimoje, sidabro ir geležies amžių sandūroje. Jos siela visiškai priklausė Puškino amžiui. Ir jai buvo lemta pereiti šviesų ir tragišką savo vienatvės kelią. Būtent apie tai - iškalbingi aforizmai apie gyvenimą, pasak jos pačios.
Mergaitės charakteris pasireiškė gimnazijoje.Ji visiškai atsisakė lankyti „Mariinsky“ gimnaziją dėl tiksliųjų mokslų studijų. Tačiau mielai daug laiko skyriau literatūrai ir dainavimui. Faina Ranevskaja jaunystėje jau buvo nepataisoma idealistė. Žvelgdami į ateitį, tarkime, kad ji liko tokia pati visą gyvenimą. Taktiški tėvai dukrą perkėlė į namų mokymą.
Būdama 15 metų mergina tvirtai apsisprendė tapti aktore ir mokėsi kūrybinėje studijoje, o būdama 19 metų išvyko į Maskvą tapti aktore.
Faina buvo neviltyje:ji negalėjo savarankiškai įsidarbinti nė viename sostinės teatre. Faina Ranevskaya jaunystėje atrodė kaip negražus Anderseno ančiukas. Aukštos, drovios ir nepatogios merginos režisieriai neatsižvelgė į dievišką aktorės dovaną. Pinigų pragyvenimui nebuvo (tėvai emigravo). Iš nevilties Faina paprašė buvusio tėvo verslo partnerio pinigų, tačiau jis atsisakė.
Tačiau čia, aišku, įsikišo likimas.Tiesiog garsi balerina Jekaterina Geltser pamatė ją gatvėje, neturinčią jokių pragyvenimo lėšų, vienišą ir beviltiškai besiremiančią į operos koloną Maskvoje. Jai buvo gaila „nelaimingiausios merginos pasaulyje“.
Jos dalyvavimo dėka Ranevskaja Faina Georgievnaįsidarbino aktore dachos teatre netoli Maskvos Malakhovkos, madam Lavrovskajos trupėje. Būtent tuo laikotarpiu su lengva Malachovkos aktorių ranka jai prilipo slapyvardis, kuris vėliau tapo sceniniu vardu „Ranevskaja“. Čechovo pavadinta „Vyšnių sodo“ herojė, kaip žinia, buvo linkusi švaistyti pinigus. Faina Georgievna šiuo atžvilgiu tikrai buvo panaši į ją. Kartais jos panirimas į vidinį pasaulį nugalėdavo sveiku protu ...
Kartą Kerčėje, kur gastroliavo dachos teatras,Ranevskaja nuėjo į banką gauti savo atlyginimo. Išėjusi į gatvę ji apgalvotai laikė rankose vekselius. Kai staigus vėjo srautas juos nunešė, mergina tik padėjo pasakyti: „Kaip liūdna, kai jie išskrenda!“ Po šio epizodo niekas jos nevadino Feldmano vardu ... Bet pusiau aktyvi trupė negalėjo ilgai maitinti jos talentą.
Nusivylusi turistų Feodosijoje apgaulės apgaulės ir vidutinybės (jai nebuvo sumokėti uždirbti pinigai), aktorė juos palieka ir išvyksta į Rostovą.
Iš tiesų, dachos teatras galėtų tapti FainaGeorgievna yra tik tarpinis kūrybiškumo etapas. Tiesą sakant, tai net neatrodė kaip meno šventykla. Nekūrybingi žmonės aktorių ir režisierių pozicijose, kasdienis sutrikimas. Daugelis Ranevskajos teiginių liudija veikiančių idealų ir tikrovės neatitikimą.
Būsimasis žmonių menininkas, tada tik svajojosostinės teatrų scenos, vėl maldaujančios ... Vaidindama Rostove, puiki aktorė Pavelas Wolfas pasirodė esąs būtent kūrybinis mokytojas, kuriam reikėjo romantiškos, įsimylėjusios meną merginos. Daugelis Ranevskajos aforizmų skiriasi suprasdami aktoriaus profesijos esmę.
Ji išmokė Fainą būti tikrai kūrybingądirbti kaip vaidmuo kaip demiurgas: pirmiausia jį suprantant, išstudijavus iki menkiausių niuansų, suvokiant pačią herojės sielą, o paskui įkvepiančiai įkvėpti jai gyvybės savo pjese. Neabejotinai jos dėka mergina įvyko kaip kūrybingas žmogus, o jos unikalus talentas sulaukė tinkamo pjūvio. Pavelas Volfas savo geriausią mokinį išmokė ne vaidinti, o gyventi scenoje, pamatyti, ką autorius parašė tarp eilučių, ir tai parodyti.
Sunkiais laikais Pavelas Wolfe'as ją priglaudė, išgelbėjonuo pilietinio karo siaubo, nukeldamas juos į gana ramią Feodosiją. Ir jau ten jiedu sugebėjo atsispirti alkiui, noriai griebėsi absoliučiai bet kokio vaidmens. Labai padėjo Maximiliano Vološino, kuris gyvena netoli jų (būtent Koktebelyje), pagalba. Be žuvies, kurią jis juos atvežė, jis būtų visiškai alkanas ...
1923–1924 m. prasidėjo NEP laikotarpis.Pagaliau šalis buvo soti, atitolo nuo bado! Tai buvo džiazo era, kuri tuo metu buvo siejama su moralės laisve. Spauda nustojo rodyti tik dekretus, ir žmonės noriai skaitė apie įžymybes, sužinoję, kad:
Jauna, kūrybinių galių kupina aktorė svajojo apie publikos šlovę, ji norėjo ne tik vaidinti scenoje, bet ir gyventi meną. Tai liudija Ranevskajos pareiškimai.
Tuo audringu metu Pavelas Wulfas ir Faina Ranevskajagavo kvietimą vienam sezonui iš Kazanės teatro. Tada abu persikėlė į Maskvą. Ranevskaja Faina Georgievna susitiko su pagrindiniu Maskvos meno teatro aktoriumi V.I.Kachalovu. Draugystė su šiuo vyru ją siejo iki gyvenimo pabaigos. Jos svajonė buvo vaidinti šiame teatre. Tačiau, matote, tuo metu nebuvo lemta to įgyvendinti. Vasilijus Ivanovičius netgi suorganizavo jai susitikimą su Nemirovičiumi-Danchenko, tačiau Ranevskaja buvo taip gėdinga ir sutrikusi, kad pavadino ją „išprotėjusia“.
1925 m. Vadovavo Ranevskaja Faina Georgievnavaidinti trijuose teatruose: Maskvos MONO, sanatorijos teatre Artemovske ir Baku darbininkų teatre. Pastarajame ji susipažino su aktoriumi Michailu Zharovu. Jai puikiai sekasi vaidinti spektakliuose „Mūsų jaunystė“ ir „Uraganas“.
1926–1927 m.Pavelas Wolfas ir Faina Ranevskaya pirmiausia koncertavo Gomelyje, paskui - Smolenske. Jų pasirodymas atgaivino spektaklį pagal KA Tenevo kūrinį „Meilė Jarovaja“. Tada Faina Georgievna pakeitė dar du teatrus: Archangelską ir Stalingradą. Pastarajame režisieriaus Boriso Pyasetsky pagalbos dėka pati Ranevskaja ėmė sugalvoti sau vaidmenis. Jis rado raktą į jos talentą. - Man reikia, kad tu grotum! - tarė jis aktorei. Taip ji vaidino „Garbės įstatyme“, „Audroje“.
Tada, apkeliavusi beveik visą Sovietų Sąjungą, FainaGeorgievna grįžta į Maskvą. Tiesa, dar du sezonus: 1930 ir 1931 m. Pavelas Volfas ir Ranevskaja vyksta į Baku. Pirmasis buvo pakviestas dirbti mokytoju, antrasis - į dirbančio jaunimo teatrą. Režisierius Savčenko, dėka subtilios tikrosios klasikos dvasios vizijos, sužavėjo aktorę. Ji nebebuvo ta naivi mergina, atėjusi studijuoti teatro meno.
Faina Ranevskaja tikriausiai pasakė apie moterisdaugiau aforizmų nei bet kuris klasikinis dramaturgas. Tarp teatro aktorių vyko arši konkurencija. Ne visada sąžiningas, kartais kenkiantis menui. Tačiau Ranevskaja, dėka savo išplėtoto vaizduotės mąstymo, tik viena frazė galėtų iškelti į paviršių, parodyti, kas yra kas. Jo savybės yra gilios ir vaizduotės:
Maskvos dailės teatras ją be galo traukė.Tačiau Maskvos užkariavimą ji pradėjo nuo Aleksandro Tairovo režisuoto kamerinio teatro. Šis laikas nepraėjo veltui. Maestro filosofija, kad meno tiesa dažnai nesutampa su gyvenimo tiesa, privertė Ranevskają vaidinti taip, kad publika siužetą pajustų kaip savo tikrojo gyvenimo dalį. Zinkos vaidmuo Kulisho „Patetiškoje sonatoje“ privertė teatro ekspertus (pavyzdžiui, profesorių GITISą Golubovskį) kalbėti apie ją kaip apie pirmo laipsnio žvaigždę.
Sovietų armijos centriniame teatre aktorėFaina Ranevskaya pirmą kartą susitiko su režisieriumi, kuriam ji turėjo antipatiją ir su kuriuo vėliau teko dirbti daugelį metų. Mes kalbame apie Jurijų Aleksandrovičių Zavadskį. - Na, o ką dabar Faina mane vadino? - apsimestinai švelniai paklausė Zavadskis. Iš tiesų, Ranevskaja negailėjo frazių, čia yra tik keletas:
O Zavadskis taip pat buvo įsimylėjęs, apgavo daugelį Ranevskajos draugų: Pavlą Vilko dukterį Mariną Tsvetajevą. Iš tiesų antipatijai buvo rimtų priežasčių.
Tačiau kalbėdamas objektyviai, Ranevskaja turėjobūti dėkingam Zavadskiui už tai, kad jis iš tikrųjų išgelbėjo gyvus visus trupės aktorius, pasiekęs teatro perkėlimą į Rostovą 1936 m. Kartu su Ranevskaja buvo Vera Maretskaja, Viačeslavas Plyattas, Pavelas Wulfas, Nikolajus Mordvinovas.
Gedulo dienomis po Maksimo Gorkio mirtiesRanevskaja krito pirmą kartą ir puikiai atliko savo Vassa Zheleznova vaidmenį (pjesė po audiniu gulėjo 25 metus). Tada jos pjesė sukrėtė visą teatralizuotą Maskvą. Atrodytų, svajonės pildosi: ji laukė režisieriaus Sudakovo kvietimo iš Malio teatro. Tačiau sovietų vyriausybė nepritarė personalo judėjimui jų iniciatyva. Režisierius Popovas (Zavadskis jam davė šias pareigas) surengė tikrą aktorės persekiojimą. Logika buvo klasiškai sovietinė: „Šiandien jūs esate skrajute, o rytoj - žmonių priešu!“ Tačiau Ranevskaja vis tiek išvyko! Su skandalu liko be namų. Pavelas Wolfe'as vėl ją išgelbėjo priglaudęs.
Aktorė liko be teatro.Partokratų ir intrigantų pastangomis jai niekada nepavyko pakilti į Malio teatro sceną, kur spindėjo Gruzinskis ir Gogolevas, Vladislavskis ir Golovinas. Vėl ji maldavo, pardavinėjo daiktus ... Anekdotai, Faina Ranevskaya to laikotarpio aforizmai pasižymi persekiojamu aštrumu. Jie tikrai nuteisia. Pavyzdžiui, ši nuotrauka žemiau.
Į kiną atėjo Faina Ranevskaja.Ją režisierius Michailas Rommas pakvietė atlikti madam Loiseau vaidmenį nebyliame filme „Spurga“ pagal Maupassanto kūrybą. Aktorė pagarbiai žiūrėjo į aukštąjį meną, todėl romaną skaitė originaliai ir filmavimo aikštelėje, išsakytą prancūziškai. Tai pamatęs Romainas Rollandas buvo visiškai patenkintas. Filmas buvo sėkmingas pasaulyje, prancūzai netgi nusipirko filmą. Antrinė herojė madam Loiseau užtemdė pagrindinį veikėją Pišką! Tačiau Pyshką vaidinusi Galina Sergeeva tapo garbinga Rusijos menininke.
Tada Faina Georgievna turėjo epizodinį vaidmenįhitas Savčenko režisuotame filme „Dūma apie kazoką Golotą“. Ranevskajai buvo suteikta laisvė kuriant kunigo įvaizdį, kurio nebuvo originaliame kūrinyje. Kas nutiko? Pasirodė tikrai juokinga. Filmavimo grupė laikė pilvą. Epizodas tapo filmo puošmena.
Tačiau tikrąją šlovę jai suteikė madam vaidmuoSkorokhod filme „Foundling“ (1939), kurio ji nekentė už savo gyvenimo apnuodijimą. Net Leonidas Brežnevas pakartojo klišę „Mulija, nesijaudink“, įteikdamas jai Lenino ordiną. Kai vaikai dar kartą sekė ją gatvėje, šaukdami šią frazę, ji vaizdingai atsisuko į juos ir pasakė: „PionEry, eik į namus“ (ši frazė taip pat išpopuliarėjo).
Kodėl Ranevskajai pavyko žaisti šauniai?Galbūt į tai iš dalies atsakė Irakli Andronnikov, kuris teigė, kad ji sugebėjo parodyti vaidmenyje ne tik „žmogų“, bet ir „asmeninį požiūrį į jį. Jai iš viršaus buvo suteiktas nuojauta, kaip pagilinti ir išplėtoti autoriaus idėją. Gyvenime ji kukli, nesusitvarkiusi, visada savimi abejojanti, Faina Georgievna puikiai vaidina galingas, be ceremonijų, įžūliai gudrias moteris.
1942 m. Ji vaidino filme „AleksandrasParkhomenko “, puikiai žaidžiantis tekstūruotą kūgį: subrendusios Veros Kholodnaya stiliumi, grauždamas monpasierį ir rūkydamas pūtimą. 1943 m. Ranevskaja grįžo į Maskvą. Ten ji vaidina daugybę vaidmenų Dramos teatre: pradedant Olego Koshevoy močiute, baigiant profesoriaus Losevo žmona.
Šiuo metu sostinės aktoriai badaujadarbas, masiškai grįžęs iš evakuacijos. Faina Georgievna vaidino filmuose „Žmogus byloje“ ir „Vestuvės“ (1943), „Dangaus lėtas judėtojas“ (1945), „Dramblys ir mergaitė“ (1946), „Inžinieriaus Kochino klaida“, „Pelenė“, „Pavasaris“ “(1947). Pavasario filmavimo aikštelėje ji susitinka su Lyubov Orlova, kuris labai įvertino jos pasirodymą.
Filmo „Pelenė“ režisierius Evgenijus Schwartzas leidoRanevskaja, savo džiaugsmui, redaguoja pamotės vaidmenį, kaip jai patinka. Ir ji į savo vaidmenį įsitraukė savo „know-how“: „pasakišką bjaurastį“, paremtą „tinkamų žmonių tinklu“ ir tokią, kurios „karalius pavydės“.
Į kiną ji atėjo palyginti vėlai, jaugarsi teatro aktorė, 38 metai. Vienintelis jos pagrindinis vaidmuo filme „Svajonė“ buvo taip įsiminė žiūrovų, kad jie nedavė leidimo gatvėje, entuziastingai skelbdami: „Mulija, neversk manęs!“ Ranevskajos aforizmai pasipildė šia bereikšme fraze, tapusiu avinukės sinonimu.
Daugelis jos talento žinovų stebisi, kodėl ji turi tiek mažai filmų? Ji pati į šį klausimą atsakė trumpa, nugludinta frazė: „Vaidinti blogame filme reiškia spjauti į amžinybę!“
1949 m. Režisierius Zavadskis pakvietė FainąRanevskaja į savo teatrą. Publika nuėjo „į Ranevskają“. Jos vaidmenis papuošė spektakliai „Tuštybės mugė“ ir „Audra“. Bet kai kartą Zavadsky teatro labui išmetė savo epizodą iš spektaklio „Audra“, buvusios jo žmonos Vera Maretskaya. Žinoma, Faina Georgievna buvo įžeista. Jos viešnagė Maskvos meno teatre anaiptol nebuvo debesuota. Ne paslaptis, kad Faina Georgievna meną jautė ir suprato subtiliau ir įvairiapusiškiau nei vyras, kuris ją režisavo - Maskvos dailės teatro režisierius Zavadsky. Jų žodinės dvikovos, vykusios dešimtmečius, buvo tarsi koridos. Priežastis aiški: režisierė nenorėjo pripažinti Faina Georgievna pirmumo, o ji savo ruožtu negalėjo „nuleisti juostos“. Kaip ten bebūtų, bet Fainos Ranevskajos aforizmų knygoje yra ir šie jos perlai:
Ji pakeitė teatrus (Puškiną, „Mossovet“,Raudonoji armija, Maly teatras, dramos teatras). Ji koncertavo daugelyje SSRS miestų. Vis dėlto ji vis dėlto grįžo į „Mossovet“ teatrą, kur dirbo iki atsisveikinimo (būdama 86 metų) naudingo spektaklio spektaklyje, kur jos partneris buvo Rostislavas Plyattas.
Pastarąjį dešimtmetį jo etapasRanevskajos veikla susidūrė su tokiu reiškiniu kaip pernelyg laisva režisierių ir aktorių atsisakiusių klasikų interpretacija. Ji gana pagrįstai paskelbė tokio požiūrio žalą ir pavadino barbarizmu, kai, pavyzdžiui, scenoje buvo deformuotas to paties Ostrovskio kūrybos turinys.
Be vaidybos talento, ją suteikė Dievas irkitas talentas, filosofinis - sugebėjimas vaizdingai mąstyti ir formuluoti idėjas. Fainos Ranevskajos citatos ir aforizmai kartais būna net grubūs, bet stebėtinai tikslūs. Jos nuomone, Gėris turėtų būti aktyvus, o Tiesa - kalbėti tiesiai į akis. Išraiškos joje gimė įvairiai, daugelis jų vėliau išpopuliarėjo tarp žmonių. Dažniausiai iškart, nedelsiant ir tiksliai juos inicijavusios gyvenimo situacijos kontekste. Jos šmaikštumas buvo įgimtas, tai buvo tarsi refleksas (šiuolaikiniai ekspertai aktorės intelekto koeficientą laiko itin aukštu).
Faina Georgievna iš esmės nepriėmėkompromisus ir visada atviru skydeliu atsakydavo galingomis charizmatiškomis frazėmis į jai adresuotą grubumą ar niekšybę. Kaip aktorė, ji turėjo vieną tvirtą bruožą, su kuriuo visi buvo priversti skaičiuoti: pavertė kameją šedevru. Todėl režisieriai, kurie slapta norėjo ją apriboti scenoje, dėl tokio žaidimo vėl buvo priversti suteikti jai vaidmenis. Žiūrovai juk ėjo į teatrą dėl Fainos! Ji viena sugebėjo pakeisti visą trupę. Yra atvejų, kai su nebaigtu spektakliu, kuriame aktorė baigė savo vietos epizodą, žiūrovai, žiūrėję puikios aktorės pjesę, tiesiog atsikėlė ir išėjo.
Ranevskajos aforizmai apie gyvenimą didžiąja dalimiliūdnas. O kokie jie dar turėtų būti? Likimas paliko ją vieną, be artimųjų. Ji niekada netekėjo, negimdė vaikų. Todėl ji sukūrė savo likimą, visiškai nepanaši į nieką kitą. Faina Ranevskaja buvo lakoniška, kai kalbėta apie ją asmeniškai. Tačiau yra žinoma, kad ji nemėgo vyrų. Jos vaikystėje ir jaunystėje du kartus kylantys jausmai priešingai lyčiai susidūrė su grubumu ir arogancija. Pirmą kartą, kai gimnazijos berniukas tuo pačiu metu pakvietė ją ir savo tikrą draugą į pasimatymą, Faina verkdama jiems tik pasakė: "Dievas tave nubaus!"
Dirbdama „Mono“ teatre, ji įsimylėjopagrindinis aktorius. Jis pats paskyrė susitikimą jos namuose. Tačiau jis ten atėjo girtas ir su vaikštančia moterimi. Po šio epizodo Faina nubrėžė ribą savo santykiams su vyrais.
Kaip ji užmezgė santykius su kolegomismeno dirbtuvės? Visiškai kitaip. Tačiau ji visada išliko maloniai ironizuojanti. Žinomi Ranevskajos aforizmai apie vyrus, kuriuose ji tyčiojasi iš jų dėl lengvabūdiškumo ir nuolaidumo renkantis draugus. Meno biografai įvardija jai artimų moterų vardus: Pavelas Wolfas ir Anna Achmatova.
Tačiau, anot biografų, ryšiai su vyrais irnet Ranevskaja turėjo nėštumų, tačiau ji juos pertraukė, prisitaikydama prie teatro kasdienybės. Taigi atėjo senatvė: nešildė anūkų juokas, nesidžiaugė vaikų atėjimu.
Po artimų draugų - Pavla Wolfo ir Anos Achmatovos - mirties Faina Ranevskaya išgyveno baisiausią, paskutinį tragedijos aktą, kuriame ji buvo pagrindinė aktorė.
Ant mylimojo kambario sienos, kartu su ofisu ir svetaine, buvo jos pažįstamų ir gerbiamų žmonių portretai: Maya Plisetskaja, Marija Babanova, Anna Achmatova, Vladimiras Majakovskis.
Kai dar galėjo vaikščioti, ji paėmė pusiau sušalusį mišrūną ir priglaudė savo bute. Buvo dar vienas džiaugsmas: mylimiausio poeto - Puškino tomas. Baisi, baisi vienatvė.
Vieną dieną moteris, prižiūrinti 86 metų aktorę, įėjusi į butą, rado ją negyvą, o šuo kaukė iš sielvarto.
Pati Faina Georgievna Ranevskaya dėl to apgailestavokūryboje realizuojamas tik 1% iš 100% galimų. Mene ji buvo absoliuti maksimalistė, ką liudija jos aforizmai. Ranevskaja-aktorei būdingas toks bruožas kaip nuolatinis kūrybinis nepasitenkinimas asmeninio vaidmenų atlikimo lygiu. Galbūt todėl jos vaidmens interpretavimo lygis buvo didesniu laipsniu aukštesnis nei režisieriaus nurodymai. Deja, dažnai pastarosios, turėdamos organizacinę galią, pažodžiui pavydėjo unikalios aktorės dėl meno, pasmerkdamos savo vaidmenį epizodams. Fainos Ranevskajos citatos ir aforizmai liudija apie nepakartojamą nepakartojamos aktorės energiją scenoje ...
