Cilvēka dzīve ir krāsaina dažādās krāsās.daudz reizēm nenotverams toņos. Šādi izteicieni kā „mīlestības rūgtums”, “jutekliskā nāve” vai „uzvara garša” ir pazīstami ikvienam. Katrs no tiem veido kaut ko nenotveramu un vienlaikus patiešām neeksistējošu maisījumu. Šāda cilvēka dvēseles jūtu un pieredzes masas literatūras un metaforiskā atspoguļošana liek domāt parastās lietās jaunā veidā, tādējādi padarot dzīvi bagātāku un krāsaināku. Cilvēku kaislības, pieredze un emocijas visā civilizācijas attīstībā bija filozofu uzmanības centrā jau gadsimtu sākumā, tad jaunos cilvēka dvēseles pētniekus - rakstniekus.
Tiešām, ko?Vienreiz un uz visiem laikiem notiek nejaušu notikumu kopums vai regulāru iepriekš noteiktu sižetu izpilde? Vai būtības vai rūgtuma prieks no tā nenozīmīguma? Kopumā cilvēku dzīve ir sajūtu un sajūtu kolekcija, kas to tonizē no tumšākajiem līdz vieglākajiem un jautrākajiem. Katrs no šiem toņiem ir nepieciešams, lai pilnībā uztvertu un uztvertu pasaules integritāti. Un literatūra dod personai tieši to, ko viņš nekad nevarēja piedzīvot reālajā dzīvē. Nebūtu pietiekami daudz laika, veselības un daudz vairāk.
Tieši ar literatūru mācās cilvēceun joprojām mācās pasaules skatījumu. Ar literāro žanru palīdzību cilvēks var nošķirt skumji no jautrajiem, zemajiem no augstajiem un labiem no ļaunajiem. Dramatiskais sākums vienmēr ir saistīts ar jūtām, kaislībām. Vai tas ir nekontrolējams smiekli vai tikko ierobežots troksnis - tas viss ir īsta drāma, tikai tās dažādās formās.
Senos laikos cilvēki kaut kāārstēti ar parastajām leģendām, kas runāja tikai par dažu episko rakstzīmju varoņiem. Bija arī lirisks, tīri personisks, sākums, kas deva ceļu iekšējām pieredzēm, kas saistītas ar garīgo un garīgo neapmierinātību, vai, gluži pretēji, ar nenovēršamu prieku no pieredzējušām jūtām.
Senie grieķi šos avotus apvienoja un radījadrāma (burtiski tulkota kā “darbība”), kas ietvēra gan pagātnes literatūras varoņos, gan liriskos rakstus. Drāmas pamatā bija spēles, kas veltītas vienam vai otram no dieviem, kas faktiski ir sava veida upuris cerībā uz nākotnes barojošu un priecīgu dzīvi.
Tā ir drāmas žanri - Satīra drāma,komēdija un traģēdija - noveda pie tā, ka literatūra ir kļuvusi tuvāka reālajai dzīvei, reālai personai, reālai, nevis izdomātai sabiedrībai. Un tas bija izrāviens. Kas ir traģēdija un komēdija senajā Grieķijā? Sākot no rituālām spēlēm un godinājumiem Dionīsa godā, traģēdija un komēdija drīz kļuva par galvenajiem teātra un literatūras žanru pārstāvjiem, atklājot akūtākos sociālās dzīves aspektus. Apvienojot reālo, nopietno cilvēku un jautrības daļu, "karnevāls", kas bija cerība uz labu iznākumu un gaismas uzvaru tumsā, šie žanri kļuva par sākumpunktu kultūras attīstībai ne tikai grieķiem, bet arī citām tautām.
Kas ir traģēdija literatūrā?Šī termina definīcija saspiestā veidā liecina, ka šis darbs ir dramatisks. Tā apraksta un rūpīgi izskata viņa ģimenes ciešanas vai galveno varoni vai locekļus, bet obligāti no morāles principiem. Šīm ciešanām jābūt augstām un ļoti morālām. Savā pamatā traģēdija ir ļoti morāls darbs, piespiežot lasītāju saprasties ar varoni un ar savu attieksmi.
Tagad, kad kļuva skaidrs, kāda ir traģēdija,Ikviens var apzināti analizēt lasāmo literatūru. Atcerēsimies renesanses traģēdiju un pēdējo periodu - padomju tautas laikmetu, kurā pilnībā atspoguļojās šī žanra būtība.
Что такое трагедия как жанр художественного darbojas? Pretstatā tīri literārajai formai, traģēdijas žanrs nozīmē posmu noteikšanu un to raksturo gala katastrofa. Tam ir nepieciešama zināma uzmanība reālām attiecībām, ko raksturo rakstzīmju iekšējās pretrunas. To raksturo dziļu un reālu konfliktu demonstrēšana ļoti intensīvā un samērā intensīvā veidā. Un tādā mērā, ka šie konflikti un realitāte, kas tos rada, kļūst par sava veida māksliniecisku nozīmi, bieži vien ļoti nožēlojama.
Izprotot, kāda traģēdija ir senajā Grieķijā,lasot Aeschilu, Sofokla sarakstītos darbus, salīdzinot tos ar vēlākiem autoriem, var redzēt skaidru “kazu dziesmas” (traģēdijas burtiskā tulkojuma) nepārtrauktības līniju, pārnesot seno grieķu teātra mākslas noteikumus uz 21. gadsimta skatu.
Bet, neskatoties uz visiem traģisko notikumu patosu,aprakstīts dažādos pasaules literāro zvaigžņu darbos, jāatzīmē, ka viņš nekad nestājas pāri noteiktai robežai, aiz kuras tiek izdzēsta līnija starp realitāti un daiļliteratūru. Pazūd uzticības atmosfēra autorei kā ideju nesējai, kas aizrauj lasītāju un aizrauj viņu. Tas, kas nevar būt ļoti morāls, ir tas, kas šokē un nogalina sirsnību. Tāpēc augstas kvalitātes literatūra un dramaturģija izvairās no grandiozās klātbūtnes, tādējādi piešķirot traģiskiem notikumiem traģiskam varonim mocekļa nāves reālu, bet ne fiktīvu.
Kas ir traģēdija literatūrā?Mēs jau esam snieguši definīciju. Tēma par visu paaudžu izglītošanu par pēdējo gadu traģiskajiem notikumiem ir svarīgāka nekā jebkad agrāk, veidojot nākamās paaudzes. Jā, ne vienmēr tas, kas bija raksturīgs, piemēram, kristietības pirmo gadsimtu laikmetam un kas izraisīja atspoguļojumu dramatiskajos darbos, palīdzēja, pamatojoties uz situāciju traģēdiju vai varoņu traģisko likteni pretoties ļaunumam, veidot jaunu sabiedrību ar jaunām attiecībām, šodien tas būs pieprasīts. Bet pagātnes traģiskajos personāžos jūs joprojām varat atpazīt daudzu mūsu laikabiedru iezīmes un rakstzīmes. Bet vai tas nav iemesls, ka, atsaucoties uz to pašu Sofokla un Aeshila traģēdijām, turpināt izglītot jaunus varoņus, kuri var pretoties visam tumšajam un mirušajam un bruģēt ceļu uz gaišu, tīru un veselīgu!
