Ja jūs domājat vārdnīcas, tad šedevrs irizņēmuma mākslas vai amatniecības darbu, kas laika gaitā nezaudē savu māksliniecisko vērtību un nozīmi. Šedevrs ir unikāls un savāds.
Viduslaikos šie meistardarbi bija mācekļu izstrādājumi, kuri sapņoja par to, ka tiek saukti par meistariem.
Nosakot šedevru, ir ļoti grūti izvairīties no subjektīvās attieksmes pret mākslas priekšmetu.
Ikviens zina frāzi "gaumi neapstrīd"tādējādi dod vietu katras personas uztverē. Bet izrunājot vārdu "šedevrs", mēs uzliekam augstākās kvalitātes zīmogu, apgalvojot nepārprotamu apbrīnu. Vai tas nozīmē, ka šedevrs ir kaut kas, kas iziet ārpus ierastajiem mākslas darba mākslinieciskās vērtības kritērijiem?
Pilnīgi precīza un neapstrīdama šedevra definīcija nav viens autors. Kā jūs varat saprast, ka šis darbs pieder tieši unikālajam, mūžam un nepārspējamam?
Acīmredzot šedevrs ir darbs.māksla ar svaiguma un novitātes pazīmēm ar vienkāršu (vai diezgan vienkāršu) un saprotamu lielāko iemiesojumu kopā ar dziļu garšu. Parasti šedevru definē liels skaits cilvēku, kuri to dēvē par darbu bez īpašiem pierādījumiem un pamatojumiem.
Galvenais ir tas, ka šedevrs vienmēr ir laika pārbaude, kas rada līdzīgu iespaidu uz cienītājiem, kā pirms daudziem gadsimtiem.
В любой стране есть талантливые авторы, которые it kā tie pēc noklusējuma radītu šedevrus. Šādi Krievijā var attiecināt, piemēram, uz komponisti Mikael Tariverdiev. Bet viņa mūzika tajā pašā laikā ir zināma un adekvāti novērtēta tikai NVS valstīs, un darbi, kas tika veikti ārzemēs, nav šedevrādes.
Значит ли это, что, признавая какое-либо Darbs ar šedevru, vai jums ir nepieciešams grozīt tās valsts mentalitāti, kultūras tradīcijas un mantojumu, kurā tas tika izveidots? Vai varētu būt parochial, mazs šedevrs? Tas ir ļoti pretrunīgs un vēl neatrisināms jautājums. Galu galā krievu tautas stāsti ir arī tautas mākslas šedevrs, bet tomēr tie ir tādi, kas runā krievvalodīgajiem Zemes iedzīvotājiem.
Darbs, kas, kā apgalvo, ir šedevrs, parasti ir harmoniska matemātikas loģika, kas neļauj izjaukt “simetriju” un emocijas, ko autors tajā iekļauj.
Ne mazāk svarīga ir radītāja pieredze un personīgā pieredze.Slavenais Velazquez, kurš veidoja glezniecības šedevrus, runāja par saviem darbiem: "Es gleznoju divas stundas un ... visu savu iepriekšējo dzīvi." Un, piemēram, Leonardo da Vinči bija ļoti neapmierināts ar savu unikālo “Mona Lisa”, uzskatot to par nepilnīgu.
В восприятии произведения, как правило, огромную Lomu spēlē emocionālais fons. “Es raudāju pirms šiem darbiem, nevis no skumjām, bet gan no tā, ka mani apbēdināja,” - stāstīja pazinējs par itāļu mākslinieku darbiem Luvrā. Acīmredzot šedevrs ir meistara darbs, kas spēj izsaukt šādas emocijas.
