/ / Schilderij door I.E. Grabar "February azuurblauw": beschrijving en sfeer die ze uitstraalt

Schilderij door I.E. Grabar "February azuurblauw": beschrijving en sfeer die ze uitstraalt

De Russische schilderschool verdient een aparteaandacht. Veel meesters kwamen de wereldschat van het artistieke denken binnen en werden de grondleggers van nieuwe stijlen. Onder de schilders van Rusland speelt Igor Grabar een belangrijke rol, wiens schilderijen grondig doordrenkt zijn met de geest van het Russische volk.

De jonge jaren van de kunstenaar

de foto en de grijper de azuurblauwe februari

De schilder werd geboren in Boedapest in een activistisch gezin enpubliek figuur EI Grabar en werd vernoemd naar zijn grootvader. Vanwege de aard van hun activiteit werd het gezin gedwongen hun geboorteplaats te verlaten en naar Rusland te verhuizen in 1876, toen de jonge Igor Emmanuilovich slechts 5 jaar oud was.

Vanwege het activistische leven van de vader voor de jongenmoesten vaak onder de hoede blijven van familie, vrienden, weg van de ouders. Misschien beïnvloedde dit het kind, dat van kinds af aan aangetrokken was tot tekenen en in zijn vrije tijd de Tretjakov-galerij de voorkeur gaf boven de samenleving van zijn leeftijdsgenoten.

Opleiding die Igor Emmanuilovich ontvinguitstekend. Na zijn afstuderen aan het Moskou Lyceum, gaat de jongeman de St. Petersburg University binnen en studeert parallel aan twee faculteiten: geschiedenis en filologie en rechten. De wens om een ​​penseel te bezitten, zet Igor Emmanuilovich ertoe aan om te studeren aan het kunstatelier van Ilya Repin, wat hij doet in zijn studententijd. Liefde voor creativiteit leidt de toekomstige kunstenaar naar het idee om zijn studie voort te zetten, en hij gaat naar de St. Petersburg Academy of Arts.

inspiratie

Net als de meeste andere schilders, GrabarIgor Emmanuilovich kon niet zonder inspiratiebron zijn. Na zijn afstuderen aan de universiteit gaat de toekomstige kunstenaar op reis door Europa, waar hij enorm onder de indruk was van het eeuwige Rome, het romantische Florence en Venetië, het strakke Berlijn en het luchtige Parijs.

 dief foto
Het zijn deze steden die hij de hele tijd bezoektgalerijen en maakt kennis met de originelen van de meesters uit de Renaissance. De puurheid van de lijnen en het oprechte enthousiasme van zijn voorgangerscollega's fascineren de jongeman en hij heeft haast om zijn emoties te delen met zijn canvas. Dan besluit hij dat hij verder zal reizen en de wereld en cultuur van de westerse beschaving zal begrijpen.

Het hoofdthema in creativiteit

Na Europa, de toekomstige kunstenaar I.E. Grabar keert terug naar Rusland, samen met hem vinden creatieve metamorfoses plaats. Zes jaar reizen heeft een stempel gedrukt op de ziel van de schilder, die hij op zijn doeken heeft geslepen.

 grijper Igor Emmanuilovich
Bij thuiskomst zoekt de meester echter naarzelf een nieuwe inspiratiebron, die het hoofdthema van zijn werk zal worden - de schoonheid van de Russische natuur. Hij is gebiologeerd door de gratie van berken, eindeloze velden en de echte schoonheid van winterlandschappen. Dit alles komt tot uiting in de nieuwe cyclus van schilderijen: "White Winter", "March Snow" en de beroemde "February Azure". De laatste daarvan werd met speciale liefde geschreven en werd een symbool van de Russische winter.

Schilderij door I.E. Grabar "February Azure"

De kunstenaar slaagde erin om op het doek een nieuw beeld van de winternatuur in al zijn ware schoonheid vast te leggen.

schilderij reproductie februari azuurblauw
Schilderij door I.E. Grijper "February Lazur" werd op straat geschilderd in een sleuf die uit de sneeuw was gegraven, tijdens een periode dat er strenge vorst was. Deze ongemakken hielden de meester echter niet tegen, die in staat was om alle elementen van de natuur die hem inspireerden op canvas realistisch weer te geven. De kunstenaar zei dat hij ooit het geluk had de top van een met sneeuw bedekte berk te zien, en dat hij zijn vreugde niet kon verbergen. Het leek alsof de kleuren van de regenboog een nieuwe interpretatie hadden gevonden en een ongekende betekenis hadden gekregen. Toen realiseerde hij zich echt dat al deze klokkenspel van tinten alleen wordt geboren dankzij de onnavolgbare weerspiegeling van de lucht. Dit idee kwam tot uiting in de titel van het schilderij "February Azure".

Op het eerste gezicht is dit canvas niet veel anders.van anderen zoals hij, maar deze mening is onjuist. Het staat letterlijk vol met een weelde aan kleuren. De meester slaagde erin de diepte van eenvoudige dingen weer te geven door een februari-berk tegen de lucht te schilderen. De meerderheid van kleurweergave en correct geplaatste compositorische accenten maakten van deze foto de essentie van het werk van de kunstenaar.

Beschrijving van het schilderij

Schilderij door I.E. Grabar's "February Azure" verschijnt voor de kijker in de vorm van een winterlandschap, waar een met sneeuw bedekte berk in al zijn glorie te zien is tegen de achtergrond van een iriserende lucht. Het is te zien dat de auteur het idee van de naderende lente wilde overbrengen, aangezien het canvas zonlicht uitstraalt. Hoewel de compositie veel berken bevat, verschijnen ze allemaal voor de ogen als een enkel synergetisch systeem, aan de kop waarvan één dominante boom is, die alles bevat. Alle takken zijn, net als een bloedsomloop, met elkaar verbonden, het lijkt erop dat dit allemaal een enkele boom is.

De azuurblauwe lucht flikkert en weerkaatstverlichte sneeuw, waardoor het een blauwachtig-paarse tint krijgt. Er zijn sporen van ontdooide plekken in de sneeuw onder de bomen, die wijzen op de nadering van de lente. Als je goed naar de berkentakken kijkt, zul je merken dat hun positie lijkt op de zonnestralen die uit de stammen komen.

Werksfeer

Schilderij door I.E. Grabars "February Azure" is een van de beste creaties van de kunstenaar. Hij schreef het met bijzondere inspiratie en wist de sfeer van naderend geluk over te brengen. Het rijkste kleurenpalet werd niet gebruikt om het canvas kleur te geven, maar om het werk een idee te geven.

 kunstenaar en uh grabar
Als ik naar dit kunstwerk kijk, wil ikte geloven dat morgen geen nieuwe dag zal komen, maar een nieuw leven, dat gevuld zal zijn met dezelfde felle kleuren. De sneeuw op de foto is als een symbool van een voorbijgaande dag, gevolgd door een lentetoekomst.

Reproductie van het schilderij "February Azure" - speciaalmoment voor de meeste beginnende kunstenaars die graag willen leren om niet alleen harmonieus olie op canvas aan te brengen, maar mensen ook hoop en geluk te geven. En dit is de hoofdtaak van de activiteit van creatieve mensen. Om het belang van het canvas voor de geschiedenis van de Russische kunst te beoordelen, moet worden opgemerkt dat Grabar, wiens schilderijen in de meeste gevallen winterlandschappen uitzonden, onderdeel werd van het schoolcurriculum.

leuk vond:
0
Populaire berichten
Spirituele ontwikkeling
eten
Y