"Mourning of Christ" - het heerlijke stuk van Michelangelo

Произведение искусства (в камне или на холсте), een afbeelding voorstellen waarop Christus en de Moeder van God die hem treurt verzegeld zijn, wordt de pieta genoemd. Michelangelo was niet meer dan 25 jaar oud toen hij zijn creatie voltooide, die het perfecte voorbeeld van iconografie in de beeldhouwkunst werd. Het is onmogelijk om precies te zeggen wanneer het werd bedacht en wanneer het beeld werd voltooid, maar veel bronnen uit de geschiedenis van de beeldende kunst verwijzen naar de periode van 1497 tot 1501.

Michelangelo's Pieta verrukt het goddelijkenederigheid in Mary's verdriet voor haar meest verschrikkelijke verlies. Er is geen spoor van wanhoop op het gelaat van de Moeder Gods, het kalme, stille verdriet van haar alles vergevingsgezinde ziel weerspiegeld op haar mooie gezicht verlicht het beeld met een aura van heiligheid. Christus ziet eruit alsof hij net in slaap is gevallen na een zware wandeltocht, en zijn serene slaap staat op het punt te worden onderbroken door de zachte aanraking van haar handen.

De heerlijke pieta van Michelangelo is zo gemaakt

dat iedereen die haar ziet in zijn hart voeltde nabijheid van het bewustzijn dat plaatsvindt in Maria. En dit gebeurt, ondanks de honderden jaren die zijn verstreken tussen de persoon die het beeld aanschouwt en het ontstaan ​​ervan in de verbeelding van de meester. De auteur bereikte dit effect met behulp van zijn geduld, talent en de beslissing om Christus en Maria met pensioen te laten gaan, waardoor de compositie werd gered van secundaire en daarom onnodige figuren. Met deze techniek verschilt Michelangelo's pieta van de drankjes van veel 15e-eeuwse kunstenaars, die de Maagd en Christus in hun schilderijen afbeeldden, omringd door andere personages. Maar onder de beroemde kunstenaars zijn er die, zoals Michelangelo Buonarroti, bij het maken van de pieta zich lieten leiden door het idee van eenzaamheid, het idee van een compositie met twee figuren. Als we rekening houden met het feit dat Michelangelo de eerste van andere erkende genieën was die dit type pieta verheerlijkte, dan kan worden gesteld dat de grote beeldhouwer de voorouder werd van de subtrend in de beeldende kunst van die tijd.

Er zijn veel exemplaren van de pieta in de moderne wereld.Michelangelo, en het origineel wordt bewaard op het grondgebied van Vaticaanstad in de Sint-Pietersbasiliek. Giorgio Vasari schreef dat de beeldhouwer per ongeluk een geschil hoorde tussen mensen over wie de echte auteur van deze creatie is.

De situatie eindigde toen de sculptuur "Bewening van Christus" het enige gesigneerde werk van Michelangelo werd.

Pieta "Rondanini", 55 jaar later begonnende eerste was zijn laatste werk. Onvoltooid, werd het voor Michelangelo de afdruk van zijn dood. Ondanks alle ruwheid van de lijnen van dit onvoltooide werk, gezien de houding van de figuren, kan men de emotionele angst en wanhoop van de Moeder Gods voelen. Deze beslissing van Michelangelo staat in schril contrast met de kalmte van zijn eerste piëta. Hoe symbolisch deze twee sculpturen jeugd en verval verpersoonlijken: de eeuwig jonge en zorgeloze Moeder van God in de eerste drank en de moeder, radeloos van stomme wanhoop, in een poging haar kind op te voeden in de tweede. Michelangelo is ongetwijfeld een uitstekende beeldhouwer aller tijden, zelfs in zijn onvoltooide sculptuur kan men de kracht voelen die de ziel van elke orthodoxe persoon inspireert. De beelden van Michelangelo Buonarroti zijn geweldige voorbeelden van sculpturale creativiteit, subliem en gevoelvol, ze veroveren de harten van degenen die schoonheid waarderen.