Alexander Mikhailovich Gerasimov - heldervertegenwoordiger van socialistisch realisme in de schilderkunst. Hij werd beroemd om portretten met partijleiders. Maar er zijn in zijn werk zeer lyrische werken, landschappen, stillevens, beelden van het Russische leven. Dankzij hen is de kunstenaar Gerasimov vandaag bekend. "After the rain" (beschrijving van de afbeelding, scheppingsgeschiedenis, middelen voor artistieke expressie) - dit is het onderwerp van dit artikel.
Gerasimov A.M.Geboren in de familie van een koopman uit de stad Kozlov (moderne Michurinsk) van de regio Tambov op 12 augustus 1881. In deze stad bracht hij zijn jeugd en jeugd door, hij kwam hier graag toen hij een beroemde kunstenaar werd.
Van 1903 tot 1915 studeerde hij in MoskouDe kunstacademie, onmiddellijk na het einde waarvan naar het front werd gemobiliseerd, was de Eerste Wereldoorlog. Van 1918 tot 1925 woonde en werkte de kunstenaar in zijn geboortestad en keerde daarna terug naar Moskou, trad toe tot de vereniging van kunstenaars en werd een paar jaar later president.
Gerasimov A.M. overleefde periodes van ups en downs, was geliefd bij de kunstenaar Stalin, ontving een groot aantal professionele prijzen en titels. En in de tijd van Chroesjtsjov raakte uit de gratie.
De kunstenaar stierf in 1963, 3 weken voor zijn 82e verjaardag.
Gerasimov studeerde met de grootste schilders van het eindeXIX - begin van XX eeuwen - K.A. Korovin, A.E. Arkhipova, N.A. Kasatkina. Aan het begin van zijn carrière schilderde hij voornamelijk foto's van het nationale leven, schilderde hij de Russische natuur af met zijn bescheiden en ontroerende schoonheid. Tijdens deze periode werden het volgende gecreëerd: "The Rye was Mowed" (1911), "Heat" (1912), "A Bouquet of Flowers. The Window ”(1914).
In Sovjet-tijden wendde de kunstenaar zich tot het genreportret. Gerasimov toonde een talent voor het verrassend nauwkeurig vastleggen van de karakteristieke kenmerken, waardoor een grote portretovereenkomst werd verkregen. Geleidelijk, onder de helden van zijn schilderijen, begonnen hooggeplaatste mensen, partijleiders en leiders: Lenin, Stalin, Voroshilov en anderen de overhand te krijgen. Zijn schilderijen onderscheiden zich door een feestelijke sfeer en zijn niet zonder een paar posterpathos.
Tegen het midden van de jaren dertig van de twintigste eeuw werd de kunstenaarde grootste vertegenwoordiger van het socialistisch realisme in de schilderkunst. In 1935 vertrok hij naar zijn geboortestad om een pauze te nemen van zijn werk en tijd door te brengen met zijn gezin. Het was in Kozlov dat A.M. schreef Gerasimov "After the Rain" - een foto die hem de glorie van een prachtige landschapschilder bracht.
Gedurende de jaren van Stalins heerschappij bekleedde Gerasimov senior leiderschapsposities. Hij leidde de Moskou-afdeling van de Union of Artists, de Association of Soviet Artists, de Academy of Arts van de USSR.
Ze vertelde over de geschiedenis van het maken van de foto in haarde zus van de kunstenaar zijn. De familie rustte op het terras van hun huis toen het plotseling begon te regenen. Maar Alexander Mikhailovich begon zich niet voor hem te verbergen, zoals andere leden van het huishouden deden. Hij was geschokt over hoe de waterdruppels die zich op het gebladerte, op de vloer, op de tafel hadden verzameld, glinsteren met verschillende kleuren, hoe fris en transparant de lucht werd, hoe, na op de grond te zijn gevallen met een douche, de lucht lichter en helderder begon te worden. Hij gaf opdracht om een palet naar hem toe te brengen en in slechts drie uur creëerde hij een landschap, verbazingwekkend in zijn expressiviteit. De kunstenaar Gerasimov noemde deze foto "After the Rain".
Het landschap schilderde echter zo snel ensnel, was niet toevallig in het werk van de kunstenaar. Zelfs tijdens het studeren op de school schilderde hij graag natte voorwerpen: wegen, planten, daken van huizen. Hij slaagde erin om verblindende, heldere, met regen gewassen kleuren over te brengen. Misschien gedurende vele jaren A.M. Gerasimov. "After the rain" was het resultaat van creatieve zoekopdrachten in deze richting. Er zou geen dergelijke achtergrond zijn als we het beschreven canvas niet zouden zien.
De plot van de foto is verrassend eenvoudig en beknopt.De hoek van het houten terras, een boeket bloemen op een ronde eettafel en het weelderige groen dat de achtergrond vormt. Door de glans van houten oppervlakken beseft de kijker dat de zware regenval onlangs is geëindigd. Maar vocht creëert geen gevoel van vocht en onvermoeidheid. Integendeel, het lijkt erop dat de regen de zomerhitte heeft gedempt en de ruimte met frisheid heeft gevuld.
Men voelt dat de foto in één adem is gemaakt.Er zit geen spanning en zwaarte in. Ze nam de stemming van de kunstenaar op: gemakkelijk, vredig. Het groen van de bomen en de bloemen in het boeket zijn enigszins zorgeloos geschreven. Maar de kijker vergeeft de kunstenaar gemakkelijk, zich realiserend dat hij haast had om dit prachtige moment van harmonie met de natuur te vangen.
Dit landschap (A.M.Gerasimov 'After the Rain'), een beschrijving van het schilderij, expressieve middelen die de kunstenaar gebruikt, geeft kunsthistorici een reden om te praten over de hoge schildertechniek van de auteur. Ondanks het feit dat de foto er eenvoudig en zelfs onzorgvuldig uitziet, toonde het het talent van de meester. Regenwater maakte de kleuren meer verzadigd. Houten oppervlakken schitteren niet alleen, maar weerspiegelen ook de kleur van groen, bloemen en de zon, gegoten in zilver en goud.
Het omgekeerde glas op de tafel trekt ook de aandacht.Zo'n schijnbaar onbeduidende detail maakt veel duidelijk, maakt de plot gemakkelijk te lezen. Het wordt duidelijk dat de regen onverwacht en snel begon, mensen verraste, hen dwong haastig gerechten van de tafel te verzamelen. Slechts één glas en een boeket tuinbloemen waren vergeten.
Een van zijn beste werken werd beschouwd door A.M.Gerasimov - "Na de regen." De beschrijving van de afbeelding in dit artikel laat zien dat dit werk een van de belangrijkste is, niet alleen in het werk van de kunstenaar, maar ook in alle Sovjet-schilderijen.
