Wat betekent het woord "opus" in relatie totmuzikale cultuur? De geschiedenis van het woord, de theoretische rechtvaardiging ervan als muzikale term, de moderne betekenis - hierover later in het artikel.
In onze taalcultuur is het woord "opus" voornamelijk verschanst in twee semantische betekenissen:
Aangezien de eerste optie duidelijk is, proberen we de tweede te behandelen.
Het woord "muziek" is gebaseerd op het concept van "muziekwerk", maar het tweede is niet identiek aan het eerste en heeft historische grenzen.
Er is muziek als werk, en dit hangt samen met de geschreven traditie; en er is muziek als activiteit die verband houdt met de improvisatie van haar patronen.
Dit onderscheid werd voor het eerst vastgelegd inverhandeling N. Listenius "Musica" in 1537. In deze verhandeling werd voor het eerst gezegd dat het opus "een geschreven, volledig voltooid werk" is. Zo werd het nieuwe concept van "opus" voor het eerst vastgelegd.
In het eerste millennium van het christendom, de mondelinge vormmuziek domineerde zo erg dat zelfs de term "improvisatie" niet bestond, omdat er geen alternatief was. De ontwikkeling van twee versies van creativiteit in muziek begon pas in de 9-10e eeuw, toen de eerste exemplaren op papier verschenen.
Tijdens deze periode van de middeleeuwen, "opus" muziek en'Praktijk' bestond nog steeds parallel, alle gebeurtenissen in het menselijk leven werden begeleid door het spel van muzikanten, en vaak wisselde de artiest zijn eigen composities af met vreemden zonder een scherpe lijn tussen deze concepten te voelen.
Belangrijk was de vaardigheid om al te combinerengevestigde formules, dezelfde motieven migreerden vrijelijk van het ene werk naar het andere, en dit werd niet als plagiaat beschouwd. Talent kwam tot uiting in de methode om materiaal te verwerken.
Geleidelijk aan werden steeds meer elementen gewaardeerd.nieuwigheid in creativiteit, een dergelijke creatie van nieuwe, voorheen onbestaande deuntjes, werd "schrijven" genoemd. In die zin verschilt de geschiedenis van de vorming van Europese muzikale professionele kunst niet van de processen die op andere continenten plaatsvinden.
Het fundamentele verschil ligt alleen in het feit dat het in Europa is dat het geschreven is creativiteit, de enige ter wereld is hier geborengeschreven muziekcultuur. En dat veranderde alles: er verscheen een nieuw concept van muziekkunst, esthetische criteria, de psychologie van creativiteit, auditieve instellingen veranderden en er ontstonden methoden voor het professioneel onderwijzen van muziek.
Samen met het unieke karakter van een muzikale compositiehet concept van "componist" - de maker van een nieuw werk. De volgende natuurlijke stap was het creëren van autonome muziek, die niet langer in verband werd gebracht met huiselijke behoeften, maar op zichzelf van waarde was.
De Duitse filosoof en muziektheoreticus van de twintigste eeuw Karl Dahlhaus onderscheidt de volgende kenmerken die het concept van "opus" definiëren:
Een andere Duitse muziektheoreticus, Hans Eggerbrecht, gaf een meer precieze definitie van het concept "compositie", en schreef dat "opus" is:
Tegenwoordig is opus niet langer alleencompositie vastgelegd door notities op papier. Het woord "opus" betekent dat het werk is gepubliceerd en dat het tijdens de publicatie een specifiek nummer krijgt toegewezen. Afhankelijk van de tijd dat de muziek werd gepubliceerd, kan het opus een grotere of kleinere digitale uitdrukking hebben.
Als tijdens het leven van de componist een van zijnAangezien de werken nooit zijn gedrukt en daarom geen eigen opus hebben, krijgt het de naam "postuum opus", dat wil zeggen een die na de dood van de auteur werd gepubliceerd.
De opus-figuur geeft niet altijd de tijd van schrijven weerwerken. Als het in de vroege scheppingsperiode is geschreven en voor het eerst na vele jaren is gepubliceerd, zal het opusnummer later aan hem worden toegewezen. Zo heeft een door Beethoven geschreven Rondo in zijn jeugd, Fury at a Lost Penny, een laat opusnummer van 129.
Soms publiceert de componist er meerderewerken. Ze krijgen allemaal één opusnummer toegewezen, maar verschillende serienummers. De 24 preludes van Chopin worden bijvoorbeeld gepubliceerd als opus 28, maar hebben verschillende serienummers van 1 tot 24. De uitdrukkingen 'Chopin is de vijfde inleiding' en 'Chopin is opus 28, nr. 5' betekenen hetzelfde.
