Het ontbijt bij Tiffany's is een van de meest bekendefilms uit de jaren zestig, die al een cultstatus hebben verworven, niet alleen dankzij de originele plot, een geweldige soundtrack, maar ook de deelname van O. Hepburn, die de hoofdrol in de film speelde. Het door haar uitgevoerde lied heeft tot dusver niet aan populariteit ingeboet; veel moderne zangers kiezen het graag voor optredens tijdens concerten. En de beroemde zwarte jurk van Holly Golightly, de hoofdpersoon van de film, gemaakt door de beroemde Franse modeontwerper Y. Givenchy, werd onmiddellijk de standaard van gratie, elegantie en schoonheid.
De samenstelling van de film is vrij eenvoudig: het vertelt het verhaal van de kennis van een jonge getalenteerde, maar nog niet beroemde schrijver met een geweldig meisje, zijn buurman, die onmiddellijk zijn aandacht trekt met haar ongewone karakter, niet-standaard wereldbeeld en ietwat vreemde gewoonten. Holly Golightly woont alleen in een klein appartement naast de schrijver, leidt een ietwat hectische levensstijl, maar behoudt tegelijkertijd een frisse kijk op de wereld, optimisme en een groot gevoel voor humor.
Geleidelijk aan worden beide doordrenkt met sympathie voor elkaar: de schrijver begint zelfs zijn nieuwe werk over zijn nieuwe kennis te componeren. Op haar beurt houdt Holly Golightly ook van haar intelligente buurvrouw, maar tegelijkertijd blijft ze van een mooi leven houden en probeert ze daarom fans voor zichzelf te krijgen die in een menigte om haar heen cirkelen.
Onder de eindeloze feesten, vakanties envan onzorgvuldig tijdverdrijf verloor ze zichzelf niet en blijft toch hetzelfde eenvoudige meisje dat ze naar de stad kwam. Dit is wat de schrijver tot haar trekt, die door de hele film heen nooit ophoudt zich te verbazen over zo'n dubbel en tegenstrijdig bestaan. Naarmate de actie vordert, leert de kijker iets over het verleden van Holly Golightly: ze was een tijdje getrouwd, verliet haar familie, maar behield de liefde voor haar broer en familieleden.
Dit meisje denkt nergens aan en leeftvandaag. Ze beschouwt zichzelf nergens aan gebonden en gelooft dat ze aan niemand verplichtingen heeft. Dat is de reden waarom de heldin haar familie verlaat, hoewel ze zich hier grote zorgen over maakt. Holly Golightly's belangrijkste levenscredo is om vrij te zijn en van niemand afhankelijk te zijn. Het enige wezen waaraan ze min of meer permanent gehecht is, is haar naamloze kat, met wie ze bijna nooit vertrekt. Het feit dat ze hem geen naam wil geven, suggereert echter dat ze opnieuw overmatige gevoeligheid en gehechtheid aan hem vermijdt en daarom hem liever gewoon 'kat' noemt, alsof ze hem daardoor depersonaliseert.
Het optreden van de heldin van de film "Breakfast at Tiffany's"benadrukt haar innerlijke wereld en karaktereigenschappen. Indicatief is het feit dat het aanvankelijk de bedoeling was om M. Monroe uit te nodigen voor de hoofdrol, die volgens de auteur van het script geschikter was voor de uitvoering van een meisje met een gemakkelijke deugd. Maar ze weigerde, en toen werd O. Hepburn uitgenodigd voor de foto, die eerder beroemd was geworden door de prestaties van heldinnen van een heel ander type: opgewekt, kinderachtig een beetje naïef, maar gevoelig, soms serieus en ontroerend tegelijk. Daarom bleek Holly in haar uitvoering niet zozeer een toneelschrijver te zijn, zoals het script suggereerde, als wel een meisje met een moeilijk en uiterst tegenstrijdig karakter.
De gracieuze kleine kenmerken van de actrice, haar gebeiteldeen fragiele figuur, grote, wijd open ogen spreken over haar ongewone innerlijke wereld. Dit contrast wordt ook benadrukt door haar outfits. Ze verschijnt soms in elegante zwarte jurken met grote kostuumjuwelen, soms in uiterst eenvoudige, bijna huiselijke kostuums. Dit alles benadrukt nog eens de inconsistentie en ambiguïteit van haar persoonlijkheid.
Holly Golightly, die het onderwerp verzintvan deze recensie, is uitgegroeid tot een van de beroemdste heldinnen in de geschiedenis van de wereldcinema. En de laatste scène van de foto met haar deelname is vooral gedenkwaardig vanwege het feit dat het in haar was dat de heldin eindelijk zichzelf vond na een vreemde uitbarsting van woede die haar bijna brak. Het moment waarop een meisje in de regen op zoek gaat naar haar naamloze kat, die ze in een vlaag van frustratie en irritatie heeft weggejaagd, is nog steeds een van de meest bekende en ontroerende scènes. Bovendien draagt het een grote semantische lading: het was tenslotte toen de heldin de eerste vaste beslissing nam om haar vorige levensstijl te veranderen en het voorstel van de schrijver om met hem te trouwen te accepteren.
Het feit dat Holly nooit afstand kon doenhaar kat, zegt dat ze een sterk karakter en grote wilskracht had, ondanks de schijnbare onzorgvuldigheid en frivoliteit. Tegelijkertijd klinkt haar lied, dat ze in het midden van de film uitvoerde, wat ook het lyrische karakter van het meisje en haar ontroerende soulfulness onthult.
