Gedurende zijn hele leven ging hij tegen alle verwachtingen in, enhet lot stond aan zijn kant. Er werd weinig over hem gezegd op televisie, radio, maar zijn creatieve succes boeide het Sovjetpubliek van theater en film. Gennady Bortnikov werd erkend als geëerd en later de kunstenaar van de Russische Federatie. Hij speelde op hetzelfde podium met F. Ranevskaya, L. Orlova, S. Birman en andere beroemde acteurs van het Mossovet-theater. Gennady Leonidovich was het idool van veel vrouwen, maar hij wilde zijn leven niet binden aan een familievereniging, hij was bang om misleid en toegewijd te zijn.
В 1939 году 1 апреля в московской семье Huisvrouwen en militaire piloot zoon. De vader van de jongen was de hele tijd op reis en zijn moeder stierf toen het kind naar de eerste klas ging. Gennady heeft haar grootmoeder opgevoed.
Na het zevenjarenplan te hebben behaald, ging de jongen, in opdracht van zijn vader, naar de technische universiteit, maar maakte het nooit af. Een jaar later ging hij bij de fabriek aan de slag als monteur.
Van kinds af aan het persoonlijke leven van Gennady Bortnikovbehoorde tot creativiteit. Van school hield hij van tekenen. Terwijl de klas dictaten aan het schrijven was, reproduceerde de jongen satirische beelden van studenten en docenten in een notitieboek. Bortnikov schreef zich zelfs in voor een kunstacademie, maar zijn liefde voor het theater deed een trillend gevoel voor schone kunsten verdwijnen.
Gennady Bortnikov noemde het constant in zijn interviewhun verzet tegen anderen bij het realiseren van hun belangen. Dus op een dag had hij een conflict met zijn vader, een man van het militaire beroep, die zijn zoon niet als acteur wilde zien. Het was precies het ouderlijk verbod dat bij de jongeman de neiging vormde om de meningen van anderen te weerstaan, die groeide en Gennady vervolgens naar het theaterpodium leidde.
Maar dan zijn ongehoorzaamheid aan de wil van zijn vaderBortnikov uitte zijn ontsnapping uit huis. In plaats van de Suvorov-school, waar Gennady's vader naartoe wilde sturen, vluchtte hij naar de Trinity-Sergius Lavra. Zijn doel was om het leven van kerkgangers te zien. Daar, in Zagorsk, probeerde hij eerst zijn artistieke talent te realiseren. Gennady begon iconen te schilderen. Deze vaardigheid hielp de acteur meer dan eens om later, in moeilijke financiële tijden, een stuk brood te verdienen.
Bij thuiskomst werd de jongeman gestraft, maar ging hij toch, op roep van zijn hart, naar de Moscow Art Theatre School.
Het talent van kunstmatige transformatie in de rolGennady Bortnikov ontdekte het al voor het begin van zijn studie aan het Moscow Art Theatre. Het gemanierde gedrag van medeburen die de toneelstudio bijwoonden, moedigde de jongeman aan om naar de les te komen en te kijken wat daar werd onderwezen. Een goed opgeleide vrouwelijke lerares, intelligente leerlingen en een mysterieuze sfeer zorgden ervoor dat Gennady verliefd werd op deze kunst. Hij vroeg om decorateur te worden in een acteerstudio en werd ingehuurd als vrijwilliger om voorstellingen te ontwerpen.
Door de wil van het lot werd Bortnikov ooit aangeboden om Poesjkin te lezen. Een succesvolle recitatie bracht de man van een kunstenaar in een acteur. Gennady's eerste rol was de afbeelding van een raaf uit Marshaks sprookje "Twaalf Maanden".
Na zijn afstuderen aan de avondschool realiseerde Bortnikov zijn droom en ging hij de studio van het Moscow Art Theatre binnen in de loop van A.K. Tarasova.
Aan het einde van school (1962), tijdens het afstuderenexamens, de rol van de lelijke en arme Tuzenbach uit de klassiekers van Tsjechov werd gespeeld door een charmante student Gennady Bortnikov, een foto van de jonge acteur toont zijn vaardigheid. Het talent van de man werd opgemerkt door de regisseur en actrice van het Mossovet-theater I.S. Anisimova-Wulf. Ze organiseerde Gennady's ontmoeting met de hoofddirecteur van het dramatheater Yu.A. Zavadsky, de man die de leidende ster van de acteur werd.
Zijn afstudeerprestaties werden ook gewaardeerd door andere figurentheaters ("Sovremennik", Moscow Art Theatre) en bood thuis werk aan, maar Gennady Leonidovich koos de gemeenteraad van Moskou. In die tijd werkten Lyubov Orlova, Serafima Birman, Nikolai Mordvinov, Faina Ranevskaya daar. Op het moment dat Bortnikov in het theater begon te werken, accepteerden deze geweldige mensen hem met grote liefde en steunden ze zijn jonge talent.
De eerste toneelstukken waarin de acteur Bortnikov speeldeGennady, er waren "On the Road" en "Zateynik" van V. Rozov. Theatrale critici merkten onmiddellijk het maniërisme, de individualiteit en de betrouwbaarheid van zijn acteerwerk op nadat de jongeman op het podium verscheen. Hoewel veel acteurs uit naburige theaters negatief reageerden op zijn stijl van optreden.
Op de een of andere manier kwam French bij de productie van On the Roadeen producer die de wens heeft uitgesproken om dit optreden in zijn thuisland te laten zien. In 1966, op het Festival of Nations, werd het Sovjet-toneelstuk "On the Road" gepresenteerd aan een buitenlands publiek, waar de rol van Volodya werd gespeeld door een afgestudeerde van het Moscow Art Theatre. Alle theaterbezoekers in Parijs begonnen over de jonge acteur te praten en zijn optreden werd beloond met een prijs. Bortnikov werd gesmeekt om in Frankrijk te blijven, maar hij keerde terug naar het geboorteland van de Moskou-Sovjet.
De veelbelovende acteur kreeg het besterollen in de producties van Zavadsky en Anisimova-Wulf. Bortnikov Gennady Leonidovich maakte furore in het publiek na de release van het toneelstuk "Through the Eyes of the Clown" van de Duitse klassieker Heinrich Belle. Het was erg moeilijk om een kaartje voor deze productie te kopen, en menigten vrouwen verzamelden zich constant in de buurt van de gemeenteraad van Moskou om hun idool te zien.
Hij was romantisch en theatraal, ging het podium op, fascineerde de kijker en liet tijdens het spelen zijn aandacht en interesse niet los.
Gedenkwaardige uitvoeringen met zijn deelname waren: "Petersburg Dreams", "The Brothers Karamazov", "The Last Victim", "The Merchant of Venice". Maar de op een na grootste succesvolle uitvoering was Petersburg Dreams, waar Gennady Bortnikov Raskolnikov speelde. Toen herkenden alle theaterbezoekers in Moskou zijn zeer getalenteerde spel. Op het hoogtepunt van populariteit, toen hij jong was, combineerde hij fysieke en mentale eenheid met de personages, een onvergetelijke verschijning, muzikaliteit en plasticiteit.
Zijn creatieve carrière is grofweg in te delen intwee delen - voor en na de tragische doorbraak van het lot, de dood van Yu.A. Zavadsky. Terwijl Yuri Alexandrovich werkte als directeur van de gemeenteraad van Moskou, waren al zijn werken gebaseerd op de selectie van het repertoire voor zijn favoriete artiest Bortnikov.
De dood van Zavadsky werd weerspiegeld in creativiteitGennady Leonidovich. Sinds 1977 begon Bortnikov aan de tweede helft van zijn leven, waar roem noch erkenning was. Hij bleef natuurlijk rollen spelen, acteren in films, maar was voor de kijker niet meer zo interessant als voorheen. Misschien kon hij gewoon geen rol voor zichzelf vinden voor de leeftijd die hij bereikte?
Gennady Leonidovich liet niemand toe in zijn persoonlijke leven. Hij had geen gezin, hij gaf zijn liefde aan de kijker!
