Liefde, afscheiding, eenzaamheid ... Over deze onderwerpende voorkeur verdiende de grote Russische dichter Ivan Bunin. Zijn proza is poëtisch en de verzen zijn eenvoudig en beknopt. De lyrische held in de poëzie van Bunin ervaart de pijn van het afscheid zonder onnodige sublieme zinnen, met ironisch verdriet. Bunin's gedicht "Eenzaamheid" vertelt over liefde en afscheiding. Een analyse van dit werk moet worden gedaan om het buitengewone poëtische geschenk van de Russische auteur te voelen.
Любовь для лирического героя Бунина – это vluchtig geluk. Het eindigt altijd met verlangen en bitter afscheid. Maar vaak waren deze ervaringen van de Russische dichter verweven met een filosofisch thema. Wat ervaart een eenzame ziel? Hoe een breuk met een geliefde te overleven? Bunin's gedicht 'Eenzaamheid' is gebaseerd op deze vragen.
Analyse van het werk van deze dichter en schrijvergetuigt dat hij zich vaak verlaten voelde. In zijn werken werd het thema van eenzaamheid een sleutelbegrip. Zowel in proza als in poëzie. En dit is niet verwonderlijk. De Russische dichter en schrijver brachten tenslotte een aanzienlijk deel van zijn leven buiten zijn thuisland door. Hij liep van de ene stad naar de andere. Hij moest vaak zijn woonplaats veranderen, wat niet anders kon dan zijn persoonlijke leven beïnvloeden.
Het gedicht in kwestie hierinartikel geschreven vóór emigratie. Het was nog ver verwijderd van de gebeurtenissen die de dichter dwongen naar het buitenland te gaan. In 1903 werd het gedicht "Eenzaamheid" van Bunin gemaakt. Een analyse van dit kleine meesterwerk suggereert dat zijn auteur op 33-jarige leeftijd goed wist wat de pijn van verlies is. Zijn hele leven was vooruit, maar hij was al alleen.
Het werk is opgedragen aan een goede vriend van de dichter -schilder Peter Nilus. Misschien ervoer de kunstenaar iets soortgelijks als verteld door Bunin's gedicht "Eenzaamheid". Analyse van enkele lijnen suggereert dat zijn karakter een creatief en verlaten karakter heeft. Dat was Ivan Bunin zelf, een getalenteerde maar eenzame woordkunstenaar. En terwijl hij het gedicht aan zijn vriend opdroeg, bracht hij ongetwijfeld zijn eigen gevoelens en gevoelens over in dit poëtische werk.
На момент написания стихотворения Иван Бунин был nog steeds getrouwd. Het huwelijk duurde enkele jaren. De jonge vrouw waardeerde vooral het entertainment en de avondfeesten. Ze deelde niet de belangen van haar man, een dichter. Hij was niet geïnteresseerd in zijn werk. En dus voelde de dichter zich soms zo eenzaam.
Осеннее произведение было написано, как ни vreemd in de zomer. Het heeft veel afbeeldingen en stilistische apparaten. Analyse van Bunin's gedicht "Eenzaamheid" volgens plan is de beste manier om elk van hen te overwegen.
Niets is zo nostalgischstemmingen als een beeld van slecht weer in de herfst. Een analyse van Bunin's gedicht "Eenzaamheid" moet beginnen met de overweging van dit artistieke medium. De auteur kon nauwelijks een sfeer van droefheid en droefheid in zijn werk creëren als het begon met een beschrijving van het vreugdevolle gezang van vogels buiten het raam en een regenboogachtig zonnig landschap. En hoewel het blijkbaar op een warme zomerdag werd geschreven, was de mentale toestand van de dichter herfst en grijs.
Voor dichters en schrijvers is landschap een artistiek beeld, waardoor ze niet alleen de omgeving weergeven waarin hun helden zich bevinden, maar ook hun innerlijke wereld overbrengen.
De eerste strofe bevat woorden zoalsregen, nevel, wind, koud. Dankzij hen wordt de stemming van de lyrische held vanaf de eerste regels overgebracht naar de lezer. Een belangrijke rol bij het weergeven van natuurlijke fenomenen in een poëtisch werk wordt bewezen door de analyse van Bunin's gedicht "Eenzaamheid". De auteur maakt een afbeelding van een saai landschap en zegt dat het leven is gestorven ... Maar niet voor altijd, maar alleen tot de eerste lentedagen.
Het beeld van een lyrische held kan worden gevonden door te dirigerenanalyse van Bunins gedicht "Eenzaamheid". De auteur spreekt kort en nonchalant over hem, maar het wordt duidelijk dat deze man een schilder is. Een gedicht is een kruising tussen een bekentenis en een monoloog. Alleen de volgende woorden spreken over het erbij horen van een persoon die over zijn verdriet praat met de wereld van de kunst: "Het is donker voor mij achter de ezel ...".
Het beeld van een schilder in poëzie en proza is bijnaaltijd een symbool van verdriet en droomdromen. De kunstenaar streeft naar iets dat niet bestaat. Dromen dat het nooit zal uitkomen. Dat is de verteller Bunin, die lijdt aan melancholie en eenzaamheid. Maar hij hoopt nog steeds dat deze toestand hem zal verlaten met het verschijnen van de lentezon.
Na het lezen van de volgende regels wordt het duidelijk dathoe acuut Bunin soms eenzaamheid voelde. Een analyse van het gedicht, waarvan de grootte een meter is, stelt niet alleen in staat om de aandacht te vestigen op het artistieke talent van de auteur, die terecht wordt beschouwd als een buitengewone meester van fijne literatuur. Dit werk bevat de kleinste fragmenten van de persoonlijke tragedie van de dichter. Hij was in staat om de subtiele schakeringen van gevoelens te creëren die een eenzaam persoon ervaart.
'Tegen de avond van een regenachtige dag begon je me te lijkenvrouw ... ”- deze regels bevatten de diepe gevoelens van een persoon die, omdat hij alleen is, een vreemde voor een geliefde beschouwt en een droom voor de werkelijkheid.
Bunins held wordt met rust gelaten. Hij is verlaten en alleen. In het derde couplet speelt, net als in het eerste, het landschap een belangrijke rol. Hij is grijs en saai. En het is in volledige harmonie met de spirituele leegte van de lyrische held, die geen andere keus heeft dan in de avondduisternis te kijken. Buiten het raam, regen en smeltende sneeuw. En hij heeft zo lang over dit sombere beeld nagedacht dat het pad dat zijn geliefde heeft achtergelaten 'al met water is gevuld'.
In de laatste strofe van de bekentenismonoloog, plotselingde laatste hoop van de lyrische held op geluk en liefde wordt nieuw leven ingeblazen. Hij wil haar achterna roepen: "Kom terug!" Maar plotseling realiseert ze zich dat het verleden voor haar is vergeten. En, zich volledig bewust van zijn eenzaamheid, wacht hij niet langer op de langverwachte lente, maar zegt hij met bittere ironie: “Wel! Ik zet de open haard onder water, ik drink ... Het zou leuk zijn om een hond te kopen. " Met deze woorden, blijkbaar een toespeling op het feit dat het lot van alle eenzamen genegenheid voor dit huisdier is. Men kan niet twijfelen aan de loyaliteit van de hond, wat niet gezegd kan worden over de vrouw.
Het gedicht bevat een levendig voorbeeld van gradatie. Naarmate het verhaal vordert, neemt de emotionele intensiteit toe. Maar het bereikt zijn hoogtepunt in het vierde couplet, het sterft in de laatste regels.
Triest, maar laconiek en simpelweg gespeeld door IvanBunin eenzaamheid. De analyse van het gedicht waaraan dit artikel is gewijd, maakt het mogelijk om de ware gave van de dichter te zien. Zonder verheven en luide zinnen, in een vrij eenvoudige taal, creëerde Bunin een ontroerend poëtisch werk waarin hij de meest subtiele schakeringen van verdriet, verdriet en eenzaamheid wist over te brengen.
