Prawdopodobnie dzisiaj nie ma takiej osoby na ziemikto nie wiedziałby, czym jest Hollywood. Wszyscy opowiedzą w każdym możliwym szczególe o kolosalnej fabryce filmowej, w której kręcono największą liczbę filmów na świecie i obecnie są one kręcone. Jednak prawie nie ma ludzi, nawet tych, którzy tam mieszkają, którzy wiedzą, co Hollywood jest w pełni.
Место, где живут самые яркие звезды Голливуда, gdzie na ulicy można spotkać Angelinę Jolie, Brada Pitta lub Kevina Costnera, istnieje od bardzo dawna, od czasów pierwszych zdobywców - Hiszpanów, prześladowców tubylców. Po wyzwoleniu terytoriów od Indian istniały dwa rancza, szklarnie i pola z różnymi uprawami: uprawiano nawet ananasy i banany, a także zboże i kukurydzę. Co to jest dziewiętnastowieczne Hollywood? To jest rolnictwo.
W 1886 roku oba rancza zyskały jednego właściciela inazwa, która istnieje do dziś. Na zjednoczonym ranczu pojawiły się budynki mieszkalne, gdzie mieszkania wynajmowano lub sprzedawano, więc stopniowo powstawały ulice i bulwary. Domy przy głównej ulicy były oczywiście bardziej prestiżowe, wysokie i przestronne. Ranczerzy okazali się mecenasami sztuki, tworzyli i wspierali biblioteki, szkoły, świątynie. Hollywood rozkwitło na początku XX wieku.
Wadą miasta jest brak piciawody, tylko z tego powodu nie było mu dane żyć osobno, Hollywood bardzo zależało od Los Angeles. Pierwszy western – film o kowbojach – nakręcono tu w 1911 roku, gdyż stare tawerny w malowniczych uliczkach miasta zachowały ducha dawnego Dzikiego Zachodu. To wtedy świat po raz pierwszy usłyszał, czym jest Hollywood. Klimat i pewna bohema ogólnej atmosfery w stosunkach między mieszkańcami w znacznym stopniu przyczyniły się do narodzin filmowej stolicy.
Nie minęła nawet dekada od premiery pierwszego filmu,jak miasto było wypełnione po brzegi restauracjami, bankami, klubami i teatrami. Przemysł filmowy rozpoczął swój szybki rozwój. Obudowa została szybko podzielona na zacne, w których mieszkały gwiazdy Hollywood (reżyseria i aktorstwo) oraz pomocnicze - dla służby. Centralna część miasta została zabudowana i przebudowana, obszar ten przestał być mieszkalny. Budynki znalazły się pod parasolem komercji kinowej.
Tak więc, według Charliego Chaplina, z którym nie mogąby dorównać nawet najbardziej znanym aktorom w Hollywood, mężczyznom o najzdolniejszych talentach i najbardziej wyjątkowym wyglądzie, ta fabryka robi filmy dopiero po zarobieniu pieniędzy. Ludzie z całego świata marzyli o tym, żeby chociaż spacerować po tych chodnikach, po których chodzili ich idole, a każda dziewczyna w swoim sercu była pewna, że na pewno zostanie gwiazdą. Hollywoodzkie aktorki dyktowały modę całemu światu, nie tylko jak się ubierać, ale także jak patrzeć, wzdychać, bawić się oczami – to były naprawdę najbardziej eleganckie suki, według Ilyi Ilf, która odwiedziła Hollywood.
Słynny pisarz radziecki prosił o wybaczenie zasłowo „suki”, ale w tych samych przeprosinach dodał jeszcze dziesięć słów, za które musiał przeprosić. Hollywoodzcy aktorzy nie pozostawali w tyle za aktorkami w prawodawstwie mody, wszyscy chłopcy chcieli stać się tak samo odważni i bogaci, ubierać się też z namysłem i na pewno marnować pieniądze. W ocenach filmowego miasta Bertold Brecht solidaryzował się z poprzednimi, mówiąc, że zarabia na sprzedaż kłamstw w Hollywood.
Gorączka złota już na początku XX wiekuskończyło się, pieniądze praktycznie wyschły, a cała Kalifornia stała się praktycznie zaściankiem w stosunku do ośrodków przemysłowych. Kinematografia ponownie podniosła ten stan na wyżyny, a może nawet większe. Filmy hollywoodzkie są łatwe w kręceniu i opłacalne, ponieważ nie trzeba daleko podróżować - to nawet nie zależy od tematu, bo kalifornijska przyroda jest najbardziej zróżnicowana z geograficznego punktu widzenia. Wszędzie blisko: morze, góry, piękne kaniony, gęste lasy, rozpalona pustynia.
Tutaj, na tym małym skrawku terytorium, możeszaby fotografować krajobrazy dowolnego kontynentu ziemi, istnieją nawet odpowiednie mapy - jaki rodzaj terenu najlepiej pasuje do jednego lub drugiego zakątka planety. Ponadto technologia filmowa, oświetleniowa i ich jakość w pierwszych latach rozwoju kinematografii pozostawiały wiele do życzenia. Nakręcony tylko w słońcu. W Kalifornii w ogóle nie ma problemów ze słońcem, w tych miejscach liczba słonecznych dni jest jedną z najbardziej znaczących na świecie. Pieniądze napływały do miasta, a wraz z nimi w ogromnej liczbie pojawiły się zarówno kobiety, jak i mężczyźni z Hollywood (za honoraria). Elitarne rezydencje gwiazd zostały szybko ustawione w szeregu, a miasto wzniosło się do swojej chwały.
Uważni kinomani już dawno to zauważyliPrzez wiele dziesięcioleci z rzędu, dla jednego dobrego hollywoodzkiego filmu, natychmiast, jak grzyby po deszczu, na ekranach pojawiają się dziesiątki i setki klonów na ten sam temat, z tymi samymi efektami specjalnymi. Sprzyjają temu zasady, których muszą przestrzegać wszyscy amerykańscy reżyserzy, nawet najwybitniejsi.
1. Zysk. Film jest kręcony wyłącznie dla niej, a nie dlatego, że chcesz sztuki i pełnego szacunku podejścia do niej.
2. Ludzie to lubią.Czasem film to wręcz nędza, gdzie nie ma nawet zrozumiałej fabuły, ale jest widowiskowy – dużo wybuchów, krwi, seksu, humoru i tak dalej. Dla takich cech ludzie zwykle proszą o suplementy.
Zbyt ciemne filmy - dla amatora, z których tak nie jestdużo (patrz pierwszy punkt). Stowarzyszenie nalega na obecność dowcipów w filmie, nawet jeśli są one niskiej jakości i nie na miejscu: przez pół godziny trwania każdego obrazu reżyser jest po prostu zobowiązany do wstawienia co najmniej kilku kawałków, a on jest oburzony za kulisami.
A twórca filmu nie przewiduje humoru – wypożyczenienie otrzyma. Dlatego widz łatwo określa gatunek: na obrazie są śmieszne upadki, opadające spodnie czy głośne gazy - co oznacza, że jest to komedia. Jeśli tego wszystkiego brakuje, to dramat.
Kontynuacja filmu - kłopoty Hollywoodkino. Jeśli nagle udało ci się zrobić zdjęcie z kasy, możesz w stu procentach poprawnie przewidzieć, że to nastąpi. Bardzo rzadko druga i kolejne części tego samego filmu (a także książki) okazują się tej samej jakości co poprzednia. To jest tylko jeden punkt - aby napełnić kieszenie zainteresowania widza.
Istnieją wyjątki:sequele „Powrót do przyszłości”, „Ojciec chrzestny”. A oto przykład porażki: „Sam w domu”. I wiele więcej. Są filmy, które nie mieszczą się w jednym odcinku zgodnie z fabułą, więc materiał jest podzielony na kilka. Jest tu sporo doskonałych dzieł: „Harry Potter”, „Władca Pierścieni” – gdzie kolejne odcinki mogą być nawet lepsze niż pierwszy. Prequel to historia. Ostatnio stały się bardzo popularne, ponieważ są opłacalne. Zdarzają się przypadki, gdy dobrzy reżyserzy najpierw kręcą sequel tego samego obrazu, a po chwili prequel, jak to miało miejsce w przypadku słynnego „Gwiezdnych wojen”.
Ten ostatni termin oznacza gałąź.Na przykład w kanonie drugorzędni bohaterowie głównego filmu stają się głównymi bohaterami spin-offu. Gatunek bardzo dochodowy, a przez to popularny. Remake - nowa wersja starego obrazu. Również często używany, ale widz zazwyczaj lubi pierwszą opcję. Stara historia z nowymi (i często nie najlepszymi) wykonawcami jest zwykle denerwująca, jak posiłek przedwczoraj.
Wszystko może być pokazywane w Hollywood -od komiksu do książki telefonicznej. Reżyserzy hollywoodzcy nie lubią czytać zwykłych książek beletrystycznych. Przeczytaj przez scenarzystów. A to nie jest fakt. Najważniejsze jest, ponownie, punkt jeden, dla którego musisz odpowiednio zadowolić grupę docelową. „Dodatkowe” linie fabularne są usuwane, wstawiane są żarty. Ten sam „Harry Potter” jest świetnym przykładem. W książce - bajka, w Hollywood - typowy film akcji z dowcipami. W gatunku horrorów są pozytywne przykłady: Stephen King jest zwykle filmowany poprawnie.
W Hollywood, aby uczcić nowegwiazda, jest Walk of Fame. W 1958 roku jednorazowo kładziono osiem nowych gwiazd, jak dotąd bez indywidualnej ceremonii. W 1960 roku Aleja przeszła innowacyjny kurs i obok gwiazd Ronalda Colemana, Olivii Borden, Prestona Fostera, Louisa Fasendy, Edwarda Sedgwicka, Berta Lancastera, Ernesta Torrance'a pojawili się inni. Jako pierwsi dołączyli do nich nazwiska Stanley Cramer i Joanne Woodwart.
Gwiazdy na Alei mają swoje własne kategorie.Gene Autry zdołał zdobyć wszystkie pięć różnych gwiazdek. Cztery osoby weszły do czterech kategorii. Trzy gwiazdy to kobiety - Gail Storm, Dina Shore, Marie Wilson, Jane Froman i Joe Stafford, pozostałe dwadzieścia pięć to aktorzy płci męskiej. Charlie Chaplin jest jedynym geniuszem nieobecnym na Alei Gwiazd, choć był dwukrotnie nominowany: lewicowe przekonania i komunistyczne poglądy zawiodły. Swoje gwiazdy mają tu też dwaj prezydenci USA - Ronald Reagan i Donald Trump.
Większość hollywoodzkich aktorek błyszczyniezwykły wygląd, jasna kobiecość, aw każdym z nich jest jakaś tajemnica. Aktorką, z którą zaczęło się Hollywood, jest Elizabeth Taylor, pierwsza królowa kina. Ci, którzy uwiecznili wyrafinowany styl minionej epoki: Greta Garbo, Catherine Deneuve, Audrey Hepburn, Vivien Leigh – nie byli tacy jak ich poprzednicy i żaden z wyznawców nigdy nie będzie mógł się z nimi równać.
A teraz oglądam filmy z aktorką NicoleKidman, wielu widzów jest zaskoczonych, jak tak wielka dusza i tak nieopisany talent zagnieździły się w tej niesamowitej powłoce lalki. Cóż, symbolem całej kobiecości świata jest Marilyn Monroe, fenomen, który zawsze będzie fascynował i zadziwiał. A także - Demi Moore, Kim Bessinger, Julia Roberts ... Nie wymieniaj wszystkich nazw ikon, przed którymi dorastające dziewczyny będą się modlić przez wieki.
