Rewolucja przemysłowa stworzyła ubraniastał się masowy i niedrogi, a wkrótce pojawił się elitarny przemysł odzieżowy, który wyróżnia się oryginalnością i ekskluzywnością. Najsławniejsi projektanci odzieży stali się częścią kultury, a ich kreacje zachwycają odbiorców, stają się przedmiotem pożądania, a nawet przedmiotów kolekcjonerskich.
Twórcy mody klasycznej i nowoczesnejmarki zaczęły kształtować publiczny gust, dyktować reguły życia, wpływać na aktywność konsumentów. Kim są ci władcy myśli? Powiemy Ci o tym, jak znani projektanci mody na całym świecie byli uznanymi trendsetterami w różnych okresach.
Przemysł mody z pewnością zaczyna się od CocoChanel Radykalnie zmieniła poglądy na temat kostiumów damskich i ogólnie na temat stylu życia. W 1909 r. Gabriel Chanel, były uczeń schroniska, otworzył sklep z kapeluszami. Później zaczyna tworzyć ubrania. Widziała swoją misję tworzenia wygodnych ubrań dla pań. Coco poczuła zmiany w swoim stylu życia jako współczesnych i starała się stworzyć stroje, w których mogliby czuć się swobodnie.
W 1913 r. Otworzyła sklep w Deauville, gdziePo raz pierwszy prezentuje kolekcję odzieży sportowej. Podczas pierwszej wojny światowej szyje ubrania z dżerseju. Chanel była również zaciekłą przeciwniczką gorsetu i zaoferowała kostium, który pozwolił kobietom obejść się bez tego kajdanowego ruchu żywiołu. Oferowała najprostsze możliwe ubrania, jej lakoniczne sukienki stały się klasyką. Coco po raz pierwszy włożyła spodnie do codziennego życia, a nie do jazdy, jak to było wcześniej. Od tego czasu jej kolekcje nie są kompletne bez garniturów do spodni, a także tweedu i zarezerwowanych dwójek: kurtka + spódnica z rozpoznawalną czarną lamówką, naszywane kieszenie i duże guziki.
Po śmierci Coco Chanel w 1971 r. Fashion House,stworzony przez nią, może pozostać jednym z najlepszych na świecie. A dzisiaj nadal utrzymuje i rozwija tradycje wielkiego twórcy, opracowując eleganckie i wyrafinowane stroje.
Wielki hiszpański projektant mody urodził się w 1895 roku, w wieku 24 lat otworzył swój pierwszy dom mody w Hiszpanii, podczas wojny domowej przeniósł się do Paryża, gdzie rozpoczął wspaniałą karierę couturier.
On, w przeciwieństwie do innych klasyków mody, zdałod krawca do projektanta mody, on mógł szyć i uszyć sukienkę, a nie tylko ją narysować. Koronowane osoby i gwiazdy stały się klientami domu Balenciaga: Marlene Dietrich, Grace Kelly, Duchess of Windsor, Elizabeth Taylor. Docenili jego nienaganny gust i styl, tworzył arcydzieła, a nie sukienki. Cristobal subtelnie wyczuwał potencjał tkaniny i zawsze wiedział, jak podkreślić piękno kobiecej sylwetki.
Balenciaga był uznanym wyznacznikiem trendów w stylu; dyktował prawa mody i ich nie słuchał. W latach 50. maestro oferował bluzki bez kołnierzyków, to on pierwszy zastosował kwadratowe ramiona.
W latach 60. Cristobal zrobił pluskprzedstawiając kolekcję sukienek z torby, które były niezwykle wygodne, a jednocześnie korzystnie ukrywały wady figury. Również w swoich najlepszych kolekcjach świat zobaczył sukienki trapezowe, wąską sylwetkę sukienki, zwaną „linią pierwszą”. Wymyśla koszulowe rękawy w bluzce damskiej, oferuje sukienkę dla dolara, która poprowadziła szalonych fashionistek na całym świecie.
Oprócz rewolucyjnych sukienek szyje się Balenciagaluźne płaszcze i kurtki, oferuje damskie wygodne krótkie płaszcze o szerokim kroju i płaszcz z kapturem. Pod koniec lat 70. mistrz zdał sobie sprawę, że moda przestaje być wysoka, że syndykat przejmuje władzę nad domami mody. Odrzuca wszystkie oferty sprzedaży Domu Mody. W 1972 r. Couturier zmarł, podjęto kilka prób ożywienia marki, ale nie udało się.
Znani projektanci odzieży często wychodząbiedni. Ale Christian Dior dorastał w zamożnej rodzinie, studiował sztukę, miał zostać artystą. Rodzina zbankrutowała i musiał pomyśleć o zarabianiu na chleb. W 1946 roku, w wieku 41 lat, otworzył swój własny dom mody w Paryżu. I już w 1947 roku wydał pierwszą rewolucyjną kolekcję New Look.
„Nowy wygląd” Diora ucieleśnia pojęciekobieta jako piękny kwiat. Projektant przeciwstawił się wszystkim współczesnym trendom i zwrócił ideały z przeszłości. Jego sukienka z wąską talią i szeroką spódnicą w kształcie dzwonu, która zajmowała do 40 metrów materiału, wywołała zachwyt wśród kobiet zmęczonych brakiem wojskowym i ostrą krytykę kolegów. Tak więc Coco Chanel i Cristobal Balenciaga oskarżyli Diora o wsteczny i bez smaku. Jeszcze większe ataki były spowodowane wprowadzeniem linii gotowych do noszenia. Ale Dior nadal produkował luksusowe kolekcje, które cieszyły się powodzeniem.
Przez 10 lat pracy Christian Dior opracował jeszcze 6kolekcje, których znakiem rozpoznawczym była zwężona talia i podkreślająca kobiecość. W 1957 roku Christian Dior zmarł, ale jego dom mody nie stracił swojej chwały do dziś.
Najnowsze na całym świecie projektanci modydzielnice XX wieku Dolce & Gabbana włamały się do świata mody w 1982 roku. Wcześniej każdy członek duetu podążał własną drogą w świecie mody. Poznali się w małym studiu w Mediolanie. W 1985 roku Dolce i Gabbana zaprezentowały kolekcję własnego studia „The Real Woman” i podbiły kobiety swoim nowym podejściem do mody. Ich muzą jest silna, pewna siebie, piękna kobieta o niemarkowych parametrach.
W przyszłości projektanci skupili się naekstrawagancja i jasność obrazów, odważnie łączą różne tkaniny, bardzo lubią koronki. Ale jednocześnie wszystkie ich kolekcje spełniają najwyższe standardy luksusu. Szczególnie interesująca jest linia męska, która łączy w sobie elegancki włoski styl, szyk, męskość i oryginalność. Dziś Dolce & Gabbana ma siedem linii odzieży: od luksusowej po dziecięce i plażowe. Nie rezygnują z pozycji lidera jako słynni projektanci mody.
Słynny włoski projektant Giorgio Armani urodził się w 1934 roku i rozpoczął swoją karierę jako asystent Cerutti i Ungaro.
W 1975 roku otwiera firmę pod własnym nazwiskiem iwprowadza na rynek kolekcję męskich kurtek, w których rezygnuje ze zwykłego zwężania do dołu i eliminuje poduszki naramienne. Jej hasło to elegancja i prostota. W kolekcji damskiej wykorzystuje metody zapożyczone z mody męskiej, tworzy oryginalny dwurzędowy garnitur, który staje się znakiem rozpoznawczym Armani House. Dziś Armani nadal zarządza swoim Domem, jego klientami są gwiazdy z całego świata. Marka Armani produkuje 5 linii odzieży, z których każda jest ucieleśnieniem filozofii firmy.
Znani projektanci mody podkreślają, że Hubert deGivenchy to prawdziwy arystokrata w klanie projektantów mody. Moda zaczyna interesować się od wczesnego dzieciństwa, zafascynowana kolekcjami ówczesnych domów mody. Studiował z kolegami i ukończył Szkołę Sztuk Pięknych, aw 1952 roku otworzył Dom Mody w Paryżu, stając się najmłodszym projektantem swoich czasów.
Jego styl to bogactwo kolorów i nadrukóww połączeniu z prostymi i wyszukanymi sylwetkami. Dzięki staraniom Givenchy bluzka z białymi falbanami Bettina na stałe zagościła w garderobie Francuzek. Był ulubionym stylistą Audrey Hepburn, tworząc jej niepowtarzalny i rozpoznawalny wizerunek. Dla niej mistrz wymyśla sukienkę koszulową i wiele prostych i eleganckich strojów, które stały się symbolem epoki.
Wśród jego klientów jest wiele światowych gwiazd icelebrytki, których pociąga urok i wyrafinowanie stylizacji Givenchy. W 1993 roku, kiedy zmarła Audrey, Givenchy zdał sobie sprawę, że świat stracił ucieleśnienie kobiecości i nie ma nikogo, kto mógłby tworzyć piękno. Sprzedaje Fashion House i na zawsze przechodzi na emeryturę.
Znani projektanci mody zauważają to w Rosjima swój niepowtarzalny urok i styl, a Wiaczesław Zajcew to ucieleśnia. Artysta urodził się w 1938 roku. Od dzieciństwa lubił rysować, wykonywał zawód projektanta tkanin, a od 1962 roku kierował grupą eksperymentalną w Radzieckiej Modelarni przy Kuznetsky Most.
W 1979 roku rozpoczyna pracę w swoim atelier,który później stał się Domem Mody nazwanym jego imieniem. Styl Zajcewa to elegancka ekstrawagancja. Często korzysta z tradycji narodowego stroju rosyjskiego, na Zachodzie nazywany jest rosyjskim Cardinem. W jego kolekcjach można zobaczyć bogate tkaniny, futra, skóry, tworzy luksusowe ubrania na wyjścia i praktyczne stroje na co dzień. W czasach radzieckich Zajcew ubierał całą elitę ZSRR, dziś jego klientami jest rosyjski establishment.
Jeśli utworzysz listę „Znani projektanciubrania Rosji ”, nazwisko Walentyna Judaszkina znajdzie się w pierwszym rzędzie. Jest częścią paryskiego Syndykatu Haute Couture. Jego Dom Mody z powodzeniem działa nie tylko w Moskwie, ale także we Francji. Styl Judaszkina jest szykowny i luksusowy. Jego pierwsza kolekcja ukazuje się w 1987 roku, szybko zyskuje światową sławę. Judaszkin regularnie nawiązuje do rosyjskiego tematu w swoich zbiorach. Projektanta wyróżnia wielkie zamiłowanie do wystroju: haftu, cyrkonii, cekinów, aplikacji - wszystko to sprawia, że jego kreacje są tak jasne i niezwykłe. Dom Judaszkina to miejsce, w którym ubierają się rosyjskie gwiazdy show-biznesu.
Kolekcje ubrań znanych projektantów staliimpuls do rozwoju myśli twórczej młodego projektanta Igora Chapurina. Swoją karierę rozpoczął od udziału w konkursie projektantów mody, w którym wygrał i od razu zdobył uznanie. W 1993 roku wydał pierwszą kolekcję autorską, aw 1999 roku za swoją nową kolekcję otrzymał „Złoty Manekin”. Styl Chapurina to odzież intelektualna, tworzy ubrania dla myślących pań w średnim wieku. Kolekcje Chapurin wyróżniają się złożonością kroju i dużą wygodą, mistrz przywiązuje dużą wagę do detali i wystroju. Wśród klientów Domu Mody Chapurin jest wiele celebrytów, rosyjska elita lubi się afiszować w jego strojach.
Znani projektanci mody kontynuujądo pracy branża rozwija się, przyciągając coraz więcej sił młodzieży. Na całym świecie awangardę mody tworzą młodzi, a nawet młodzi ludzie, którzy wnoszą świeże pomysły do świata odzieży. Współcześni znani projektanci mody - Stella McCartney, siostry Olsen, Eilish Macintosh, Ulyana Sergienko, Jaimee McKenna, Russell Sage. Dziś tworzą przyszłość, starając się zadziwić świat nowymi rozwiązaniami i odwrócić ideę piękna.
