Рассказы о супергероях, вестерны, библейские motivy, i historické příběhy mohou být zajímavé, hlavní věc je přidat obrázky. Komiksy jsou stejné časopisy, pouze dokonale ilustrované.
Komiks je kus papíru propojený dohromady nebo hotové knihy, alba, ve kterých můžete vidět příběh. V nich je velmi málo textu. Většinou se akce odehrává na obrázcích.
Délka příběhu je jiná, od poloviny stránky až po celý příběh ve výkresech.
Jak nakreslit komiks pro začátečníky? Musíte si přečíst tipy a začít.
Každý pruh graficko-narativního žánru musí začínat a končit jedinou myšlenkou.
První stránka obvykle slouží jako úvod, ve kterém autor sdělí hlavní hlavní myšlenky. Čtenář musí pochopit, v jakém období se událost koná, kde a kdo je hlavní postavou celé této akce.
Kromě toho by měl celý komiks dokončit velký snímek. V něm bude tvůrce mistrovského díla mluvit o tom, co se stalo na konci nebo v epilogu, a také vám řekne, co dalšího hrdinu čeká.
Každý tvůrce tohoto žánru má svůj vlastní styl, své specifické hrdiny, způsob kreslení a dějové linie.
Chcete-li vědět, jak nakreslit komiks,Je důležité nejen kreslit lidi, ale také číst díla jiných lidí. Vyprávění světově proslulých autorů může inspirovat, navrhnout myšlenku spiknutí.
Komiks přichází v úplně jiných žánrech.Největší úspěch však doposud potěšily příběhy o superhrdinách z DC nebo Marvel. Fanoušci těchto vydavatelů komiksů jsou často ve vzájemném rozporu, kritizují příběhy a způsob, jakým malovali. Právě tito dva „příšery“ v grafickém průmyslu však patří k hrdinům jako Superman, Batman, Spider-Man, X-Men atd. Takové žánry přišly na svět ze Spojených států, kde vymýšlely, jak kreslit komiksy v etapách.
V zemi vycházejícího slunce existuje vlastní zvláštní a velmi velká kultura anime. Říká se tomu „manga“. Text v takových komikse jde zdola nahoru a zprava doleva.
Tokio každoročně vydává několik milionů různých mini-příběhů vytvořených lidmi, kteří profesionálně vlastní tužku a umí kreslit anime komiks.
Klasická kresba zahrnuje čtyřipruhy ilustrace. Může být barevný nebo černobílý. Jednoduché komiksy mohou kreslit i začínající umělci, ale to neznamená, že spiknutí nebo obrázky v karikatuře budou primitivní. Někdy budou muset udělat ještě více práce, starat se o stíny a stíny.
Cílová kategorie těch, kteří budou velmi důležitíčíst tento komiks. Komplexní pozemky postavené podle schématu vynalezeného autorem nebudou pro děti fungovat. Nebudou také schopni zjistit, kde si hrdina myslí, kde mluví. U dětských komiksů mi z hlavy často vytékají myšlenky a z mých úst se táhne oblak řeči.
Čerpat jednoduché komiksyněkolik stránek, musíte vzít různé typy obyčejné tužky. Jeden ze šedých květů by měl linky jemně vést, druhý je tlustší a třetí nechat být tlustý.
Musí být umístěn před váminěkolik gumy pro úpravu práce. Aby bylo možné konečně vytvořit pera pomocí pera během několika sekund, musíte se naučit podrobně, jak nakreslit komiks tužkou.
Musíte si vzít několik listů papíru pro sebeanime a několik dalších v rezervě. Kromě toho by plocha měla mít ořezávátko a pravítko. Stůl by měl být dobře osvětlený. Neměl by mít žádné další předměty, které by narušovaly uspořádání rukou umělce.
Profesionálnější autor, který víjak kreslit komiks, tam jsou také speciální značky, tužky, fixy, heliové pera nebo řasenka. Po nějaké době může tvůrce tohoto žánru pochopit, že je čas, aby se přestěhoval a přenesl své umění do virtuální verze. Komiksy, které jsou kresleny pomocí speciálních grafických tablet, jsou považovány za lepší a modernější.
Hlavní a nejzákladnější fáze vytváření karikatury jemyšlenka spiknutí, ve kterém mohou být složité pohyby. Mnoho autorů však může začít nejjednodušším příběhem. Podívejme se, jak kreslit komiks s tužkou v etapách.
В первую очередь нужно придумать краткий рассказ, vtip nebo bajka. Text by měl být minimální. Dialogy hrdinů jsou žádoucí, aby kroužily ve formě mraku nebo malého čtverce. Aby bylo jasnější, jak kreslit komiks tužkou, doporučuje se nejprve si zapsat všechny záběry příběhu a vybrat z nich ty nejdůležitější. Tvůrce tohoto žánru by měl předem napsat celý dokument na papír. Pokud se mluví, musí být také postupně vyřazovány.
Každý kus textu musí být rozdělen do čtvercůkteré pak budou nakresleny odpovídající obrázky. Nejlepší je začít a končit akci. Jeden by měl plynule přecházet do jiného, zatímco dokončí určitou myšlenku na autora.
Poté, co je spiknutí podrobně a promyšleno, je čas čerpat.
Nyní o tom, jak nakreslit komiksový příběh.Schopnost vylíčit lidi nebo zvířata je absolutní plus v každém anime. Ale můžete se bez toho obejít. V grafickém žánru, stejně jako v jakémkoli jiném umění, je fantazie omezena pouze samotnou osobou.
Když se před umělcem objeví list papíru,musí to vizuálně rozdělit na několik částí. Tento krok vám umožní naplánovat, jak kreslit komiks s tužkou po etapách. V těchto prázdných čtvercích budou fragmenty historie kresleny jeden po druhém.
Člověk nemá schopnost přesně zkopírovat stejný obrázek, takže není divu, že hrdina se mírně změní.
Velké záběry v komické střední délceakce v nich vylosované a malé jsou považovány za sekundární a slouží k udržení hlavní myšlenky. Ve velkém rámci může nastat jedna nebo dvě nebo tři události.
Malé rámečky nepotřebují pozadí, zatímco velké rámečky by měly být vykresleny podrobně. Čtenář bude chtít vidět nejen hlavní postavu, ale také místo událostí.
Kreslení hrdiny není tak snadné. Ale tento úkol je docela proveditelný i pro chudého umělce. Je to všechno o praxi. Každý se může naučit kreslit.
Autor bude muset mnohokrát reprodukovat na papířestejné osoby / šelmy /, fiktivní stvoření. Pro usnadnění práce uvádíme několik jednoduchých tipů, jak kreslit postavy komiksu:
Nevytvářejte na výkrese příliš mnoho podrobností, bude velmi obtížné je opakovat;
Nepokoušejte se kopírovat stejné pozice a výrazy obličeje jako na předchozím obrázku;
Nesnažte se o dokonalost, protože komiksy by měly přinést potěšení z tvorby a snadnosti práce;
Nesnažte se vše ubytovat najednou.
Hlavní postava je nejlépe vylíčena ve středu. Měl by být také otočen blíže k U-zatáčce, pokud existuje.
Základní pravidla, podle kterých je kreslen komiks:
Vyprávění v klasickém žánru začíná od levého horního rohu, plynule přechází do pravého horního rohu a poté klesá dolů, kde začíná znovu.
Někteří autoři používají tužku a pravítko k schematickému rozdělení listu na čtverce - stejné nebo asymetrické. Zobrazují všechny akce ve fázích.
Během procesu je třeba zajistit uložení grafu.
Na nakreslených čtvercích si můžete zpočátku všimnout, co se stane v každém z nich.
Hrdinové komiksu nedávají dlouhé projevy. Jejich rozhovory by měly být přímé, bez složitých vět nebo epithetů.
Obrázek je důležitější než příběh. Pokud to autor nemůže přijmout, musí napsat knihu, ne kreslit.
Každé slovo létající z úst hrdiny musí být zakroužkované. Je obvykle úzký a malý, ale písmena v něm jsou viditelná. Dialogy jsou psány v tištěné podobě.
Hrdinové hrdinů jsou obvykle krouženi v kulaté bublině.
Když něco sní, pak jsou jejich myšlenky v komiksu zobrazeny jako mrak.
Hluky jsou přenášeny vykřičníky, výslechy a dalšími interpunkčními znaménky shromážděnými dohromady.
Výkřik hrdiny lze uzavřít do kruhu s ostrými hroty podél okraje.
Trochu informací o tom, co a kde se dějeběhem nakreslené scény mohou být pozadí nebo vaše vlastní závěry vyňaty ze čtverců komiksu. Mohou jít mezi nimi, nad nebo pod.
A dialogy, které si vyměňují mezi postavami v klasických žánrech, jsou namalovány nad jejich hlavami.
Při malování je nutné nechat mraky bílé nebo přinejlepším žluté, aby vynikaly kvalitativně a nespojovaly se s obrázkem.
